Esta Noche Cruzamos el Mississippi Soundtrack 1.996 Harper Edition

Esto va para la España Acida de Franco 2 debería haberlo metido en el primer libro; fue un programa de Televisión contracultural de los 90s español emitido entre 1995 y 1997, cuando se editó también este formidable cd. El programa estaba presentado por Pepe Navarro quien estuvo en Radio Juventud en 1972 junto con el de rock fm, como se llamaba.. El Pirata.. era un buen programa pese a que era de Telecinco.. eran otros tiempos.. Pero hay una oscura historia de españolismo detrás..

Es un recopilatorio de ''classic rock'' propiamente dicho, con de los mejores temas lo mejor resumido posible, quizás el mejor que he visto junto con el KDST del San Andreas, los 90s es que eran la época del ''classic rock'' 

Seguro que se iban de putas por aquella época con Santiago Segura jejeiii este disco es perfecto para ponerselo antes de irse mientras vas en el coche y para después, yo uso mucho la bso del GTA V

Caso Alcàsser: Esto es importantísimo, no sabía que tenia relación con este programa, no lo metí en la España ácida porque es algo que pasó ya en los 90s, pero fue tremendísimo aunque no se le haya dado mucha importancia, entiendo por qué les cerraron el programa.. ese caso estuvo a punto de destapar a las elites españolas, la masonería que hay en España (la cual mucha gente se pensó que desapareció durante el franquismo, nada mas lejos de la realidad) y a muchos políticos.. fíjate si no se hizo bien la transición que ni siquiera puedo hablar libremente de lo que pasó y mucho cuidado con no mencionar al R3y.. tela.. que te meten en la cárcel como al rapero ese.. solo hay que ver lo que les pasó al propio padre de las niñas que lo metieron preso por difamación.. Estuvo implicado incluso el secretario general de la OTAN.. otro de los motivos por los que ya no soy atlantista. Brutal el elitismo español típico corporativo y franquista.. metieron preso a un muerto de hambre por decir su opinión sobre un político que es millonario, triadas oscuras totales. Así sería la gente del submarino toxico si tuviesen poder.. y tanta gentuza que hemos conocido. Por último decir algo que si puse en el libro y es que el Masón que diseño la bandera constitucional de España (cuyo nombre no puedo decir) en 1981 también estuvo implicado.. fíjate que pais mas maldito que la propia bandera esta mancillada con crimen tan grave 

Igualmente nutrió el contenido del programa la denominada crónica negra, realizándose un especial seguimiento a las investigaciones del crimen de Alcásser. En una de las ediciones del programa Fernando García, padre de una de las niñas asesinadas, y el periodista Juan Ignacio Blanco señalaron a varios políticos y empresarios relevantes de la época de pertenecer a una red de producción de vídeos snuff implicada en el crimen. Las acusaciones se realizaron en directo, sin tener ninguna prueba al respecto y dando nombres y apellidos. En octubre de 2001, tras la denuncia de algunos de los damnificados, el productor y presentador del programa, Pepe Navarro, reconoció por escrito los daños causados y pagó una indemnización millonaria que le libró del juicio. No sucedió así con García y Blanco que, a pesar de retractarse de sus palabras y pedir perdón, fueron condenados por calumnias

El equipo inicial del programa estuvo formado por Ángel García, al frente de la redacción, Santiago Botello, Machús Osinaga, Cristina Belinchón, Enrique Barrueco, Manuel Ángel Menéndez, Norberto Gómez, Ángeles López, Ernesto López Feito, Esther González, Faela Sáinz, José Antonio Fontán, Cristina Ortiz ''La Veneno'' (una trans de Almería) Amparo de la Gama, César Donamaría, José Hermida y Carmen Aguilera. Los guionistas fueron: Ricardo Groizard, Emilio de Felipe, Ángel Ayllón, Fernando del Moral, Juanjo de la Cruz. En la producción: Mari Navarro, Luis Morales, David Botello, Marta Palenzuela, Begoña Adame, Lola Santos y David Fernando Reyes. Los actores: Carlos Iglesias y Nuria González. Músico y actor: Nicolas 'Nick' Padrón. Músico y compositor: Cope Gutiérrez

👂👂👂👂

Salurocks

Recopilatorios potentes pendientes: Good Morning Vietnam V - Hits of the Sixties & Woodstock Generation - Pornosonic unreleased porn music from the 70s & Woodstock Generation 5 cd set

 AFVN 1967 - 1969 👀👀👀

GOOD MORNING VIETNAM V THE DEFINITIVE VIETNAM WAR COMPILATION  👂👂👂

HITS OF THE SIXTIES AND WOODSTOCK GENERATION 👅👅👅👅

PORNOSONIC 💋💋💋💋

WOODSTOCK GENERATION 5 CD SET  👃👃👃

En negrita los mas importantes, los 90s fueron la época de los recopilatorios, a día de hoy me gusta más la música en LP's pero empecé así.. y siempre se descubren temas raros que no conocias, tambien estan muy bien para escucharlos mientras vas a la playa yo que se

Salurocks! que los disfruten 

Reflexión resumida e importante acerca de la desaparición del formato 100% analógico

 Si alguna vez te has preguntado por qué las reediciones en vinilo no suelen ser tan buenas como las originales. Puede que el motivo de los más veteranos sea muy obvio, pero lo explicamos para los que no lo sepan. Es que apenas quedan fábricas y estudios de vinilo en el mundo con capacidad para grabar y prensar música de forma 100% artesanal. Por eso, la mayoría de los sellos discográficos modernos, especialmente si son pequeños, usan versiones digitales de álbumes para grabar en vinilo.

Aún así, estas versiones digitales son mejores que el CD y la mayoría de los formatos digitales. Pero no es lo mismo que el vinilo original; en la era, casi cualquier sello discográfico podía pedir copias de las cintas magnéticas y tiradas de miles de discos tan buenos como los originales. Pero eso nunca volverá. La culpa de esto es por un lado el esnobismo tóxico-hipster de los vinilos actuales (solo compran pero no les importa lo que realmente compran) y por otro la caída del formato vinilo en los años 90-2000, y el tercero el dinero, ahora es más barato prensar vinilos de masters digitales

El Shades fo deep purple creo que es el unico vinilo moderno que tengo re edicion que si se uso un proceso 100% analogico de lo bie que se oye, quizas solo quede una sola fabrica analogica en el mundo

Iron Butterfly - In A Gadda Da Vida - Vinyl Rip Update - 1968

 Desde mi edicion Española que es una re-edicion de WEA records de 1982 prensado en Madrid, que a su vez fue una edición de 1974 de Atlantic Records, no se si salio originalmente en España en 1968. Sabes que pasa que da igual si es una re-edición como diría Anton Lavey ''ningún objeto debería tener especial valor de coleccionismo si se puede fabricar otro igual'' pero claro eso se acabó en los 90s porque estas re ediciones si que eran exactamente como el original, todo analógico, pero desde los 90s desaparecieron las fabricas de discos y desapareció el proceso de montaje de los mismos, una cosa apocalíptica, ha desaparecido el formato 100% analógico, los vinilos modernos son parcialmente digitales o proceden de masters digitales.. por eso estos discos si que son especialmente joyas

👂👂👂👂👂 disco 

👀👀👀👀 disocgrafia

Review original

IRON (HIERRO)-simboliza algo pesado, -potente, sólido, como, por ejemplo, el sonido.

BUTTERFLY (MARIPOSA)-algo ligero, atractivo y versátil.... un objeto que puede ser utilizado libremente por la imaginación. El grupo era nuevo, la música distinta. Al principio, sus seguidores se limitaban al grupo underground» de Los Angeles; todos aquellos jóvenes fans en la onda» de aquella ciudad que escuchan ávidamente y siguen todo nuevo tipo de música y de moda. Esto era en 1967 y también era el principio de IRON BUTTERFLY. -Heavy- fue su primer LP y su primer éxito de ventas. También, esto significaba la presentación de un nuevo sonido creado por cuatro jóvenes procedentes de cuatro lugares distintos de Los Estados Unidos, que combinaban sus originales talentos musicales para inventar lo que, muy pronto, empezó a ser conocido como el sonido de IRON BUTTERFLY». No se puede decir que uno de los miembros en particular sea responsable del sonido BUTTERFLY. Los cuatro aportan sus propias ideas a cada canción que se graba y estas ideas son a veces tan distintas como los cuatro miembros mismos. El sonido, que fue presentado en -Heavy-, se hace todavía más evidente en este otro LP. -In-A-Gadda-Da-Vida». Y el genio musical de Doug Ingle, Ron Bushy. Lee Dorman y Erik Brann se destaca todavía más que antes

ERIK BRANN tiene 17 años y es el más joven del grupo. Es uno de los más dotados guitarristas de punto del país, su entrena miento musical empezó antes de que fuera a la escuela. Y sólo con 7 años, ya era un violinista de concierto. Aun cuando la música siempre ha sido su única gran pasión, Erik estudió teatro y poco antes de unirse al grupo BUTTERFLY, su talento de actor le había conseguido un papel principal en una obra de teatro local. Nació en Boston, Massachusetts, y espera algún día seguir siendo un actor. De momento, sin embargo, su única preocupación es IRON BUTTERFLY, los jerseys de cuello de cisne, los plátanos, y el sexo débil

Fuera de escena es el pensador más pro fundo, pero en escena LEE DORMAN se transforma en el humorista y en el vivo espíritu que anima a IRON BUTTERFLY. El entrenamiento musical de Lee remonta a su época de niño y su estilo de contrabajo «Heavy» (potente), son fácilmente reconocibles en este y en todos los demás discos de IRON BUTTERFLY. Sus originales y particulares ideas como arreglador han sido muy útiles y valiosas para cada fase por las que ha pasado el grupo de IRON BUTTERFLY. Oriundo de Saint Louis, Missouri, Lee es otro miembro del grupo que pasó muchos viajando antes de establecerse definitivamente en San Diego hace dos años

RON BUSHY es uno de los nómadas» de BUTTERFLY. Su padre, oficial de carrera en el Ejército, siempre estaba en constantes desplazamientos y, por consiguiente, Ron pudo fácilmente calificar de hogar» unos 34 lugares distintos. Aparte de desarrollar su genio musical, los viajes hicieron también de Ron uno de los más avanzados en ideas de los cuatro miembros del grupo. Ron es aficionado a la pesca, la caza y la pesca submarina. Sus principios de batería se remontan a la época en que tenía 10 u 11 años y en que se fabricó su primera batería «casera» y se hizo unos palillos, cortando él mismo trozos de madera y barnizándolos


DOUG INGLE es el director del grupo IRON BUTTERFLY y su portavoz. Sus ideas sobre la música son tan originales como el mismo. grupo y constantemente está pensando e ideando nuevos medios de expresión sonoros. El padre de Doug era organista de iglesia y gran parte de la influencia clásica de la música de iglesia se evidencia en su forma de componer y de tocar. Se trasladó con sus padres a la costa oeste cuando todavía era un niño y a menudo es el miembro más serio del grupo. Fue Doug el primero en fundar IRON BUTTERFLY y fue el que inventó el nombre

CARA A

MUCHO DE LO QUE TU QUIERES Most anything you want

FLORES Y SEMILLAS Flowers and beads Doug Ingle

MI ESPEJISMO My mirage

TERMINACION Termination

¿ERES FELIZ? Are you happy?

CARA B

IN-A-GADDA-DA-VIDA

EN EL JARDÍN DE LA VIDA

Más programas rockeros de AFVN: La hora de Amor de Brother John 1970/?¿/?¿ Saigon South Vietnam

 

repaired by this channel

Incluye tambien el programa que traje del sargento pepper peor con una nueva EQ, no es que el que subi se oyese mal pero esta EQ se oye mejor

LOS BLODWYN PIG en afvn me han dejado sin palabras la verdad, ademas con ese phaser que le han metido hacen de esta versión del aint ya comin' babe unica de esta grabación, estos programas estan llenos de sorpresas, sin duda la mejor estación de radio que ha existido, quizas sea verdad por desgracia eso de que la guerra a veces desata lo mejor y lo peor de cada uno. Por cierto el tema este de 1969 es clavado a hand of doom de Black Sabbath, parte del mismo, no me cabe de duda de que se inspiraron en él

👀👀👀👀

Salurocks!! 

we were thinking in Love and vietcong won, USSR hippie secret strategy worked 

Reliquias de la psicodelia: Alice Cooper - Primeras Grabaciones 1.969 US vinyl rip +++++++++++++++++++++ y más

 El muy poco conocido primer album de Alice Cooper esta marcado por la psicodelia pop, beat, algo de ''garage'', heavy psych y blues, no es que sea su mejor album pero si su etapa mas poco conocida. Cooper era originario de Detroit la ciudad del rock peor su destino estuvo ligado más a Arizona donde se traslado con su familia siendo muy joven, allí empezó en bandas como los Spiders allá por 1963. En 1968 se trasladan a LA donde conocen a Todd Rundgreen y se renombran varias veces hasta llegar al nombre de Alice Cooper por un rollo de un tablero de ouija (por cierto recomiendo el tema de Alan Darby ''Ouija''. Destacar cierta influencia de los Beatles y un pelín de Pink Floyd

Una cosa no muy habitual de este album y que se hace muy sideral en muchos momentos es poner la bateria-voz-harmonica en primer plano, la guitarra doblada con reverberación y los coros en segundo plano, y el bajo junto con todo lo demás al tercer plano

👂👂👂👂 el album

+ el concierto del '69 

+ el billion dolar babies vinyl rip,

+ la metal hurtland nº6 por la cara

La banda tuvo suerte pues ya para el '69 sin haber sacado si quiera su debut ya estaban teloneando a artistas como Frank Zappa, Led Zeppelin o Buddy Miles, y de gira por todo USA como ya vimos en aquel bootleg de Canada que trajimos al blog en 2016. Su album se publico a principios de 1969 y su portada iba a ser originalmente un cuadro de Dalí peor finalmente se usó un cuadro que vieron en la casa de Frank Zappa y que la verdad le pega más, es como si ya en 1969 estuviesen destinados a ser Glam y muy populares

Titanic Overture 
10 Minutes Before The Worm 
Sing Low, Sweet Cheerio 
Today Mueller 
Living 
Fields Of Regret 
No Longer Umpire 
Levity Ball (Live At The Cheetah) 
B.B. On Mars
Reflected 
Apple Bush 
Earwigs To Eternity 
Changing Arranging

la casa de Zappa?

Bass Guitar, Vocals – Dennis Dunaway

Drums, Vocals – Neal Smith

Lead Guitar – Glen Buxton

Rhythm Guitar, Vocals, Piano, Organ – Michael Bruce

Vocals, Harmonica – Alice Cooper

muy buen album, aunque su portada nos pueda dar a entender que va a ser pop rock constante, para nada

custom poster

Este blog se desvincula completamente del Mgtow

Se supone que estamos en la vida para aprender y para avanzar, para crecer espiritualmente pero hay cosas que nunca avanzan y van para atrás

Me desvinculo completamente del #mgtow criminalizan a las victimas y son una parte del problema

Manzanas Plateadas - Discografía completa (su discografa de los 70s) 3 discos

Un curioso dúo pop psicodélico de Nueva York que ya experimentaba con la electrónica en ese entonces antes de la llegada del Moog y de la orquesta transiberiana o de Tangerine Dream, además americanos, con eso de que se dice que el prog en USA era más bien escaso ya vemos que no

Silver Apples se formó en Nueva York en 1967 y estaba compuesto por el percusionista Danny Taylor y el vocalista principal Simeon, que tocaba un instrumento también llamado Simeon, que (según las notas del LP debut homónimo del dúo de 1968) constaba de "nueve osciladores de audio y ochenta -seis controles manuales... Los osciladores principales y de ritmo se tocan con las manos, los codos y las rodillas y los osciladores de bajo se tocan con los pies. Aunque el disco nada comercial (una ingeniosa cacofonía de pitidos, zumbidos y latidos) se vendió mal, los Silver Apples resurgieron un año después con su segundo trabajo, 'Contact', otra salida lejana a la que no le fue mejor que a su predecesor.

Fue la portada de este disco, que mostraba al dúo en la cabina de un avión Pan Am, lo que resultó en una batalla legal que dejó a la banda incapaz de continuar grabando y lanzando música. De repente, parecía que habían desaparecido en el aire... Probablemente obra de un psicópata, aqui vemos otra magufada del capitalismo, por echarse una foto en una cabina cualquiera, la compañia aerea vio la oportunidad legal de sacarles pasta a consta de hundirlos y no les importo ni lo más minimo. Su tercer album de 1970 ''the garden'' no vería la luz hasta décadas mas tarde cuando la banda resurgió para volver a sacar algunos trabajos. Mucha psicodelia mucha polla pero este tipo de cosas son las que deberian de hacernos despertas ademas en el propio mundo de la musica pasaron.. y son normalizadas por la sociedad y la historia ¿como puede ser posible que por culpa de una tonteria asi unos musicos vean no solo truncada su carrera sino tambien verse a punto de acabar debajo de un puente o en prision? ... que clase de salvajada es esa 

Os advierto es una banda que increíblemente suenan MUY atemporales para su epoca, según parece además no eran tan desconocidos como pensabamos y fueron una inspiración para Hawkwind

He de reconocer que aquel meme del m-14 dio para mucho

silver apples II

the garden / silver apples III

vaya esta portada esta guapisima la acabo de ver despues de editar el

album, es la mas guapa, la mia parece de in single al lado de esta jeje

👂👂👂👂

Agradecimientos a mi amigo Olivetown records de Almería por haberme recomendado esta banda, no los conocía para nada

Todas estas libertades de catalogacion de generos y edicion de portadas que me tomo es lo que en la epoca se conocia como generos radiofonicos o prensa de revistas, y es lo que trato de imitar, porque qué mejor percepcion editorial que la que habia entonces y no la que hay ahora. (las portadas son las originales solo las he retocado un poco) 

Jerusalem - Jerusalem 1972 UK produced by Ian Gillan, version without clipping

 version analogica sin saturacion digital 👂👂👂👂 

Frustration

Hooded Eagle

I See The Light

Murderer's Lament

When The Wolf Sits

Midnight Steamer

Primitive Man

Beyond The Grave

She Came Like A Bat From Hell

Bass – Paul Dean 

Design, Guitar – Bob Cooke

Drums, Percussion – Ray Sparrow

Guitar – Bill Hinde

Vocals – Lynden Williams

MC5 - Kick Out The Jams uncensored version 1.969 US Detroit

 

Censuraron algunas partes porque era un intensa critica al capitalismo, y de todas las bandas del estilo, cogieron a estos como chivos expiatorios para dar ejemplo y por poco si ni les editan el disco 

👀👀👀👀

Destruir a todos los monstruos de Detroit

 

👀👀👀👀👀

¡Animales! ¡Qué animalada! ¡Monstruos! ¡Fuera!

1974-76

Reliquias de la psicodelia: Electric Prunes - Misa en F menor 1968 US

Para el hombre que tiene prisa 

👂👂👂👂

Banda de rock psicodélico formada en 1965 en el Valle de San Fernando de Los Ángeles. Alcanzaron su mayor éxito en las listas de Estados Unidos en 1966 con "I Had To Much to Dream Last Night" (alcanzando el puesto n. ° 11). Lanzaron dos álbumes en 1967: "The Electric Prunes: I Had Too Much to Dream (Last Night)" y "Underground". Se separaron en 1968 durante las sesiones de grabación de su tercer álbum "Mass in F Minor", que fue compuesto y arreglado por David Axelrod. El álbum fue completado por Axelrod y el productor Dave Hassinger utilizando músicos de sesión y la banda canadiense The Collectors. Un cuarto álbum, "Release of an Oath", fue lanzado en 1968, también compuesto y arreglado por David Axelrod, y producido por Dave Hassinger con músicos de sesión proporcionando la música. Esto fue seguido en 1969 por un "Just Good Old Rock and Roll" grabado por un grupo diferente de músicos bajo el nombre de The Improved New Electric Prunes, ya que el nombre era propiedad legal de su productor Dave Hassinger

NO ES ROCK CRISTIANO, es más bien una crítica, y aunque sean americanos es una banda muy España ácida, la metere en el segundo libro 

Los PEACE de Paul Rodgers antes de Bad Company

 👂👂👂👂

Para el hombre que tiene prisa

モルゴーア・クァルテット–トリビュートロジー 🇯🇵 1.977 classical

https://www.discogs.com/es/release/9974590-Morgaua-Quartet-Tributelogy- buy the album

👀👀👀👀 but meanwhile full album track

Esto es ya inmejorable, no podriamos subir una musica mejor, hemos llegado al cenit

1 アフター・オール・オブ・ディス
2 タルカス
3 スティル...ユー・ターン・ミー・オン
4 トリロジー
5 ザ・シェリフ
6 悪の教典#9 第1印象パ-ト1
7 悪の教典#9 第1印象パ-ト2
8 《悪の教典#9 第3印象》への間奏曲 ～《石をとれ》のインプロヴィゼーション
9 悪の教典#9 第3印象

''la gente piensa que j'estamos jeeechooo en Japoooon''

Salurocks!!