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jueves, 4 de septiembre de 2025

MOTORHEAD - The Manticore Tapes 1976 !!!!!!!




Lo que traemos hoy es heavy metal de primera.. una de estas entradas que marcan un antes y un despues.. HAN SALIDO A LA LUZ UNAS DEMOS DE LA EPOCA DE ON PAROLE, Motorhead con Eddie Clark recien llegado grabadas en los estudios de KEITH EMERSON !! Se ve que tras lo que paos con On Parole y tener su primer album retenido lo intentaron de nuevo en 1976, pero al final entre unas cosas y otras, con el nuevo estilo de la banda optaron porque su debut de 1977 fuese el debut que definiese a la banda, dejando asi ''On Parole'' como un raritie de la epoca lanzado en 1979, en 1996 saldrian los demos inauditos de On Parole y ahora en pleno 2025 hace no mucho estas joyas que.. joder como puede una cosa asi de valor incalculable estar tanto tiempo sin salir a la luz.. luego pasa lo que pasa hay un incendio o algo y se pierden..  Es una pena que estp no viese la luz en su época, en la epoca del metal y el acero, y lo tengo que hacer ahora en esta epoca de mierda pero bueno aun estamos vivos para disfrutar esto ultimo..

@128 WEB COPY listen it here no ads




  ''In August 1976, Motörhead’s iconic ‘three amigos’ line-up—Lemmy (bass/vocals), Fast Eddie Clarke (guitar), and Phil ‘Philthy Animal’ Taylor—gathered at Emerson, Lake & Palmer’s legendary Manticore Studio in Fulham to rehearse and, for the first time, record together. Nearly five decades later, the long-lost “Manticore tape” has been unearthed, restored, and is now set for release as The Manticore Tapes on 27th June to celebrate the band’s 50th anniversary.

This never-before-heard album captures the raw beginnings of the classic Motörhead sound, making its discovery a major event for fans




 the second single from The Manticore Tapes! Another previously unheard track from the first ever studio recordings of the three amigos line-up''



Luego dicen de musica hecha con IA.. me cago en sus muertos habiendo estas joyas inauditas y me viene la gente con mierdas hechas por IA.. es increible que nosotros seamos por primeros en mucho tiempo en oir esto cuando ni el mismo Lemmy lo habria oido desde que lo toco en 1976.. lo mas cercano a esto que teniamos es los directos del Roundhouse de 1975 pero se oyen fatal en compapacion con esto, el estilo es una mezcla entre lo que se vio en On Parole pero mas sucio cercano a lo que ya definio a la banda en 1977. Tened en cuenta que mucha gente en la epoca ya venian a motorhead desde 1975 y vieron todo esto en directo puestos de LSD o anfetaminas, valium o lo que sea, vivieron la experiencia progresiva y vieron el evolucionar de una banda que aun no estaba sacando LP's y ya estaba destruyendo inglaterra y parte de estados unidos.. LO UNICO MALO DE ESTE ALBUM ES QUE NO VIENE LOST JOHNNY


👀👀👀 archive orh original files,, 24-48 MP3 320 Kbps web rip


Sinceramente es mejor el On Parole por eso en 1979 imagino que optaron por él en vez de estas grabaciones, si buscas un sonido mas motorhead tipico entonces optaron por el album de 1977, por eso este se quedo como entre dos aguas. Tambien se incluyen algunos temas inauditos de un directo muy bien grabado de 1977. Tambien se ve que eran demos completamente improvisados en los estudios del colega Keith, no estaba ni siquiera del todo acabado, no se si estan mezclado ahora o ya venian los reels editados de 1976, seguramente entre gira y gira no tuvieron mucho tiempo de acabarlo y lo dejaron

Esto es de estos albunes que merece la pena tenerlos en vinilo, no se vuanto costara acaba de salir este doble LP que ademas viene transparente guapo, espero que este bien grabado si siguen los mismos estudios imagino que si








lunes, 17 de junio de 2024

Allan Holdsworth - VELVET DARKNESS (1976 CTI Records) US

De increible fusión e influencia entre John Mclaughlin y Jeff Beck llega este VELVET DARKNESS, debut del neo yorkino Allan Holdsworth (ex Nucleous y Tempest), un músico no muy conocido pero grandioso. Lo descubrí bajando una colección de nwobhm, aunque de esto no tiene nada si bien nos pueda recordar algo al metal neo clasica por su digitacion con la guitarra, lo cierto es que llega a ser bastante heavy por momentos a la par que funky, de ahi la influencia del Blow by Blow de Beck. 




Tracks:

1. Good Clean Filth
2. Floppy Hat (Alternate Take) *
3. Wish
4. Kinder
5. Velvet Darkness
6. Karzie Key
7. Last May
8. Gattox
9. Good Clean Filth (Alternate Take)
10. Kinder (Alternate Take)
11. Velvet Darkness (Alternate Take)
12. Karzie Key (Alternate Take)
13. Gattox (Alternate Take)

* This track is not listed as being an alternate take but is DEFINATELY different from the version that appears on the original LP release of this recording




Personnel:

Allan Holdsworth: Electric Guitar, Acoustic Guitar, Violin
Alphonse Johnson: Bass
Alan Pasqua: Piano
Narada Michael Walden: Drums

Originally released in 1976 on CTI Records. Catalog Number: CTI 6068
Also released in 1976 on King Records.
Also re-issued on compact disc in 1990 on Epic Associated Records. Catalog Number: ZK 45482
Also re-issued on compact disc in 1994 on King Records as a Japanese only CD. Catalog Number: KICJ 8066
Also re-issued on compact disc in 1997 on CTI Records as a Japanese only CD. Catalog Number: KICJ 8215
Also released in 1997 on an unknown label in Japan as a bootleg CD. An original copy of the vinyl LP album was transferred to CD!!

sábado, 24 de junio de 2023

MOTORHEAD - 1976 & 1981 Unreleased Bootleg Compilation

Increible caceria la de hoy, no solo hemos encontrado un pequeño ''live ep'' de 1976 con canciones de la etapa de On Parole, increíble la guitarra de Eddie Fast ya en solitario y una prematura versión de ''el tren se guarda un rodaje'', además de un concierto increíble en LAS VEGAS lugar donde por alguna razón casi ninguna banda de rock iba nunca a tocar, ellos decidieron irrumpir en NEVADA





Here are three shows in one file. The Las Vegas one is tracked, the other two each play as one file. Many thanks to Darkstar for reconnecting me to some shows I lost several years ago!!


Motorhead

20 June 1981

Las Vegas, NV


Ace Of Spades

Stay Clean

Over the Top

The Hammer

Leaving Here

Jailbait

Capricorn

Bite The Bullet

The Chase Is Better Than The Catch

Overkill


Motorhead

25 April 1981

Tower Theatre

Philadelphia, PA


pretty sure the setlist is the same as Las Vegas but not 100% sure.


Motorhead

1976 (date unknown)

Putney Pub, UK (city unknown)


Motorhead

On Parole

Train Kept A Rollin


The real jem here is the last show. Pretty good sound considering the age, too bad that is all that exists and not much information. If anybody has more information, please share. Got this from Mick Stevenson many years ago back in the great days of snail mail trades.


👂👂👂👂👂

domingo, 4 de diciembre de 2022

Reliquias del jebi: DRAGON - Discografía 1975-77 Belgica

Belgian prog and psychedelic rock group from Ath that grew from Burning Light in 1975. Split in 1977



 👂👂👂👂


acojonante sonido heavy prog rock con matices jazzisticos, NWOBHM, mellotron y moog a muerte que mas quieres para dos discazos acojonantes pseudo private press de la epoca. Son los tipicos discos underground buenos de la epoca, aunque muchos puristas no tendrian la misma opinión al oir los temas finales del segundo LP donde parece que mas que un moog lo que se usa es caja de ritmos. El segundo disco aunque la mayor parte fue grabado en 1977, los ultimos temas se notan/parecieran que estan hechos en los 80s pero encajan en los 70s no llegan a ser demasiado electronicos. Estos dos albunes tienen una mezcla de generos bastante rara pero sin llegar a romper la conceptualidad de los mismos y eso es dificil. El segundo disco no se pudo publicar hasta 1986 aunque la sgrabaciones sean de 1977, parecidos a nuestros Galadriel madrileños




Bass, Synthesizer [ARP Synthesizer], Vocals, Piano, Trombone – Houx Jean-Pierre

Design [Sleeve Design By] – Jean-Pierre Pirard

Drums, Vibraphone [Vibes], Flute [Flutes] – Vanaise Georges

Electric Organ [Hammond Organ], Piano, Mellotron, Keyboards [Clavioline], Synthesizer [ARP Synthesizer, String Machine] – Duponcheel Christian

Guitar, Vocals – Callaert Bernard

Lead Guitar, Vocals, Synthesizer [String Machine] – Vanaise Jean




miércoles, 25 de mayo de 2022

Detroit Michigan DMA Fantastic 5 - Michigan psychedelic dream 1976 homemade compilation

Este recopilatorio underground tambien cuenta como un recopilatrio de estados, nuestro objetivo es tener recopilatorios musicales de cada estado. Que por cierto suena super agudo peor me gusta porque es un vinyl rip de un tocadiscos lofi tipico d ela epoca y se ve que le han dado muchos agudos para compensar la falta de los mismos que solian tener y las banda stambien solian a veces grabarse asi tambien porque iban muy fumados total que, ese sonido increible super agudo 


👂👂👂👂






A1 –Holy Smoke Motor City Man
A2 –Sweet Crystal Nite Cryer
A3 –Beauteaze Can't Get It Up
A4 –Beauteaze Fun City
B1 –Ruby Jones  Sayin' It Is Easy
B2 –Ruby Jones  Such A Woman
B3 –Badge  Get Your Feet Wet
B4 –Badge  Sweet Lemon
B5 –Holy Smoke Champaign Dream


https://wherethebuffaloroam1968.blogspot.com/search/label/States%20Compilations


domingo, 27 de marzo de 2022

Reliquias del kraut: S.AND- Disc0grafía completa (o al menos su disc0grafia de los 70s) (1.969-1.976) 🇩🇪


Golem 1974 (edited in the era)
Sand II 1975 & (edited by us)
Sand III 1976 (edited by us)



Sand es una banda alemana formada en 1.969 originaria de Bodenwerder (en Baja Sajonia); se trasladaron a Berlín en 1.972. Durante su existencia, solo lanzaron un álbum (Golem), pero en el futuro se editarían más grabaciones inauditas que deberían haber visto la luz después del álbum único lanzado por la banda, pero Sand se separó en este momento. No confundir con otra banda llamada Golem también de krautrock de 1973 originarios de Colonia


https://www.latostadora.com/frankcappamarine/sand_krautrock_shirt_band/8176846 shirt of the band if you want


jueves, 26 de agosto de 2021

MÁS ARMAGEDDON: the missing yardbird tapes vol.ii al fin

 Es una mala época pero a veces las cosas llegan cuando llegan, de mano de Repertoire records tenemos un recopilatorio de grabaciones en solitario y demos de Keith Relf de entre 1965 y 1976 ✝ algunas ya eran conocidas incluso pertenecientes al missing yardbirds tapes I y otras son completamente nuevas, algunas de la época de Armageddon, el armageddon II iba a ser un disco ultra psicodelico no sabemos si igual de heavy que el primero pero iba a ser puro rock espacial y psicodelia kraut a lo tangerine dream y a lo mahavishnu orchestra. Una pena que nuestro maestro muriese electrocutado con su amplificador de guitarra en junio de 1976 pero como ya digo mi teoría es que tuvo visiones y de alguna manera sabia que iba a morir, en cierto modo y mirándolo por el lado positivo se ahorro tener que vivir el nuevo orden mundial pero aun así murio de forma prematura. Un amplificador eléctrico de los 70s se lo llevo entre sus válvulas y amperios, la magia se lo llevo a la caverna mística de donde emergía la música de armageddon, yardbirds captain beyond, steamhammer, renaissance..

Hace años traje el ''armageddon demos & outtakes from the missing yardbirds tapes'' es un album recopilatorio extraído de lo que quedo en la red del Musical Spectrum que es un cassette de grabaciones que salio por ahí de la comunidad de fans cedido por la familia, pero esta vez tenemos mas mas de esos fragmentos INCLUIDO LA PIEZA COMPLETA DEL ELECTRIC GUITAR en buena calidad, increíble. Tenemos también una versión alternativa del ''todos los ángeles caídos'' que es una pasada. Mucho renaissance, mucho yardbirds.. excelente album. También tenemos un gracioso cover de ''perro cazador'' de Elvis llamado ''sabueso'', buenos recuerdos de Indiana Jones y de Nuketown del black ops 1, si es que lo mágico se relaciona solo



Por desgracia esto seguramente será lo ultimo ultimo que veremos de amrageddon, no es por no creer a nuestro amigo el técnico de yardbirds jeje pero lleva ya 3 o 4 años diciendo que tiene el live del starwood en el desván de su casa y que no aparece.. en fin, por lo menos si que tenemos material de la famili armageddon, steamhammer algo de captain beyond y cosas así por sacar






🔥🔥🔥🔥🔥 (armageddon disc0gradfj)

🔥🔥🔥🔥 (this album)


Salurocks!!

martes, 24 de agosto de 2021

Reliquias del metal: Foghat - Night Shift (turno de noche) 1976 UK

La movida del 76 en estado puro, un album de una banda muy americana pero que son británico descendientes del blues de Savoy Brown empezaron sus andadas estos Foghat en 1971, es raro que aún no hayamos traido el debut al blog, es de estos albunes que me gustaba esperar a tener en vinilo, la banda siguio pisando muy fuerte hasta 1979 con su ''Boggie Motel'' todos albunes muy buenos pese a ser puro rock n roll es un rock n roll con mucha musicalidad y cercano al heavy metal. Estoy ahora subiendo mucho material pendiente que tenía porque he vuelto a revisitar la carpeta de metal de los 70s de mi viejo pc de 2007. No llegaria a catalogar este album de blues pesado pese a sus evidentes tintes de blues, sin embargo el primero si que lo es, una referencia


La banda fue formada inicialmente por Dave "Lonesome" Peverett en guitarras y voz, Tony Stevens en el bajo y Roger Earl en la batería, después de la salida de los tres músicos de la agrupación Savoy Brown en 1970. El guitarrista Rod Price se unió a la banda luego de abandonar Black Cat Bones en diciembre del mismo año. En 1972, el reconocido productor Dave Edmunds, popular por su trabajo con Elvis Presley, se interesó en esta nueva agrupación. Bajo el sello Bearsville el grupo publicó, con producción de Dave Edmunds y Tom Dawes (exmiembro de The Cyrkle), el álbum Foghat (1972), disco homónimo en el cual, además de temas propios escritos principalmente por Peverett, se incluía una versión de Willie Dixon, "I Just Want to Make Love to You" y otra de Chuck Berry, "Maybellene".

Tras cerrar el año de 1973 con un segundo Foghat, al que pusieron de sobrenombre Rock & Roll, en 1974 la banda publica dos álbumes: Energized y Rock and Roll Outlaws. El primero se lleva la aceptación del público gracias especialmente al sencillo "That'll Be The Day" (original de Buddy Holly), incluyendo en la cara B una canción propia titulada "Wild Cherry". En 1975 sale al mercado Fool for the City (slooooow rideeeeee!), una de las producciones más destacadas de la banda, ayudada por el rotundo éxito que obtuvo el sencillo "Slow Ride", el cual años más tarde se posicionó en la ubicación número 45 de la lista VH1 Greatest Hard Rock Songs. Para Fool for the City Tony Stevens fue reemplazado por Nick Jameson. Los siguientes tres álbumes de la banda, Night Shift, Stone Blue y Boogie Motel mostraron un sonido muy similar al del exitoso Fool for the City




Drivin' Wheel fue uno de los temas más sonados en EEUU durante ese año, yo en lo personal de lo que más lo conozco es por su aparición en GTA IV TLAD cuya excelente bso esta en el blog también.Foghat es de estas bandas de rock n roll que parecen simples pero que por su pasado y habilidad de sus músicos lo hacen de la mejor manera, como le pasa a Alice Cooper por ejemplo o a Meat Loaf. Tiene un poco de influencia ''disco'' en 1976 era todavía considerado simple influencia funk, nada grave como para crucificarlo desde luego, simplemente buenas lineas funky de bajo. En el comienzo de Drivin' Wheel (que por cierto no es un cover de Mendelbaum jejej es evidente) lo que me encanta es como empieza subiendo la cuerda baja de la guitarra hasta arriba y haciendo un chillido que pudiera ser de una voz tipica de heavy metal pero es la guitarra, es la guitarra chillando como ella sola 



Y NO ES AOR me cago en la leche jeje



"Drivin' Wheel" (Dave Peverett, Rod Price) - 5:11/4:30
"Don't Run Me Down" (Peverett) - 6:32
"Burnin' the Midnight Oil" (Peverett) - 5:38
"Night Shift" (Peverett, Price) - 5:32
"Hot Shot Love" (Peverett) - 4:00
"Take Me to the River" (Al Green, Mabon "Teenie" Hodges) - 4:40/3:22
"I'll Be Standing By" (Peverett, Price) - 5:53
"New Place to Call Home" (Peverett, Price) - 2:58

Lonesome Dave Peverett - voz, guitarra
Rod "The Bottle" Price - guitarra, guitarra slide
Roger Earl - batería
Craig MacGregor - bajo








Salurocks!!

lunes, 21 de junio de 2021

Reliquias del rock clásico: Todd Rundgren - Faithful as Love (1976) US

Hoy traigo un album de la carrera con un sonido propio del '76 pero muy de los 60s, en solitario, de la mano del ex guitarrista de Utopia, una banda americana de heavy psych relativamente importante de la época, recuerdo que la descubri en rockliquias allá por 2015 y no me terminaron de convencer pero les volveré a dar otra escucha. Encontre este album de 1976 buscando de casualidad covers en la red de ''If 6 was 9'' la mítica canción de Hendrix, una canción de Easy Rider con una letra y connotaciones muy profundas todo un himno de la época que misteriosamente ningun grupo versiono en la época excepto Todd en la versión de este album, un album con mucha musicalidad y géneros muy variados que van desde pop rock, rock electrónico, hard rock, psicodelia y blues rock, por eso catalogo este álbum como rock clásico, es un album comercial de la época que se hizo para vender al publico mainstream de la música rock de mediados de los 70s lo que pasa es que aun asi es muy bueno 

Se que se escribe Rundgren, pero ya sabeis que tengo dislexia por culpa del vampirismo asi que bueno que mas da ya se va a quedar asui

club edition cover, se la merece por ser el unico cover de IF SIX WAS NINE que se hizo en la epoca




"Happenings Ten Years Time Ago" (Jeff Beck, Jim McCarty, Jimmy Page, Keith Relf) 
"Good Vibrations" (Brian Wilson, Mike Love) 
"Rain" (John Lennon, Paul McCartney) 
"Most Likely You Go Your Way And I'll Go Mine" (Bob Dylan) 
"If Six Was Nine" (Jimi Hendrix) 
"Strawberry Fields Forever" (John Lennon, Paul McCartney) 
"Black and White" 
"Love of the Common Man" 
"When I Pray" 
"Cliché" 
"The Verb "To Love""
"Hamburger Hell''





👀👀👀







Salurocks!

viernes, 18 de diciembre de 2020

historia de la música rock: Rick Derringer - Derringer (1976 - Epic) 🇺🇸






Hoy traigo un disco que me ha sorprendido bastante, por donde empezar, las recopilaciones de historia de la música rock como ya sabéis no me suelen gustar mucho pero a veces te traen LP's de estudio enteros camuflados como es el caso del homónimo de Rick Derringer de 1976, Derringer es uno de los 200 mejores guitarristas del mundo y en su época fué bastante famoso, antes de lanzar su carrera en solitario estuvo con Johnny Winter y Edgar winter (música de la familia armageddon ya sabeis jeje) vamos que es de la familia de músicos que ha sido más cercana a mí, el caso es que su estilo se centra en un rock n roll muy juvenil, muy pop, muy teenager y por eso como no se le ha tomado muy enserio incluido yo, pero este album es la prueba de que cuando los músicos son buenos son buenos y es que pese a ser un rock n roll simple y tal esta muy elaborado, bien tocado, mucha musicalidad y bien grabado, sobretodo me gusta los matices del bombo de la batería que suena muy por debajo pero se notan esos graves muy bien metidos en la mezcla es dificil meter un bombo tan limpio como el que se oye aquí a veces. No llega a ser Heavy Metal pero es un album que forma parte de la movida del '76, seguramente algunas de sus canciones vienen en recopilatorios de Heavy Metal de la época y tal. Si tuve una vida pasada en los 70s me hubiese gustado ser un chaval de 16 años fumando hierba en un callejón escuchando esta joya rebelde



Sus letras bueno son muy de temática romantica ya podéis imaginar en un disco así, pero no me importa porque en esta época aún existía el amor y podías permitirte el lujo de ser inocente, ecos del pasado, parece increíble que hablar de los 70s sea ya como cuando hablaba antes la gente y los historiadores del siglo XIX y del romanticismo, la época de las emociones fuertes. Estos discos estan cargados de una energía muy positiva que favorece el desarrollo de la vida así como las plantas florecen con el agua y el sol, esta música arrastra influencias del blues de Johnny Winter, de ese pasado hippie y yo diría que también del ''Blow by Blow'' de Jeff Beck que se publicó el año anterior. El disco tiene también matices de Funk, un funk algo disco pero sin salir del rock n roll, en esa época empezaron las discotecas pero en muchas incluso ponían rock heavy, fué a partir de 1977 sobretodo cuando empezó esa guerra entre melenudos y fans afro de la disco(al final acabó la ganando la disco en su traducción a lo que hoy conoceríamos como música comercial)


Intentaré a partir de ahora hacer críticas lo más concisas posibles porque si son demasiado densas aunque completa son un peñazo de leer para cualquiera, al final las mejores críticas eran aquellas como se hacían en la época breves románticas como salían detrás de algunos discos jaja y bueno también decir que cada vez me queda menos discos que reseñar desde la cuarentena no estoy comprando discos nuevos y pronto me volveré a ir de España y hasta que vuelva a empezar a coleccionar en el extranjero o a llevarme mis discos allí puede pasar mucho tiempo, mientras tanto y mientras no nos censuren estaré siempre en el blog Buffalo Roam

DERRINGER: La palabra derringer es un generalizado deletreo erróneo del apellido de Henry Deringer, un famoso fabricante de pequeñas pistolas de bolsillo del siglo XIX. Otros fabricantes de armas de varios países hicieron muchas copias de la pistola original Deringer de Philadelphia, con el apellido frecuentemente mal deletreado; este error se volvió rápidamente una palabra genérica para describir cualquier pistola de bolsillo, junto a la frase genérica pistola de palma que la competencia de Deringer inventó y empleó en su publicidad. La Deringer original era una pistola monotiro de avancarga; con la aparición de armas de fuego que empleaban cartuchos, estas pistolas empezaron a producirse en su actual forma que aún es llamada derringer. Las pistolas de bolsillo pueden considerarse versiones modernas de las derringer

⚡⚡⚡⚡ (vinyl rip)


Personnel:

- Rick Derringer - vocals, guitar, producer
- Danny Johnson - guitar, vocals
- Kenny Aaronson - bass, backing vocals
- Vinny Appice - drums
+
- Edgar Winter - piano (08)
- Maeretha Stewart, Ray Simpson, Tasha Thomas - backing vocals (04)

Salurocks!!

club edition personal 







jueves, 12 de noviembre de 2020

Exclusive Unreleased: The Rhapsodizers - First Live 1976 Lousiana, US

👂👂👂


Hoy traigo en exclusiva un material de una banda local de Lousiana de 1976, no es que sean muy buenos la verdad pero joder son de la época y le dan mil vueltas a casi cualquier grupo actual, están especializados en una extraña mezcla de R&B y rock sureño, llamado por algunos locales ''warm rock''  O ''swamp rock'' o algo así.. Una cosa bastante rara e interesante sin duda, la grabación sin retocar en absoluto, puro tape es su primera actuación (de la que se tiene constancia) en 1976 aunque puede que fuese su primera actuación. Como teloneros de ¡Third World War! Banda que no es de las que mas me gustan peor eran moderadamente conocidos en la época, yes todo muy raro una rockliquia británica tocando en Lousiana que era como un bastión del blues y el jazz donde pasaron los años sin entrar demasiado el heavy psych ni la música de fuera. En el blog hace tres años trajimos un recopilatorio de psicodelia de Lousiana, Lousiana Psych '68, pero aún así hay poca cosa allí y encontrar estas bandas se agradece. 







La banda se acabó volviendo relativamente famosa sobretodo en la zona como ''The Radiators'' ya en los 80s hasta la actualidad, pero este fué su pasado. *Damos por hecho de que se trata de Lousiana además la banda es de allí pero en la información pone, LA, puede que en concreto este live sea de algún lugar de Los ángeles que se llame así o uno en Las Vegas, ojalá fuese las vegas de allí si que no hay NADA tengo que buscar más cosas sobre las vegas de la época, en el blog a parte del Fallout, miedo y asco en las vegas o la actuación de Buddy Rich allí en el '68, no tenemos nada



Band members:

Bass/Lead Vocals – Becky Kury
Guitar - Clark Vreeland
Keyboards/vocals - Ed Volker
Guitar - Camile Baudoin
Drums - Frank Bua




01. Can I Get A Witness
02. Baby Don't Do It
03. Baby What You Want Me To Do
04. Feels Like Fire
05. Jump Back
06. Like Lovers Do
07. Strawberry Wine



04-27-1976
Zimple Street (corner of Zimple and Broadway)
TGIF show (sponsored by The Boot, The Mushroom, and Dr. Banana’s Smoothies)
New Orleans, LA



Agradecimientos a ***** no puedo decir la fuente de este material, pero os aseguro que es original





Salurocks!!

viernes, 1 de mayo de 2020

Buffalo Vinilo: Johnny Winter - Captured Live! (1976 - CBS) ����



Hoy traigo un disco del Club Heavy CBS de la mano de Johnny Winter, un album que no es ni su mejor ni mi favorito pero que seguramente a vosotros os encantará compañeros del boogie y la movida pues este fue un intento exitoso de llevar a Winter a la era de Plata ('75-'81) y compartir su Rock N Roll y hard blues en la liga de los grandes del rock de estadio y la incipiente NWOBHM. Es un album de puro Rock N Roll y hard blues, mucho y buen blues pero sin nada de ese pasado eléctrico y progresivo, soul que caracterizo su experimentación en los 60s, tampoco demasiado Jebi u oscuro pero lo suficiente como para poder ser catalogado de Heavy Blues Rock como una etiqueta más bien radiofónica. Con nueva formación a cuestas y grabado en 1975 este macro concierto marcó una nueva etapa en su carrera. Entre la formación encontramos joyas como al ex bajista de Hendrix ''Randy Hobbs'' o el guitarrista de Rockliquias como Tin House ''Floyd Radford''. Un buen album para el calor abrasante del desierto de Texas.

el contraste y calidez de la portada original del vinilo no tiene nada que ver
con la oscuridad de la del cd



 Recorded live at: Swing Auditorium San Diego Sports Arena Oakland Coliseum


Lo mejor y más destacable del album es su calidad de grabación para ser Live, por eso se acabó convirtiendo en el ''made in Japan'' de Winter aunque yo prefiero mil veces muchos otros de sus lives más antiguos (o posteriores) este en concreto es que es muy muuuy rock n roll muy boogie. El label es Blue Sky pero es como una subcontrata de CBS realmente. El disco es bueno pero ni color, ni color con la etapa más virtuosa y Jebi de Winter. El album pese a ser live figura como un album de estudio más de su carrera y los temas son de sus albunes principalmente cercanos a 1975 o versionados como tal y es que el highway 61 revisited no tiene nada que ver con la versión de su album ''second winter''.

¿Podríamos decir que roza el country rock? Por eso existe una denomiación que se llama boogie rock pero casi, sí casi lo es aunque sea por el contexto sureño del que estamos hablando, imagináos con una cerveza caliente pasando calor allí con un sombrero al sol del estadio, probablemente el técnico, el manager y la gente del escenario.. me los imagino como una mezcla entre jebis, rednecks y gordos sudorosos sureños de la época.


↯↯↯↯↯↯ (aquí tenéis acceso a muchos de sus albunes, podría ripear este de vinilo pero mehh es que no es tan bueno, si queréis lo hago pero en principio no. (And y live buscar en el blog) esta es la obra más heavy de Winter casi Heavy Metal, pero irónicamente no pertenece al Club Heavy CBS (de salida) porque el club heavy CBS se fundó en 1975, bueno y porque es uan subcontrata de Epic quizás, aunque este captuted live también lo es, me gustaría hacerme estas preguntas en los 70s ¿os imagináis que escribiésemos en los 70s y -------------fuese una revista? Igual tendríamos hasta nuestros grupos. En algún lugar existe na dimensión donde eso es real y ------------------- es una revista de los 70s-80s.

Pensareis ''Caray! Por que lo has comprado si le pones tantas pegas al album?'' Porque es buenísimo dentro de su estilo, porque Johnny Winter forma parte del árbol genealógico de músicos mas cercanos a mi (como de la familia casi) jajaja y porque NO es AOR


Respecto al LP lo encontré por unos 12 o 13€ en mi tienda de confianza antes que la pandemia, pero lo he visto muchas veces en ferias del disco no creo que sea muy difícil de pescar.

Salurocks!! 


Y  no olvidáis apuntaros al club heavy CBS tus mejores discos, equipos y revistas por correo!! traídos desde otra dimensión, porque ya no existimos cariño, el club heavy murió en una flameante llama de acero líquido a finales de los 80s, la era del bronze ('81-'95)


Individualidad del #BuffaloVinilo 












sábado, 21 de diciembre de 2019

Starcastle - Live Detroit 1976 🇺🇸

Reconozco que no es lo mejor que he oído, además es un prog muy muy AOR y muy muy inspirado en Yes pero no están nada mal, y es un bootleg casi inédito de su debut de 1976 que ya de por si es un album no muy conocido. ¿Habeís visto la serie ''trailer park boys''? Pues no se por qué me acuerdo de ellos cuando escucho este album, quizás porque los personajes salen como cuarentones y en algunos flashbacks de la serie cuando son jóvenes salen en 1978 escuchando grupos como Hélix y me suena todo a muy AOR, el aor no me tira mucho pero este disco es lo suficientemente curioso como para que lo traigamos aquí. Una de las mejores cosas de este album es que se oye muy bien para ser bootleg, yo creo que lo grabaron a conciencia por si acaso se hacían muy famosos. Son como Yes pero sin el virtuosismo, con temas más cercanos al hard rock y más cortos que entren fácil (ojo no digo que sean malos molan mucho peeero



Es curioso que el primer tema del disco se llame ''stargate'' porque en el 76 todavía nadie sabía nada del proyecto stargate puede que ni hubiese empezado aún, imagino que usaron la palabra por su connotación lingüística sin más. Yo soy de esos que piensan que es real lo del stargate, por eso me gusta esta música. 



Band: Starcastle
Country: U.S.A. (Champaign - Illinois)
Genre: Pomp/Progressive/Arena Rock
Release: Audience live recording
Date: 1976-03-10 (10 March, 1976)
Venue: Ford Auditorium
City: Detroit (MI - U.S.A.)


thanks to heavy metal rarities


01. Stargate
02. Sunfield
03. Elliptical Seasons
04. Forces
05. Lady Of The Lake
06. Nova
07. To The Fire Wind


no lo he subido yo este disco a HMR pero comparto esto porque me hace gracia, tengo ya un hacha
es como el perfil de la play o la xbox pero jugamos solo a metal. He subido allí buenas piezas
pero nada que no haya subido antes aqui 

lunes, 30 de septiembre de 2019

Reliquias del Prog y el Metal: Elmira - Lady Of The Mountain (1972-1976) 🇩🇰 ++++++++++ another tolkien band lord of the rings

Elmira Beréslal, a veces conocida como la Estrella del Luto o la Hija Elfa de Gandalf, fue una elfa aliada de la Comunidad en la Tercera Edad. Era hija de Hérion y Panluistra, así como la hermana mayor de Elmire Beréslal, quien murió en la batalla. Con sus capacidades significativas en el uso de armas, así como su conocimiento médico, fue un recurso para la Comunidad, a pesar de su género. Su edad nunca se mencionó abiertamente, pero se cree que tiene entre 300 y 2000 años, y posiblemente más, lo cual no es raro en los elfos. Primero se hizo conocida como la Niña Elfa de Gandalf el Gris, ya que viajó con él durante mucho tiempo cuando era niña después de que sus padres murieran en la batalla

Registros del grupo danés realizados entre 1972-76. Todo su legado fue lanzado en disco 
en el 2000 con el sello danés Orpheus Records. El álbum es un rock progresivo-sinfóniko muy psi-kodéliko y underground con buena participación de órgano y solos de guitarra decentes. A veces, se 
rastrean entonaciones de blues y folk. El grupo fue injustamente olvidado entre 1968 y 
1976, el album nunca se publicó. La banda duró aproximadamente 8 años, fué uno de 
los primeros grupos en Dinamarca en interpretar música pesada, pero por alguna razón no 
dejó más que grabaciones de ensayos del período 1972-76. Los músicos frustrados no se 
iluminaron en ningún otro lugar, y las cintas maestras conservadas fueron encontradas y, 
en la medida de lo posible, editadas. El autor de los textos es el famoso poeta Benny 
Andersen.


Con este tipo de grupos ya sabeis lo que opino, no vieron la luz sus grabaciones pero seguro que dieron un montón de conciertos y los oyeron, además en forma de cassette seguro que rodaron las grabaciones. Vinyl Rip limpio, en internet hay otras versiones con clippin'. El prmer tema tiene un riff de organo que me suena un montón, me recuerda a algo que tengo en la punta de la lengua. Lo que tiene el ripeo es un poco de pelusa de no haber limpiado bien la aguja pero no es clippin' mientras que no le subas la ganacia que esta ahí ahí muy justa. La temática es todo fantástica y folk, algunos temas son el danés.


No es metal literalmente hablando peeero JODER macho, si esto no es metal que baje Odín y lo vea, esta musica es muy medieval, muy jebi, muy del entorno heavy metal magazine, muy de lo que el metal significa poéticamente hablando. Lafusión de prog y psych en este album resulta cientamente casi rock espacial. Excepto Space Woman, ese tema si que es rock espacial y heavy metal pero solo ese.


colorized by this blog




Tracks:
01. Lady Of The Mountain – 7:35
02. Svantei I Stormagasinet – 13:21
03. That Day – 6:32
04. The Passenger – 7:01 mejor que la de Iggy Pop con todo el respeto Iggy pero..
05. Space woman – 9:30
creo que es el label más ensetado que he visto junto con ese de vértigo records que se ven
unos ovnis y un paisaje de Roger Dean. 
Personnel:
Steen Brylle Petersen — vocals
Tom Skjodt — guitar
Peter Kongsgaard — keyboards
Bjarne Christensen — bass
Jens Bakke – drums






esta mejor esta portada alternativa eh
(también coloreada por este blog)

sábado, 25 de mayo de 2019

La maldición, Richard Corben ~1976

Richard Corben, uno de los padres de la ciencia ficción post-apocalíptica de vuelta al blog esta vez con otra de sus colaboraciones en heavy metal magazine, una historia que al igual que otras muchas como "Un chico y su perro/Vic & Blood" denota claras experiencias negativas con el amor y las mujeres a lo largo de su vida. 


Un tema de 1980 basado en esta historia. 

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Salurocks!!


Hay mas historias de esta serie pero Love Me Like A Reptile trata sobre esta.