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jueves, 31 de diciembre de 2015

Club Yonki De Caballeros

A través de facebook..

Hace como 3 años por estas fechas descubrí la maravillosa comunidad de ‪#‎ClubYonkiDeCaballeros‬ @club_yonki por un viejo amigo que me enseño esta curiosa foto, entré en la pagina y descubrí uno de los pocos motivos por los que el maldito facebook podría llegar a merecer la pena o a tener un uso útil, y vaya que si merecía la pena, el mejor collage de fotos y videos psicodelicos, fantasticos, surrealistas, de ciencia ficción, musica, photoshop artístico... asi como cientos de referencias a la buena cultura popular del pasado siglo y del presente.

Gracias a "Orlando el chino oliveros" y toda la gente de Club Yonki Radio, y feliz año a todos los yonkis!!! jajajajajaja


-->Aquí teneis un recopilatorio de algunes de las mejores fotos de la página (2012-2015)


miércoles, 30 de diciembre de 2015

Motörhead - On Parole (1975) "En libertad condicional"

Entrada directamente importada desde FFvinilo, prefiero tener mis post dobles y no depender nunca al 100% de otros blogs sean los que sean, lo estoy haciendo con todos los post que puedo pero son muchos post y muchos años


Hoy es miércoles, ya se que FF vinilo se publica los viernes, pero debido a la reciente muerte de Ian Lemmy Kilmister ayer día 29 de Diciembre, me apetecía hacer review de este disco antes de acabar el año como homenaje a él y a la banda que se ha disuelto. El álbum que traigo hoy me llegó justo el día de su muerte, lo tenia comprado por internet y justo la mañana que fuí a recogerlo me entere de la noticia.


ALTERNATIVE LP COVER 1982
El álbum es nada más y nada menos que el primero de la banda, un disco que destaca en la discográfica de la banda por tener una variedad y riqueza musical importantes así como el hecho de ser una excepción musical progresiva y psicodelica (rock espacial) en la trayectoria de la banda a parte del Rock N Roll que caracteriza a Motorhead y además tiene mucho Proto-Punk y algo de blues psych. Muchos diréis ¿Pero no era de 1979?¿Pero el primero no salió en 1977? o "Creí que ese disco era un recopilatorio", nada de eso, este disco fué el primero de la banda grabado en 1975 en Rock field estudios (Gales) pero debido a motivos de estudios de mercado, pensaban que no tendría éxito y no fué lanzado hasta 1979 cuando la banda tenía ya bastante popularidad durante la gira del Bomber.

(Carátula original del LP Diciembre de 1979)


¿Qué tiene de especial este disco?  Su historia y sus influencias.


Motörhead se acababa de formar, Lemmy Kilmister se había pasado media década de los 70s y parte de los 60s haciendo rock progresivo, espacial, psicódelico, blues... con Hawkwind y otros grupos como Sam Gopal, pero el quería hacer una banda de Rock N Roll concretamente "la banda de rock n roll más rastrera y sucia que existiera" en lo que acabo conviertiendose Motörhead que originariamente se iba a llamar "Bastards", la discográfica les obligó a cambiar el nombre, ("motorhead" era el nombre con el cual se denominaba a los consumidores de anfetaminas por entonces). Las palabras de Lemmy tras abandonar o más bien ser expulsado de Hawkwind fueron "Les robe sus canciones y me follé a sus mujeres"  La formación original de la banda contaba con el ex-guitarrista de Pink Fairies, grupo del que presentan muchisima influencia, UFO y Blodwyn Pig (Larry Wallis) el cual estuvo hasta 1976 sustituido por Eddie Clarke, y un joven Batería (Lucas Fox) el cual solo estuvo presente en la grabación de "Lost Johnny" porque lo metieron en la cárcel al poco de empezar a grabar (semanas antes lo pillaron haciendo escándalo público con su novia en una feria) y fué sustituido por el conocido Phil 'Philthy Animal' Taylor que también nos dejó recientemente, sinceramente no se que fué peor si el remedio o la enfermedad, así eran los motörhead un desastre en todo lo que hacían unos auténticos rockeros salvajes indomables, no los aguantaban en el estudio y en sus primeros conciertos durante 1975 adquirieron muy mala fama de prensa, entre sus primeras actuaciones destacan el Roundhouse en Julio de 1975 y Hammersmith Oreon en el '76 donde fueron teloneros de la Blue Öyster Cult. Muchas de las canciones del álbum son covers de hawkwind ("Motorhead", "The Watcher" y "Lost Johnny") y otras como "City Kids" de Pink Fairies. Musicalmente, el disco se clasificaría como Hard Rock/Rock N Roll/Heavy Metal pero tiene unos toques bastante apreciables de los géneros mencionados anteriormente así como de Proto Punk por la influencia de Pink Fairies y probablemente la movida punk del momento.


¿Tan malo era?  Era una gran pieza musical en toda regla, un debut desfasado.

Por supuesto que no, es más cuando se lanzó tuvo bastante éxito y a los fans les encanto incluso más que el primero real (Motorhead - Motorhead 1977) que no fué más que las canciones del on parole re-grabadas con otra discográfica y con un toque más hard rockero además de algunas otras como "Beer drinkers and hellraisers", el disco no se sacó originalmente en gran parte porque a mediados de los 70s empezó lo que se conoce como New Wave Of British Heavy Metal (NWOBHM) o segunda generación del Heavy Metal (1975-1981) la cual básicamente consistía en recuperar el espíritu del rock n roll clasico de los años 50s adaptado a la nueva "Movida Heavy" que estaba empezando, en la cual grupos como Judas Priest, Rainbow, Saxon, Ted Nugent o Scorpions cogieron el relevo de los primeros grupos del heavy como Deep Purple, Black Sabbath, Uriah Heep o Led Zeppelin. Este primer disco de Motörhead tenía un sonido en cierta manera un poco "desfasado" aunque en realidad los motivos por los que no se publicó diría que fueron en realidad más bien por la mala prensa que por la música en sí, pero también pensaron que si un grupo reciente como aquel hacía ese extraño Rock N Roll espacial medio punky y blusero podrían llevarse un chasco comercial por mucha fama que tuvieron el ex bajista de hawkwind y el ex guitarrista de pink fairies, pero es obvio que se equivocaban, les cegó el dinero y putearon a Lemmy. También es verdad que las empresas en aquellos entonces ya no daban tantas oportunidades como a principios de los 70s porque si no estabas dentro de la nueva movida y seguías con el rollo hippie psicodelico y el blues, como no fueras una banda con popularidad y éxito ya ganados con anterioridad no te lo sacaban, hubo otras bandas que les paso parecido. Llegó en el ocaso de la era de la psicodelia y ante todo es un disco magnífico de esos que te enganchan a escuchar y re-escucharlo miles de veces, de esos que te recuerdan por que nos gusta esta música.


Cabe destacar la voz del guitarrista Larry Wallis en algunas canciones me recuerda bastante mucho a Alice Cooper. Una de las razones por las que Motorhead pudo perder mucho en sus actuaciones es porque eran un power trio y en las versiones de estudio superponían dos guitarras para conseguir esos efectos progresivos y psicodelicos, pero claro en un concierto no podían y al tener una sola guitarra probablemente las canciones quedaban en un simple rock n roll y perdían esa calidad de las versiones de estudio, los primeros conciertos de la banda no están precisamente muy bien grabados que digamos. Lo que hicieron fué coger a un segundo guitarrista "Fast" Eddie Clarke (ex guitarrista de Curtis Knight Zeus) para introducir guitarras dobles también en conciertos pero Larry Wallis se salió de la banda en el '76 y quedaron solo como power trio de nuevo, la banda adoptó una nueva línea de hard rock más propia del album debut de 1977 y no necesitaron más la doble guitarra.

*La nueva ola de metal británico se llama así porque se originó allí y la mayoría de bandas eran británicas pero también se incluyen bandas extranjeras que impulsaron ese estilo.





Como detalle se me olvidó mencionar que en 1975 Lemmy llegó a pisar la cárcel durante no mucho tiempo para ser liberado bajo fianza por los miembros de Hawkwind 

Lista de canciones

Cara A
"Motorhead" (Lemmy Kilmister) – 2:57

"On Parole" (Larry Wallis) – 5:38
"Vibrator" (Wallis, Des Brown) – 2:53
"Iron Horse/Born to Lose" (Phil Taylor, Mick Brown, Guy "Tramp" Lawrence) – 5:17

Cara B
"City Kids" (Wallis, Duncan Sanderson) – 3:43

"Fools" (Wallis, D.Brown) – 5:35
"The Watcher" (Kilmister) – 4:50

"Leaving Here" (Lamont Dozier, Brian Holland, Edward Holland) – 2:56 (cover de la versión original de 1963) también versionada por los byrds y los who pero la mejor es la original. (la versión de pearl jam bueno.. no es destacable la versión del debut de 1977 de motorhead es ya mas orientada al hard rock. La canción habla de que las mujeres están abandonando la ciudad porque los caballeros no se están comportando bien, cambien sus modales señores o todos tendremos que abandonar esta ciudad realmente es una critica es una crítica sarcástica a la personalidad de estas féminas.

"Lost Johnny" (Kilmister, Mick Farren) – 3:31 Mick Farren fué un periodista de la contracultura británica en Londres y compositor, estuvo en grupos como The Deviants en los 60s y 70s colaboró con muchos músicos entre ellos Hawkwind con este tema que compusieron entre él y Lemmy (uno la letra y otro lo que es el ritmo según tengo entendido, y despues la interpretó hawkwind por primera vez en el '74). Es mi favorita del album, la versión de On Parole me recuerda al trote de un caballo  y la letra es una autentica parafernalia psicodelica y crítica a la sociedad, mi parte favorita es cuando dice si puedes encontrar el Valium si puedes traerlo pronto jajaj el personaje que encarna a lost johnny todavía no se exactamente quien se supone que es o si es una referencia a algo. Desde luego a mi me recuerda a Johnny Klebitz de gta iv tlad  esta es la mejor versión que se ha hcho nunca del tema sin duda..

CD Pistas adicionales
"On Parole" (Wallis) [mezcla alternativa] – 6:58
"City Kids" (Wallis, Sanderson) [mezcla alternativa] – 3:48
"Motorhead" (Kilmister) [mezcla alternativa] – 2:48
"Leaving Here" (Holland, Dozier, Holland) [mezcla alternativa] – 3:01

Personal
Lemmy (Ian Kilmister) – bajovoz, coros
Larry Wallis – guitarra, voz ("Vibrator", "Fools"), coros
Phil "Philthy Animal" Taylor – batería
Lucas Fox – batería en "Lost Johnny"

Las dos únicas canciones del album que estan en youtube:

IRON HORSE BORN TO LOSE caballo de hierro nacido para perder

 Heavy Psychedelic Blues Rock es un buen ejemplo de 
como catalogaría esta lenta y psicodelica versión del
 Iron Horse, nada que ver con la de 1977. Tema compuesto
por Philthy Animal.



MOTÖRHEAD SONG
Fijaos en ese ruido de burra que suena en la intro, buahh que me dices, por eso me gusta este disco más que el debut del 77.

*El disco también incluye muchos bonus tracks, son versiones alternativas muy interesantes de los temas pero no se si grabadas junto al album (juraría que si) o son de 1976. En en album mp3 de la nube también los he incluido además de los originales, eso sí esta todo en HD @320 Kbps por segundo ;)

PRIMER CONCIERTO
[Actualizado 2017] reparado por mi, como detalle tenemos cover de good morning little school girl y de silver machine a modo de despedida de hawkwind ademas de "I'm waiting for the man" de Velvet Underground & Nico (lou reed & john cale), la cancion que subio a lemmy al éxito, en fin soñar es gratis, enchufaroslo e imaginaros que estais alli presenciando aquello, viva les bootlegs!!! 

De lo que más de gusta de Motörhead es su estilo propio único tan conservador, mucha gente les ponía etiquetas propios de la tercera generación que si speed metal que si thrash y Lemmy se negaba a aceptarla porque ellos eran una banda de Rock N Roll, Hard Rock y Heavy Metal en su estado más puro, una banda que a día de hoy intenta conservar el estilo del hoy denominado metal-neo clásico. lo mismo que los Judas, Saxon y demás..


Respecto al vinilo pertenece a una re-edición 180 gram vinyl a 33rpm coloreado de blanco 2 discos Back On Black Vinyl , pero no pone año de la re-edición supongo que sera 2014-15, solo pone 1997 que es cuando se relanzo remasterizado por EMI records con temas extra de versiones alternativas de las mismas pistas y las originales. Casi imposible encontrar en tiendas pero fácil por internet nuevo no más de 20€.

Una cosa que si me gustaría criticar de este disco es su excesivo copyright, el álbum no esta disponible en youtube ni en casi ningún sitio, es muy injusto que una maravilla así este tan censurada igual que muchas canciones de King Crimson por ejemplo o igual que el álbum en sí cuando Rockfield no quiso publicarselo en 1975 y estuvieron en disputas con los miembros de la banda hasta que cedieron en 1979, la música no es compatible con el dinero y las empresas cuando estas atentan contra la difusión y promoción de la cultura, pero bueno esto ya es harina de otro costal...  no pongo apenas vídeos porque no esta en youtube, solo en spotify con anuncios y en vimeo

*[Actualizado Mayo de 2016 On Parole me la juego poniendo el link, ya ha pasado mucho tiempo asi que bueno..  ya lo va a ver poca gente]

Y para despedirme, os deseo feliz año nuevo a todos los heavy rockeros amigos del vinilo y lectores, porque desde luego vaya mierda de año 1975 llevamos algunos... esto, 2015 que diga perdón

Salurocks!!


"El día que nuestra música este en el top numero 1 de ventas, ese día sabremos que hemos hecho algo mal" Lemmy Kilmister

viernes, 25 de diciembre de 2015

ZZ Top - Fandango! (1975) más música de la carretera...

Entrada directamente importada desde FFvinilo porque quiero tener los post dobles y no depender nunca más de otros blogs



 Hoy a día 25 de diciembre antes que nada saludaros y desearos felices fiestas a todos jajajaja pero no por ello vamos a dejar de publicar hoy en FF vinilo, así que hoy traigo un disco que no se por qué me recuerda a la navidad, quizás por los colores de su portada jaja, se trata del cuarto album de estudio de la banda americana de blues rock ZZ TOP y su álbum "Fandango" de 1975 el cual se compone de básicamente dos partes, la cara A que es grabada en directo y es sobretodo mucho Rock N Roll, covers de clásicos como el famoso rock de la carcel de Elvis Presley. Y la cara B que es ya lo que es el álbum de estudio que trae principalmente hard blues rock y heavy metal, con la excepción de Mexican Blackbird y Blue Jeans Blues que son blues lentos.



Las canciones en vivo de la cara A fueron grabadas en Nueva orleans y las de estudio de la cara B en Texas.

El título del álbum "Fandango" se debe a un baile florclorico similar al flamenco, aunque la verdad no se que tiene que ver con el blues y por que se lo pusieron jaja porque no aparece nada de fandango en el album. Seguramente es por el rollo mexicano y fronterizo que tiene la banda simplemente. Con el blues tiene que ver que también es una música más o menos folclórica, requiere de esa pasión y ese sentimiento único.


El álbum se podría decir que es el más popular después de el "Tres Hombres" con su tema La Grange de 1973. La equivalencia de la grange en este lp es "Tush" la aportación de ZZ Top al heavy metal aunque para otros es simplemente hard blues. ¿Algunos pensareis y por qué no heavy blues? Porque el heavy blues es más denso, pesado y psicodélico, con unos ritmos más lentos que el hard blues. Aquí más info sobre el heavy-blues en mi blog personal.


 Mexican Blackbird probablemente os sonara mucho si sois fans de las películas de Quentin Tarantino y Rober Rodriguez, aparece en "Abierto hasta el amanecer"(1995). La canción trata sobre las prostitutas mexicanas, el puro blues jajaja.

Blue Jeans Blues es un blues en tonalidad menor (triste, lento) muy sinfónico. Habla literalmente de encontrar unos viejos pantalones vaqueros perdidos, manchados de aceite y gasolina.

Balinese sin embargo es un blues mayor más alegre aunque la historia que cuenta es francamente triste, como viene siendo el blues y todo este disco habla sobre el famoso club Balinese al sur de Texas.







TUSH
"Heavy metal/Hard blues rock"

MEXICAN BLACKBIRD

SIDE A (Live) full

HEARD IT ON THE X
Hard Blues

NASTY DOGS AND FUNKY KINGS
 Hard Blues

BALINESE


BLUE JEANS BLUES


Respecto al lp es una edición española prensada en 1983 en Madrid de WEA Records, el disco es bastante popular, fácil de encontrar en tiendas nuevo y de segunda mano, no más de 15 euros.
Si queréis adquirirlo en mp3 de forma gratuita podéis echarle un ojo a este link Fandango!!

Saludos y felices fiestas!!  Rock N Roll.







lunes, 21 de diciembre de 2015

Reliquias olvidadas del heavy metal: Supernaut (1974)

Hoy en reliquias del heavy metal traigo la banda, bueno  mejor dicho las bandas Supernaut porque son dos volvemos al tema de los duplicados, está Supernaut, banda de glam metal australiana formada en 1974 que sacaron su primer album en 1976 y siguieron con relativa popularidad hasta el 2007 y Supernaut banda de Heavy Metal y Doom Metal británica formada a principios de los 70s con un único album "Supernaut"(1974), sin duda las dos inspiradas en la canción de 1972 "Supernaut" de Black Sabbath. pero quiero hacer más hincapié en la segunda. Por ser lo que yo definiría como una pieza de pura distorsión eléctrica, oscura y pesada. (tranquilos no se me ha ido la olla) bueno quizás si un poco xDD el album me ha encantado, la calidad de la grabación no es muy buena, no se si es porque no se grabó como es debido o al ripearlo del vinilo original el que lo subió a internet originalmente.


Hay mucha gente que dice que es falso que son una grabación de los 80s.. pero te digo yo que no suena a puro moog además que en los 80s no se llevaba ya esta música y si fuera de la actualidad se notaría, nadie se tomaría tantas molestias en grabar esto para luego hacer como que es un disco antiguo del cual no se sabe nada; No es como el caso de Jacula la banda esta italiana super heavy que en realidad es una banda de prog con un album de 1972 que sigue activa y por error o por no se.. uno de sus discos modernos ha sido catalogado como de 1969, todo el mundo se lo cree pero lo escuchas y es obvio que aun siendo música del estilo se trata de un disco actual.

FULL ALBUM
Imaginaos entrando a una iglesia satánica con esta música de fondo, un santuario del heavy
el cual ya explique en el FFvinilo de Black Sabbath Black Sabbath la estrecha relación que existe
entre esta música férrea y el satanismo que no es como todo el mundo lo pinta.


EL DISCO: es puramente instrumental, con una distorsión sucia, muy sucia, y muy heavy que me encanta durante todo el LP y con algunas intrusiones de teclados (Sintetizador Moog) que le dan un toque muy metal de principios de los 70s, por esta época fué cuando se empezó a utilizar mucho el moog desde 1970, le da mucho ese rollo satánico vintage, pareciera que el disco estuviera hecho por el mismísimo Anton LaVey, el sonido me recuerda un poco mucho a Salem Mass y a Coven por lo siniestro. El disco es, es bastante extraño la verdad porque ya os digo continuos riffs de guitarra pesados y bastante geniales. una pena que no alcanzara la popularidad que se merecen y sin embargo la banda de glam sí, aunque no por ello les dedicare también un par de temas a los otros supernaut.

DARKNESS FALL
 
Este es el tema más brutal, hace tiempo nuestro colega Paul Bonaparte tuvo uno
de sus sueños en los que estábamos en mitad de la jungla enfrentándonos a una especie de gorillas
con armas de fuego en plan película de Predator y sonando esta maravilla de fondo xdddff
Miembros:
Glynn Serpell - Vocals
Brian Took - Guitars
Peter Oldham - Bass
Barry Stonehouse - Drums
Mark Hodgkinson - Keyboards

KEEPER OF THE KEYS


TOO HOT TO TOUCH (Glam metal)

YOUNG & INNOCENT (Glam metal)

SUPERNAUT (Black Sabbath 1972)


Supernaut Heavy Metal 1974.mp3 \m/!!!
Supernaut Glam Mmetal 1976.mp3 (a la espera de enlace)


Salurocks!!


sábado, 19 de diciembre de 2015

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Heavy Load - Full Speed At High Level (1978) 🇸🇪 Viking Heavy Metal

Hoy traigo una rockliquia de puro Metal pesado NWOBHM aunque el grupo no es precisamente británico, son suecos y están considerados unos de los más cercanos antecedentes del Viking Metal de los 80s, los orígenes del rock en Escandinavia se remontan a grupos principalmente psicodelicos y prog de fiales de los 60s como Odín, Valhalla o Baby Grandmothers, algunos de heavy psicodelico, musica oscura y pesada, luego llegó Immigrant song en el año '70 de Led Zeppelin hablando sobre vikingos y la cual es la canción probablemente más heavy de Led Zeppelin, más tarde ademas de la gira escandinava de Deep Purple en 1970 llegaron otros grupos muchos que no he mencionado llegó Sweet Crystal o Leyend a finales de los 70s, Warlord, Heavy Load.. ya en unas atmósferas más heavys hasta que ya los grupos nórdicos que aparecieron en los 80s como Bathory influenciados por subgeneros como el Black Metal y grupos como Venom crearon ese concepto moderno del Viking Metal.


Según la carátula trasera del LP pone que fué grabado en Julio de 1975 en Mill Recording, lo cual podríamos hablar de un disco no sacado en su momento y publicado años depués aunque puede que solo sea alguna errata, desde luego el sonido es puramente heavy de finales de los 70s muy new wave, parecido al sonido de grupos como Riot y ese rollo.. dudo que sea de 1975 pero podría serlo, aunque en la red no pone nada al respecto y encima se supone que la banda se formó en 1976. El álbum lo podéis obtener completo justo --> aquí (VINYL RIP), Full Speed at high level es el album debut de la banda, no muy popular en el mundo entero pero con relativo éxito sobretodo en Suecia  algo en UK y Alemania. Cito un párrafo que me gusto mucho del blog "wherethemetalrules": "Las raíces. Sin raíces, un árbol muere. Sin raíces no hay tronco, ni ramas, ni hojas. La memoria de los hombres es corta. Grave error. Sin memoria no hay futuro. ¿Dónde estabas en 1978?. Yo era un mocoso que crecía feliz entre juegos en las calles, amigos y cuidados paternos. Sin preocupaciones. No sospechaba yo que por aquella época tres temibles guerreros vikingos estaban plantando la semilla de la invasión nórdica (más concretamente sueca) que invadiría el mundo 20 años después. Sí amigos.Heavy Load ya hacían un Heavy Metal épico y poderoso cuando a la gente de Hammerfall, Candlemass, Yngwie, Manowar (por poner dos pares de ejemplos dispares) y otros muchos todavía estaban aprendiendo a tocar. Eran aquellos tres bárbaros los hermanos Ragne (guitarrista y teclados) y Styrbjön Wahlquist (vocalista y batería respectivamente) y Dan Molén (bajo)"  fijaos que realmente es un power-trio el que grabó el lp de estudio aunque luego contrataron al cuarteto completo, el guitarrista Ragne además hace las funciones de teclista de sesión, guitarrista y vocalista. Todo un mérito de grabación. No volvieron a sacar disco hasta el '82, se ve que les costo salir un poco a flote

La discográfica es Heavy Sound jajajaja más Heavy imposible.

Pistas
1 Full Speed At High Level 4:11
2 Midnight Crawler 3:53
3 Moonlight Spell 4:31
4 Storm 11:28
5 In Two Minds 5:40
6 Rock'N'Roll Freak 5:19
7 Caroline 8:17
8 Son Of The Northern Light

A ver si pillo bootlegs o algo tiene que haber grabaciones por un tubo entre 1975 y 1982 a parte de este album de estudio y el segundo.


FULL ALBUM


Salurocks!! La música de cuando Suecia era Suecia y no unos capullos de mierda como ahora que es de los países más degenerados de occidente y donde peor se vive, además de ser el infierno lncel en la tierra












viernes, 18 de diciembre de 2015

Mojo Risin': Light Of Darkness - Light Of Darkness (1971) Heavy Blues Rock

Un descubrimiento reciente de otra maravilla de banda, Light of the darkness un Blues muy heavy y psicodélico, review de la mano del blog amigo: Mojo Risin' Sound donde también podréis encontrar el disco para su descarga en mp3, en los comentarios.

"Una rareza de las wapeadas..." jajajaja las cosas más guapísimas de la historia del Rock solo en estos blogs.

Mojo Risin': Light Of Darkness - Light Of Darkness (1971):  Vamos vamos, sibaritas del RnR!! Hoy traemos una rareza de las wapeadas, la Light Of Darkness y su album debut. Y uniko, pa variar...  Lo...


Salurocks!!

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Warlord (1974-1977) 🇬🇧

[Actualizado 2020]

Seguro que os suena la banda Warlord, la de 1980 pero esta es otra, otros Warlord, volvemos a un tema que ya traté con anterioridad, el tema de los nombres duplicados de bandas, Rainbow y Rainbow, Iron Maiden y The Iron Maiden, TNT y TNT, Nirvana y Nirvana...en fin

En este caso Warlord una banda británica de heavy metal y rock progresivo de su época con fuertes tintes de rock heavy psicodelico y de blues, pertenece a la NWOBHM (New wave of british heavy metal) o segunda generación del heavy metal (1975-81) solo tienen un álbum de 2002 que recopila sus temas de entre 1974 y 1977 que me imagino que salieron como singles en su momento. Hay por ahí también un tema de una banda americana que se llama Sweet Crystal llamado warlords pero no tiene nada que ver, es otra banda que sacó en 1977 un single, aunque es el mismo estilo de música. Tienen cierta influencia de Doors y Judas Priest (vaya mezcla!), en sus temas más psicodelicos y oscuros cala bastante bien la temática medieval y satánica, esta banda es quizás lo más parecido a como sonaban los Cirith Ungol por esta época porque son muy del rollo, la verdad para lo bien grabados que estan los temas es muy triste que no salieron en su época pero le pasa como al On Parole de Motorhead y otros discos de 1975 que era ya una época donde el psych iba a menos. Las letras del album son formidables e increíbles, es una joya de disco la verdad de lo mejor con lo que me he topado, bandas algo similares que se me ocurren: Clear Blue Sky


WARLORDS -1977 (Sweet Crystal)(US)


*He añadido tres temas más personales, I See The Warlord (alternative mix), I see the warlord (bad trip mix) & I See the warlord (doomer mix) muy interesantes, ha sido como volver a mezclarlos casi porque el estereo de ese tema viene con pistas completamente distintas muy paneadas L y R, los temas a ''cámara lenta'' me recuerdan mucho a Supernaut banda que traje al blog por estas fechas de 2015 a ver si les echo un re-ojo


FULL ALBUM


EXLORER -1977

I SEE THE WARLORD -1975

TO THE DEVIL A DAUGHTER -1975


Warlord - Warlord [1974-1977] (2002) mp3 full
Sweet Crystal - Warlords (1977) mp3 (de este grupo acabe encontrando más grabaciones, check Detroit DMA Fantastic 5 compilation)

Salurocks!!!


Steppenwolf - Live (1970)...la música de la carretera.

Entrada directamente importada desde FFvinilo porque quiero tener los post dobles y no depender nunca más de otros blogs, es nuestro blog y no estamos 100% seguros de que un dia no nos lo vayan a borrar imaginate depender encima de otros blogs




Hoy traigo a FF vinilo un doble LP de concierto de Steppenwolf, banda americana de blues rock de finales de los 60s, famosos por el tema "Born To Be Wild" canción en la que apareció por primera vez la palabra "heavy metal" en el mundo del rock y la cual es considerada para algunos el origen del heavy metal y para otros la canción que inspiró a muchos jóvenes y no tan jóvenes a echarse a la carretera jajaja, también tienen otros temas muy famosos como "Magic Carpet Ride" (también música de la carretera) y "The Pusher" (el camello, habla de las drogas y del daño que hicieron en los 60s). Steppenwolf también es una banda famosa por innovar y experimentar con el blues (progresivo, psicodelico, pesado...), como otras muchas bandas de finales de los 60s. Steppenwolf empezó en 1967, con el famoso vocalista John Kay, su primer concierto famoso fué en el Matrix en 1967 en california, la banda originalmente se llamaba "The Sparrows" hasta 1967. En enero de 1968 sacan su primer LP, el más famoso, el que contiene Born to be wild y the pusher y un cover muy potente de la tradicional  hoochie coochie man de Muddy waters (1954). Muchas de las letras de sus canciones fueron compuestas a lo largo de su carrera por Mars Bonfire, hermano del batería de la banda, el cual prefirió seguir su carera en solitario como mars bonfire paralelo a Steppenwolf y versionando sus temas y albunes (que en realidad eran originalmente suyos).


Historia y antecedentes un poco de la banda:

John Kay tenía solamente cuatro años cuando su madre se propuso huir de Alemania Oriental en busca de una vida mejor. Así lo hizo, instalándose en Hanover con parientes, para luego dar el gran paso y emigrar a Canadá en 1958. El joven John quedó rápidamente prendado de su patria adoptiva y de la música, formando diversas bandas desde su adolescencia. Mudado a San Francisco en 1967, allí es donde nacería bajo su batuta el mítico grupo Steppenwolf, nombre que tomó de la novela homónima de Herman Hesse ("Der Steppenwolf", "El lobo estepario"). La formación original, aparte de John Kay en guitarra y voz, incluía a Jerry Edmonton en batería, Michael Monarch en guitarra, Goldie McJohn en teclados y Rushton Moreve en bajo (reemplazado prontamente por Nick St. Nicholas). Esa es la formación que grabaría "Born to be wild", tema emblemático del rock, que al ser incluído en la banda sonora de la película "Busco mi destino" (Easy rider) les catapultó a la fama. Lo demás es historia. Steppenwolf se caracterizó por dos cosas: su duro sonido rockero y sus letras sencillas pero impregnadas de crítica social. Con respecto a esto, no tuvieron empacho en atacar por igual el despotismo comunista (que la familia de John Kay había vivido) y el fascismo que denunciaron como creciente en el gobierno de USA. La Guerra de Vietnam y la industria armamentista fueron también sus blancos preferidos.                                                                                                                                                      Agradecimientos al blog area 51

Este álbum en concreto es el único que tengo de ellos y creo que el mejor, porque contiene prácticamente sus mejores canciones en 2 discos y recopila canciones de concierto, con buena calidad de audio grabadas a principios de 1970 en una de sus mejores giras.







BORN TO BE WILD

MONSTER

THE PUSHER

DON'T STEP ON THE GRASS SAM


Si queréis escuchar o adquirirlo en mp3 podéis acceder aquí ya que este álbum no esta completo en youtube.

Respecto al LP no es muy común, difícil de encontrar en tiendas, por internet nuevo no más de 30 euros si es fácil de adquirir. 180 gram vinyl, MCA records...mi edición es reedición prensada en 2014.

martes, 8 de diciembre de 2015

Hombre - Sobrevive mientras puedas (1994)

Comic español post-apocalíptico de Cimoc, Norma comics por Antonio Segura y Jordi Ortiz. Uno de los mejores comics del género post-apocalíptico tanto español como del mundo, fueron iniciados en 1981 y finalizados en 1992, pero este ejemplar se publicó después en el 94 de los últimos porque es un recopilatorio. El cómic tiene varias historietas separadas pero del mismo personaje central "Hombre" y en los que aparece su compañera "Atila", es un comic que retrata la crueldad del ser humano tras el apocalipsis, como los supervivientes se arrastran luchando entre las ruinas del viejo mundo. En el comic no deja claro como sucedío el apocalipsis, si fué una guerra, una catástrofe natural... pero la idea de dureza y supervivencia viene siendo la misma, quizás en otro cómic de la serie lo aclara.




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Marvel The 'Nam (1989) nº25

Hoy traigo este viejo comic de la serie 'nam de Marvel iniciada en 1986, que recopila historietas de la guerra de Vietnam más o menos cómicas. entrevistas de periodistas, reportajes sobre armamento y otras mini historietas de los marines en China en el siglo XIX llamadas Semper Fi. En este comic edición española de 1989, nº25 de la serie, salen la batalla de Khe Shan, Hue y un desembarco en el río perfume, transcurre durante principios de 1968 en la ofensiva del Tet, cuando la guerra de Vietnam cambió definitivamente de curso y EEUU empezaba a perder. También aparece un reportaje sobre un periodista fallecido durante el conflicto del canal de Panamá (de actualidad por el año en que esta hecho el comic) y otras pequeñas notas sobre armamento de la época y el cuerpo de marines, ahi pone 1973 como fecha final de la guerra dando a entender que tras la retirada de tropas ya acabo la guerra para eeuu pero no es asi, en 1975 cuando cayó Saigon eeuu tuvo que intervenir para evacuar la ciudad asi como cuando cayo camboya en ese mismo año y asi como en el rescate del Mayaguez la ultima encarnizada batalla de la guerra de Vietnam donde murieron bastantes marines y guerrilleros camboyanos en mayo del 75. Son operaciones muy interesantes y poco conocidas casi tabu a causa de ser un desprestigio para eeuu y el final de la guerra, pero para desprestigio las barbaridades que hizo el comunismo en indochina sobretodo tras ña derrota de eeuu y que poca gente conoce o quiere conocer pero bueno esto es un blog de musica no voy a meterme demasiado en tematica militar e historica, quizas mas adelante actualice esta entrada.











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