Para mi sorpresa he re-descubierto esta BSO con una nueva gamerip ambiental de temas que estan en los archivos pero que no salen ni en el juego.. demasiado psicodelicos y demasiado buenos para una audiencia millenial. De normal nunca le di demasiada importancia a la BSO de este juego, es muy pasable si la comparamos con otros títulos parecidos, pero estos temas nuevos y en una calidad mejor pese a que saturan un poco.. me ha encantado
De todas formas he añadido una pista que es pasada y reparada por un cassette
CLIPEA pero bueno, aun asi es la mejor version de la banda sonora que hay, a 256 Kbps, no tengo tiempo ni ganas de ponerme a ripearla yo de nuevo y a renombrar y seleccionar los temas, además es posible que sea por culpa de cierto tipo de extractor de audio que hace que las pistas clipeen un poco más. La version gamerip de la beta de 2015 tiene los temas sin clipear pero a menor calidad y sin nombrar, ademas de mezclados con el resto de temas que no son tan buenos
Ni que decir que la BSO oficial tambien clipea, ni siquiera los dueños del juego han sabido extraerla o mezclarla propiamente o lo que sea, nadie le da demasiada importancia a la música solo nosotros
Un Lo-fi muy curioso y un disco bastante raro del guitarrista y teclista Tommy Jay y su banda. Grabado en varias ubicaciones y garajes de Ohio entre 1974 y 1986 fecha en la que finalmente se grabó el cassette con todos los temas de forma no oficial, para ser lanzado décadas mas tarde. Tommy nos dejo recientemente en octubre de 2022, no sabemos como le habrá ido en el más allá pero ha dejado esta mierda de mundo globalista y se ha ido a su mas que merecido descanso junto a Jeff Beck y los demás
Contamos con la participación de extraños músicos podríamos decir que de sesion, musicos locales como los guitarristas Nudge Squidfish, Teddy Lust, o la flauta de Jennifer Eling. El album tiene una evolucion musical de mas de una decada pero todo suena mas bien a los 70s, con temas que van desde un rollo muy Iggy Pop a John Harris pasando por las grabaciones de Charles Manson pero mas elaboradas y con mas musicalidad, a veces oiremos tambien lo que parece ser un Minimoog y autoarpa que nos causara erecciones sikodelikas; discos demasiado raros incluso para la epoca pero que ahora resultan en fusiones musicales increíbles, provenientes de un estado tan convulso como el Ohio del momento y una mente traumada que a saber los traumas que escondía; seguro que la sicodelia le ayudo a abrir los ojos, unos psicólogos convencionales lo habrían hundido en la miseria
Algunas letras de los temas son muy hippies y new age, una pena que el globalismo se haya cargado todas esas cosas
Hoy traigo un EP grabado y mezclado por mi amigo Patrick Halcott de nueva york, otro gurú americano pero de la época actual, de las pocas personas de mi edad positivas que he conocido. Es un EP de cinco temas re-editados y masterizados por mi, ha quedado de miedo la verdad, las portadas es una mezcla entre los dos, él ha hecho el dibujo principal y yo el resto. La historia de mi amigo empieza a principios de los 2000s ya desde pequeño con una guitarra en la mano y pasión por la música inculcada por sus difuntos padres que murieron cuando él era aún muy joven. Apasionado del blues tradicional irónicamente ha tenido un desarrollo musical parecido al de los músicos de la era dorada y ha desarrollado una técnica y habilidad que se echa muchísimo en falta en los grupos modernos, como se suele decir las raíces de todo el rock están en el blues, no sabemos si él triunfara en su camino, o si este EP llegara lejos pero es una exquisitez de delta blues rock pesado del estilo de los grandes bluesman. Me recuerda mucho al recopilatorio de ''A Heavy Blues Collection'' de Mojo magazine que traje en 2015, le gusta mucho ese estilo de blues man modernos como T Model Ford, que no se pudieron abrir camino en su epoca y lo hacen ahora en sus ultimas
Este es el album original subido al canal de patrick.. la verdad es que se oye mejor a veces cago los audios con mis ''reparaciones'' si es que no soy tecnico de sonido soy soldado, y menos en esta epoca digital de mierda, cague el audio totalmente
Patrick es además primo de Kevin Halcott miembro de ''Its not night, its Space'' una de las bandas de neopsychedelia más importantes de los USA en la actualidad, incluida en aquel mítico recopilatorio que trajimos en 2010 ''An interestellar travellers guide to Space Rock'' en el Satanic Mass Vol XII. Como anécdotas y aportación al mundo de los marines psicodelicos decir que hay varios veteranos en la familia de Patrick, unos murieron en la Guerra de Secesión, otro fue un espía al servicio de trece colonias durante la de independencia y otro, su abuelo luchó en Normandía, Me he sentido muy conectado con él, son esos momentos en los que te juntas con otras personas de bien espiritualmente abiertas y surgen creaciones únicas como este maravilloso EP, no es la primera vez que este blog hace la función de discográfica, no se quien fui en mi vida pasada pero quizás y si ahora viviese en otra época tendría mi pequeña discográfica ya sea en España o en USA ¿sabéis lo cerca que estuve de poderme ir a trabajar a una discografica de EEUU de no ser por las leyes de inmigración y como es el mundo hoy en día? Cuando digo que odio esta época creedme si tengo motivos, bueno por no hablar de la situación del mundo, pero bah eso me estoy desviando del tema, y como diría Keith Relf, - sácame de los pensamientos que llevan al dolor de esta realidad física, y llévame a la luz -
⚡⚡⚡⚡⚡ Este primer EP será totalmente gratuito pero sus futuras grabaciones ya seguramente si estarán a la venta, quizás esas grabaciones sean ya parte de su actual banda Kensho, este EP de acid blues es una sesión especial experimental semi exclusiva para Buffalo Roam, este chico llegara lejos ya os lo digo yo
Voy a compartir esta historia graciosa que me paso creo que a finales de 2019 en mi epoca aun medio blue pill y colabore con este gilipollas pero paso algo muy gracioso, el tio me pidio colaborar y la musica me medio gusto y dije vale, pero vi que en la portada del album tenia unos pantalones de gilipollas de estos pegados asi que se los arregle con photoshop le puse como si fuesen de campana, y al ver el album subido a youtube con la portada asi se cabreo y dijo ''no te consiento que modifiques mi arte no se que'' y se puso en plan gilipollas asi que borre el disco borre todo lo bloquee para evitarme problemas y desde entonces no paso ni media actitud millenial o banderilla roja que veo en alguien, y tampoco colaboro ya por desgracia con bandas por muchos motivos y cosas que me han pasado
Hoy traigo una de esas bandas de neo sichedelia completamente basadas en los 70s, no llegan al punto de grabar todo 100% analógico y tienen ciertos matices de stoner actual pero no es nada que de algún modo no pudiera verse en los 70s. Todo muy proggy y creando una formula excelente del estilo de estos grupos, en este caso procedentes de Illinois una tierra que ha dado lugar a tantísimo, parece que la ciudad del motor no esta tan muerta como pensábamos desde los 80s. El album satura en ocasiones peor es una saturación analógica, no preocuparse, mis temas favoritos ''Gracias por fumar'', ''Agita la agitación'' y ''la mina de Oro de kingsbury'' con un Jazz Rock muy emotivo. El album salió el 31 de diciembre de 2017, lo que yo consideraría 2017 al album pero ¿sabes qué? Que en esta época actual los años no importan, son todo iguales en la edad del hierro 1995-present, esta música actual intenta basarse en la edad de oro y podría haber existido perfectamente en la del bronze o la de plata por su sonido; quién te dice que no son una banda de neo psychedelia de los 80s que ha viajado en el tiempo
Noto en ellos quizás una sutil influencia de los Amboy Dukes, y clara referencia a Stooges en Shake The Shake cuando dice ''real cool time'', ambos grupos de su tierra natal
Operation Ghost Train
Over Run The Beginning
Que Son Valley
Saigon Jungle
Saigon Jungle, 1968
Stream
Truong Son Chaim
Tuy Hoa City
Charlies Point
Charlies Point Night
Charlies Point Radio
Ambush
Good Morning Vietnam
Dien Bien Jungle
Who Stop The Rain
Proyect reality & Eve of Destruction including radio, loading screens and more
Intro 00:00:00 (prozac - alone in my prison) [TyA cover]
Jungle Stream 00:00:20
Tuy Hoa Air base 00:03:59
Cun To 00:06:45
Charlie Don't Surf 00:10:00
AFVN - unknown
Saigon City 00:16:39
AFVN - ccr/boc
Closefire 00:20:30
AFVN - stones/adrian cronauer
Curse The River 00:25:42
Dalian Plant 00:33:00
Daquing Oilfields 00:37:48
Dawn of the Paddies 00:40:37
Deep Jungle 00:44:32
Dragon Valley 00:47:14
Wake Island 00:50:18
Fu She Pass 00:54:02
Gia Pianh City 00:56:38
Gulf Of Tonkin 01:01:56
Jungle Fever 01:04:54
Lost in Vietnam 01:05:15
Lost Night in Vietnam 01:09:28
Lost Patrol 01:10:51
Mao Valley 01:14:27
Marauders At Midnight 01:17:59
Operation Frog 01:20:08 [battlefield theme indochina version]*
Operation Irvin 01:27:33
AFVN - deep purple/the trashmen
Radio Tower 01:31:10
Radio Tower Night 01:32:50
Purple Haze 01:35:55
We were soldiers at once 01:39:36
Song Hua State Male 01:42:50
River Run 01:45:11
AFVN - promo
Ia Drang 01:45:11
Hill 448 01:48:19
Charlies Point 01:50:40
Operation Barracude 01:52:48
Tad Sae Offensive 01:54:37
The Roaring 420's - Blue Jay 01:56:55
The Roaring 420's - Silk Way 01:59:43 Fleischzusatz 02:01:55
Not all are real Nam maps, some was taken from bf2 normal and other bf. Most of the tracks are nam era based of actual music.
Hoy traigo una de esas bandas modernas.. me han mandado un e-mail para decirme que les suba el album al canal del blog y al escucharlos los he visto merecidos de ello, son una banda francesa (pero de habla inglesa en su album) de rock psicodelico actual que casi pasa desapercibido por música de la época dorada excepto por algunos claros matices de neo psychedelia y por la grabación digital (es la primera vez que uso la etiqueta neo-psychel. en el blog pese a que ya hemos subidos muchísimas cosas de neo psychedelia). Entre su live en una iglesia del sur de Francia, podemos encontrar desde jazz rock con claras influencias crimsonianas hasta una psicodelia pop parecida a la de nuestros Sunset Riders pero sin ese toque sureño; Tienen ciertos matices de oscuridad pero no llegan a ser heavy psych, su psicodelia prog digamos que esta entre un jazz crimsoniano como ya dijimos e influencias de Pink Floyd mezcladas con el típico sonido de las bandas actuales de psicodelia. Se podría llegar a considerar rambién rock espacial en algunos momentos, sobretodo por el hecho de que el rock espacial es la fusión de la psicodelia y el prog cosa que esta banda es lo que más hace, se les da bien.
all album recorded in " Notre dame de l'oeuvre de jeunesse, city : La ciotat, France
FULL ALBUM
The cover artist is Théo locatelli. Todo muy barroco la verdad, al menos al principio del album podríamos decir que es semi-conceptual. Es un trip en una iglesia básicamente, ¿un ritual tambieeeén. La cantidad de efectos bien usado y encajados es envidiable, la verdad me gustaría oírlos en directo.
How Can You See
aquí vemos como se grabó, una de las cosas de su
puesta en escena que me gusta es la ropa, no van con
ropa norm actual sino que van con ropa decente y de
la época que los representa.
Esto lo que haré sera grabarlos en un cd y pasarselos a Sergio del Ruido Rosa, si suena en el ruido y desde luego son merecidos de ello, sonará en la principal embajada psicodelica de Andalucía 👀 ¿les podríamos hacer mejor favor a estos muchachos? 🌿 Ellos también están en una época que seguramente no les corresponde.
Mixage/Mastering : Ilyes Yangui Bass : Alex Leboeuf Batterie : Simon Granier Clavier : Gabriel Mas Guitare : Ronie Marciano Saxophone : Alexis Noël Chant / Guitare : Lewis Feraud Chœur : Floriane Huma Vidéo : Thomas Richy
1.In my mind 04:06 2.Octave Queen 04:23 3.Eternal Sun 07:12 4.How can you see ? 07:27 5.Cosmic Days 07:01 6.Away 10:37
El album no os lo puedo poner como enlace ↯↯↯↯ pero tenéis su soundcloud para escucharlo y comprarlo si os gusta mucho, ya sabéis que yo las bandas actuales no suelo poner enlaces de descarga. bandcamp/live-at-the-church
Nadie me ha dicho aún que por qué ya no hago criticas como las típicas de ir tema por tema hablando de como es, básicamente porque saldrían artículos como libros que casi nadie leería, a parte no tenemos nuca normalmente tanta información de los discos, eso lo hago cuando puntualmente me llama la atención algo de un tema en particular pero actualmente prefiero hablar de los discos en general y que vosotros si os llama la atención el disco lo oigáis y saquéis vuestrass propias conclusiones. A fin de cuentas la musica es algo muy personal a todo el mundo no le transmite exactamente lo mismo, incluso las letras de los temas pueden ser interpretadas como al subconsciente de cada uno le parezca jaja
Este post es un post de 2017, quizás algo desfasado, tanto mi manera de escribir como mis conocimientos han cambiado mucho desde aquel entonces, aun no había experimentado la psicodelia, pero como me han shadowbaneado mi blog del búfalo después de numerosos ataques e intentos de hackeo (como echo de menos los 60s cuando solo había revistas), voy a intentar compartir algunos de mis post viejos simplemente para que sigan apareciendo en la red, sobretodo las fotos que eran lo mejor de mis posts, muchas gracias por la oportunidad a Ángel. Respecto a los links si el post original no tiene o están caídos buscadlos o pedidlos en Buffalo roam que aunque shadowbaneado y de difícil acceso el blog sigue activo
RIP IAN CURTIS
Saludos compañeros del metal, comenzamos este nuevo año de nuestro señor 1979 con una joya muy conocida pero poco hablada, se trata de un album clave en la New Wave pero, claro esta vez no se trata de la nwobhm a la que estamos acostumbrados incluido yo, se trata de la otra y concretamente la que dió paso a un rock electrónico alternativo, al synth pop o al revival de la cultura mod. Ante nosotros tenemos el debut de una banda incatalogable por ello se le considera una de las piezas clave de la música Indie (la de verdad) Joy Divison sobretodo en este primer album nos presenta una mezcla entre rock progresivo, rock espacial, punk, hard rock y quizás ¿un garage futuristico? por ello se le llama post punk y rock alternativo. No es la primera vez que hablo de Joy division y si estais muy interesados en rarezas porque ya pilotéis mucho sus 2 únicos albunes de estudio y New Order, en buffalo roam traje hace como un año un recopilatorio lo que llamamos Alien Demo con grabaciones de entre 1977 y 1978 así como un live de la bbc de 1979.
Muchos me matarian por incluir la palabra progresivo aqui ya que, lo punk surgio precisamente contra ek esnobismo del prog y su elitismo pijo, pero las cosas como son la musica punk era mala y el prog era lo mejor; este post punk cargo un nuevo punk con bases proggy de rock espacial con un resultado literalmente 'de muerte'
De este disco la edición que más guapa esta es la japonesa, creo que incluso
se ha reeditado, viene igual pero en rojo, más grande el dibujo y pone el nombre
del album y artista en letras niponas.
Joy division pero decir que fue una banda de post-punk inglesa, formada en 1976 en Salford, Gran Manchester, originalmente llamada Warsaw y formada por Ian Curtis (voz y en ocasiones guitarra), Bernard Sumner (guitarra y teclados), Peter Hook (bajo eléctrico y coros) y Stephen Morris (batería y percusión). Destacar la personalidad excéntrica y los problemas mentales de Ian Curtis el cual para muchos fué considerado el Syd Barrett de 1979, murió ahorcado suicidándose en 1980 escuchando Iggy Pop por eso la banda solo tiene dos albunes de estudio, el Joker protocel de su generacion; luego formaron New Order. Tienen un sonido ciertamente parecido o del estilo de The Cure
Es un album que ha sufrido mucho por su llamativa portada en la epoca millenial del futuro, muchisimos subnormales que ni siquiera saben quien es Ian Curtis escuchando una sola cancion y comprando camisetas, yo mismo he tenido experiencias malas por darles confianzas a normies de este estilo en mi época pildora azul.. las ratas del nuevo orden mundial.. nuevo orden.. así se llamó la banda que formaron tras Joy división en 1981, pero no sé imaginaban hasta qué punto iba a llegar eso de "nuevo orden" superando las peores pesadillas como la de que la musica mala de finales de los 70s sea una joya comparado a lo que se oye en el futuro. Nunca sabre lo que es estar un grupo de colegas del rollo fumando yerba y oyendo vinilos en la epoca en la casa de uno, sin móviles de por medio o esnobs triada oscura -por este tipo de cosas se suicido Curtis joder- Las mejores experiencias que he tenido cercanas a la época de esta música son en un pub de los 80s que sigue activo en mi ciudad, y a veces en sesiones de vinilos con gente melómana y viejos perros sentirnos de verdad como en la epoca, ensetados y mirando al tacho lleno de luces estroboscópicas
El paralelismo con Alien es muy curioso pero es que justo cuando salió el album casi se estrenó Alien
el octavo pasajero y esa especie de relieve digital simulado de la caratula del album a muchísimas personas le recordó directamente a lo que sale en Alien cuando estan descendiendo al planeta.
El tracklist esta detrás de ese póster
Respecto al elepé fácil de encontrar en reedición por unos 20€ pero olvidate de pillarlo original, también se que han sacado los warsaw demos pero no se si el live de 1979 esta en vinilo.
↯↯↯↯↯↯ me parece que en archive org veterans archive lo subi hace no mucho en version vinyl rip, estoy tan ocupado que no tengo tiempo ni de mirarlo, ocupado emigrando fuera de España, un pais que nunca ha tomado en serio la musica lo suficiente
Hoy traigo una entrada que debería de haber traido hace muuuuucho tiempo, acabé Sons of anarchy en 2014 y han pasado muchos años teniendo la bso casi completa con casi todo ahí en el c muerta de risa y probablemente sea la mejor recopilación y mejor editada que haya en internet. Una serie bastante buena la mejor que se ha hecho sobre moteros, dicen que van a sacar un spin off sobre los mayans.. mehh yo hubiera preferido un spin off sobre los orígenes de la banda en los 60s, pero bueno. Respecto a la bso incluye un monton de covers de clásicos y mucho indie americano del bueno, en el 2008 fue el boom de grupos como black keys o stone foxes gracias al bombo que se le dió en esta serie, tuvo mucha repercusión. Luego también hay temas originales de hecho es de los pocos sitios donde se han permitido el lujo de tener temas licenciados de Elvis como el mítico fallin' in love que salía en los primeros capítulos si mal no recuerdo.
Es un relato fílmico sobre moteros que viene a retratar lo que muchos otros relatos intentan transmitir acerca de la vida en la carretera, la anarquía, el oeste moderno y esas cosas pero sobretodo que cuando la pasión por el motor se mezcla con la tentadora ilegalidad de esa vida pues acaban pasando cosas terribles de forma inevitable.
Entradas relacionadas: Easy rider soundtrack, hell ride, GTA IV tlad.. y esto me recuerda que a ver si subo un día la bso de cerdos salvajes. De bandas como Stone foxes me gustaría traer otro día una entrada a parte con alguno de sus discos y con el resto de bandas de la serie igual.. White Buffalo, Forrest Rangers.. un folk rock-blues actual bastante bueno.
Hoy traigo la bso de un juego de aviones poco conocido que salió en 2013 para 360, ps3, pc y ps4 en 2014. Pasó desapercibido incluso para mi con lo que me gusta el 'nam y ahora después de muchos años lo he pillado junto con su bso ripeada in-game, compuesta de una score mínima de tres temas junto con un buen set radiofónico de temas licenciados de música indie moderna pero que suena del estilo de los 70s, no tan buena y elaborada como lo que nos encontramos en juegos del estilo como Vietcong o BFbc2 Vietnam pero bastante aceptable. Es la primera vez en 6 años que alguien se dedica a recopilarla jajajaja
Ya iba siendo hora de traer esta bso, se estaba retrasando demasiado, la bso de un gran mini juego una gran idea llevada a cabo por una pequeña compañía que tiene pensado seguir desarrollando juegos asi baratos por 30€ y entrados en la experiencia cooperativa de toda la vida y la pantalla partida que se esta perdiendo en todos los juegos, aunque me parece un poco exagerado no darte la opción de no poder jugar tu solo y que el jugador 2 lo lleve un bot mas que nada por los forever alone pero aun así da muchas posibilidades para quienes no tengan amigos físicos con los que jugar siendo gratis el juego para el jugador 2. Yo me lo he pasado 2 veces con amigos físicos y es una pasada me sentí como con los juegos de antes, lo único malo del juego es que es corto y no es rejugable no tiene escaramuzas pero bueno es que es un juego de 30€ el precio lo compensa.
Es una historia guapísima y bien hecha como si mezclaramos prison break y una película de mafias de los 70s porque además esta ambientada en esa época, bueno en realidad es 1969 porque hay una escena que se ve la llegada a la luna. El juego dispone de una pequeña score, unos cuantos temas hardroqueros actuales de indie rock americano blusero pertenecientes a trailers y luego algunos temas también especialmente compuestos para el juego imitando a la música de la época que suenan en la radio, los tuve que ripear del juego con el sonido ambiente incluso. Luego yo he añadido jeje algunos temas extra en formato radiofónico y bootlegs que son lo que yo le habría metido al juego en la radio jajaja pero no solo los temas esos sino que la propia score no esta completa, he ripeado también un huevo de score ambiente.
Las armas están muy curradas, el m16 parece el de la chaqueta metálica y los casquillos se quedan bastante, el escenario es bastante destruible.
En resumen un proyecto sencillo y bien hecho, de algo tan carente hoy en día que ha triunfado.. si es que que hoy en día una compañía haga un juego asi con tanto cariño, ta orientado al cooperativo y al offline.. es novedoso aunque sea un juego pequeño si es que ya no salen ni siquiera juegos arcade.
Le podrían haber puesta algún modo supervivencia de oleadas de enemigos para darle vidilla. Y TENER GRANADAS las he echado mucho en falta en el juego, objetos arrojadizos.
Me encanta la concepción que tienen del Indie en América, esta banda canadiense ha llegado a mi porque sus miembros son fans de nuestro canal de YouTube y se han puesto en contacto conmigo por correo para que les eche un ojo a este su debut grabado en verano de 2017 por la propia banda en un garage.. y como ya digo aunque en Europa y otros países haya buen indie para mi como en América y Australia nada.. han sabido reciclar muy bien su cultura underground y adaptarla a algo nuevo que esta en plena ebullición con grupos y discográficas del estilo Riding Easy Records, mientras que aquí en España y en Europa la mayoría del indie en general se torna en torno al postureo y al máximo pop rockereo comercial los grupos americanos como en ese caso Palest Hue se centran en rescatar y remodelar con estilo contemporáneo y alternativo propio de los 90s el rock psicodelico. El indie en USA tiene muchas vertientes, en este caso como ellos denominan art rock-rock psicodélico-sinfónico con ligeros matices incluso de jazz fusión; una joyita la verdad. Respecto a la temática del album no es conceptual es variada y si algo destaca como nos indica su caratula es la abstracción total y el surrealismo. ¿Por qué Hue? Por la estética el nombre viene a significar "tono pálido" pero más allá de eso como ya digo no hay ningún motivo en especial es un album completamente abstracto y psicodelico pero siendo norte americanos influenciados por los 60s que se llame Hue podría tener también otros sentidos ehh jajaja. Otra cosa para mi los americanos y los canadienses son casi lo mismo y si estamos hablando de música más aún además técnicamente hablando son norteamericanos. A veces me recuerdan un poco a Stone Temple Pilots, Alice in Chains o Days of the News, son la polla.
1. Maybe In Time 05:15
2. Little I Know 03:56
3. Play On 03:51
4. On The Corner 03:26
5. No Country No Home 03:23
6. City Underground 04:13
7. She Waits 04:42
El album no os lo puedo pasar en mp3 porque ya sabéis en estos casos si merece la pena comprar los discos son bandas emergentes que necesitan mucho apoyo amazon.co.uk/City-Underground sin embargo si que nos han dado permiso para subir el album completo a Youtube para su escucha online. Aquí tenéis su Bandcamp.
FULL ALBUM
canal de este blog
El album esta muy bien mezclado como cabe de esperar en grupos actuales pero sorprendentemente se mezcló por la propia banda en un jodido barco durante un viaje por el océano pacífico, todo muy artesanal y sin utilizar estrategias modernas comerciales como la de subir a hopo la ganancia de las pistas para que se escuche bien en la radio aunque se carguen la dinámica (eso lo ha llegado a hacer metallica) la masterización fué hecha ya en Canadá. Curiosamente este album tiene un efecto vinilo, desconozco si se ha sacado en vinilo seguramente lo saquen pero el album normal de por si tiene un efecto que nos recuerda a un vinyl rip de lo más sutil.
released June 22, 2018
Brian Maxwell: Vocals, Guitar, & Songwriting
Alex Lakusta: Bass
Jacob Thompson: Keys, Organ, & Synth
Harrison Vetro: Drums
Recorded by Palest Hue at Deep Woods Studio, Orillia ON, June 17, 2017.
Mixed/Produced by Jacob Thompson
Additional Mixing/Production by Jack Finlayson
Additional Percussion by Edgar Abril (tracks 1, 3, and 4)
Mastered by Reuben Ghose, Mojito Mastering
Album Artwork and Graphic Design by Cheesecake Design
Hoy traigo una entrada dedicada a los grandes Joy Division y sus primeras demos como "warsaw" pero que son básicamente ellos y decidí hacer este bootleg, además de traeros el debut versión deluxe que viene con un live de Julio del '79. Warsaw son algo más cercanos al punk ruidoso que en el debut pero igual de oscuros que siempre. También es que me acorde de los Joy porque estuve liado con la bso de stranger things hace poco, son brutales e Ian Curtis un grande, fué un martir de su generación, como un Cobain de los 70s-80s, se suicidó pero seamos realistas fué una victima de la sociedad.
Historia resumen de la agrupación para algún novato:
Joy Division fue una banda de post-punk inglesa, formada en 1976 en Salford, Gran Mánchester. Originalmente llamada Warsaw, la banda estuvo formada por Ian Curtis (voz y en ocasiones guitarra), Bernard Sumner (guitarra y teclados),n. 1 Peter Hook (bajo y coros) y Stephen Morris (batería y percusión).
Joy Division evolucionó de sus influencias punk rock iniciales, (de acuerdo con el crítico musical Jon Savage "no era punk pero estaba directamente inspirada por su energía")1 para posteriormente desarrollar un sonido y un estilo del cual fue pionero llamado post-punk junto con bandas como Siouxsie and the Banshees y The Cure pues no solo poseían un sonido siniestro, sino que sus letras estaban obsesionadas con la desesperación y la muerte, productos de la epilepsia que padecía su vocalista Ian Curtis. Tuvieron mucha influencia en la escena dark ochentera (dark-wave) y en lo que hoy se conoce como indie pero que ya existía en verdad desde 1967 con el disco del platanito que tanto nos gusta de la escena underground, es muy interesante el post-punk porque es como estar entre el punk y el rock progresivo, se puede apreciar ese cruce un poco también en la estética que tienen en la ropa por ejemplo con esa estética medio mod medio beat y ese rollo tan elegante, formal.. Su EP debut, An Ideal for Living, atrajo la atención de Tony Wilson, una personalidad de la televisión de Mánchester. El álbum debut de Joy Division, Unknown Pleasures, fue lanzado en sello discográfico de Wilson, Factory Records, y provocó la aclamación de la crítica británica. El vocalista, Ian Curtis, fue afectado por la depresión y por problemas personales, incluyendo la disolución de su matrimonio y sus agudas crisis de epilepsia. Curtis encontraba cada vez más difícil presentarse en vivo y a menudo tenía convulsiones durante sus espectáculos.
En mayo de 1980, en la víspera de la primera gira de la banda por Estados Unidos, Ian Curtis, abrumado por sus problemas, se suicidó ahorcándose en la cocina de su casa, mientras escuchaba el disco The Idiot de Iggy Pop. Joy Division lanzó póstumamente su segundo álbum, titulado Closer (1980) y el sencillo «Love Will Tear Us Apart», se convirtió en su lanzamiento más exitoso en los rankings. Luego de la muerte de Curtis, los miembros restantes de la banda formaron New Order. wikipedia
Decidí hacer este bootleg con el paralelismo de Alien porque viendo la primera pelicula por centesima vez me acorde de Joy Division al ver los ordenadores y los tapas topográficos 3d esos de los ordenadores antiguos que en aquel entonces era casi pura fantasía y me flipó. Ahí abajo os dejo el link de un editor de imágenes que os hace relieve 3d de cualquier foto.
Pistas
A1The Drawback1:44
A2Leaders Of Men2:22
A3They Walked In Line2:41
A4Failures2:30
A5Novelty3:50
A6No Love Lost4:51
A7Transmission4:16
A8Living In The Ice Age2:27
B1Interzone2:10
B2Warsaw2:13
B3Shadowplay4:02
B4As You Said1:55
Bonus Tracks
B5Inside The Line2:45
B6Gutz2:00
B7At A Later Date3:15
B8The Kill3:10
B9You're No Good For Me2:02 18 Bonus- Granada Reports Live, shadowplay '78
La verdad es que el segundo album de la banda de 1980 "Closer"para mi gusto perdio un poco de fuelli, me gusta más el debut y estas demos.
Compañías, etc.
Phonographic Copyright (p) – BCD B.V.
Copyright (c) – BCD B.V.
Licensed From – Intermusic S.A.
Recorded At – Arrow Studios
Recorded At – Britannia Row Studios
Recorded At – Pennine Sound Studios
Créditos Bass – Peter Hook Co-producer – Bob Auger (tracks: A1 to B4) Drums – Stephen Morris (tracks: A1 to B4), Steve Brotherdale (tracks: B5 to B9) Engineer – Bob Auger (tracks: A1 to B4) Engineer [Uncredited] – Paul Adshead (tracks: B5 to B9) Guitar – Bernard Albrecht Mixed By [Final] – John Anderson (53) (tracks: A1 to B4) Producer – Warsaw (3) Vocals – Ian Curtis Written-By – Warsaw (3)
Le he puesto la etiqueta de "indie" al album en la metadata mp3 pero es que yo a este tipo de discos les pongo así ya sean de post punk como si me das el transformer de lou reed o algunos discos de john cale y tal me gusta meterlos en ese conjunto.
Tracks A1 to B3 recorded at Arrow Studios, Manchester, England, May 1978. Track B4 recorded at Britannia Row, March 1980. Tracks B5 to B9 recorded at Pennine Sound Studios, Manchester, England, July 18, 1977.
All of side A + side B tracks 1-3: RCA album sessions 05/1978; Side B track 4: Komakino flexi uncredited 3rd track "As You Said"; Side B tracks 5-9 Warsaw demos 18 July 1977
editor Rutt-Etra-Izer is a WebGL emulation of the classic Rutt-Etra video synthesizer. This demo replicates the Z-displacement and scan lines of the original, allowing you to customise and explore the artificial peaks and troughs in your browser.
la edición japonesa del debut es la puta mejor caratula
Dice Sergio del ruido rosa que le recuerda a mi no se por que o en que le parezco, lo dira por estar yo follado
de la cabeza quizás y obsesionado jajaja
[actualizado 2020 score añadida] ¡¿COMO SE ME PUDO OLVIDAR!! creo que no la encontre en su momento Es una serie en general red pill sobretodo la primera temporada, no supe entenderla y aplicar esos conocimientos a la vida, y la segunda temporada también tiene cosas y referencias que hay que pillar al vuelo, sobretodo de la época
NO SPOILER. Vengo a traeros en temporada pre-otoñal la bso de Fargo Year 2. ¿Qué es Fargo? Fargo es una serie de televisión estadounidense de género policíaco con notas de humor negro, creada y escrita por Noah Hawley. Transcurre en el mismo universo que la famosa película del mismo nombre, realizada en 1996 por los hermanos Coen, y ambientada en 1988. La primera temporada se estrenó en Estados Unidos en abril de 2014 (ambientada en 2006). La segunda temporada se estrenó en octubre de 2015 y la tercera temporada en abril de 2017 (ambientada en 2010). La serie no es una copia del largometraje de los hermanos Coen, pero mantiene múltiples elementos, como el humor negro, los giros de guión inesperados y el ambiente de violencia, que trasladan de la película original.
¿Qué hace de especial a Fargo? Fargo es una pequeña ciudad situada en el estado de Dakota del Norte haciendo frontera con Canadá donde como es obvio suele nevar con mucha frecuencia y tener unos paisajes boscosos helados preciosos propios de ese clima, pero lo que hace de especial ese lugar es la cantidad de homicidios y masacres ocurridas allí desde que se tiene constancia de ese lugar en tiempos indios.. Tanto la serie como la película narran esos hechos REALES tal y como ocurrieron pero cambiando el nombre de las personas reales, concretamente vengo a traeros la temporada 2 ambientada en 1979, las temporadas y la película en principio no tienen que ver entre sí son independientes las puedes ver por separado sin orden pero si que salen cosillas que tienen que ver así que es mejor vérselo en orden de emisión. La película está bien aunque tampoco es para tanto, la temporada uno esta genial, la tres la estoy empezando y esta regular la verdad no me llama mucho la atención peero la dos.. pedazo de serie, ya se que esta ambientada en los 70s y que por eso me gusta más que ninguna pero a parte de eso esta genial, no puedo spoilearos pero decir que trata diversas temáticas de la época muy bien tratadas y algunas de ellas os sorprenderían mucho (👽) de forma muy bien cuidada al detalle la estética, la música, todo... Los actores hacen unos papelazos de lujo y las voces de doblaje están muy curradas también.
Esto es un lp oficial que ha salido pero obviamente yo le he añadido los demás temas que le faltan.
Respecto a la bso metámonos en materia, en el enlace que tenéis ahí abajo tenéis una carpeta donde he recopilado en mp3 y editado tanto los temas de la score compuestos por Jeff Ruso en una sola pista como los temas licenciados que aparecen en la serie en pistas separadas, estos temas se componen a su vez de algunos pepinazos originales como War Pigs de Black Sabbath, Locomotive Breath de Jethro Tull o I Got The Line de Spirit y otros temas "indie" actuales haciendo covers de temas clásicos de la época como por ejemplo California Dreamin' de The Mamas And The Papas, imagino que han hecho esto para darle cancha al indie como en Sons of Anarchy, pero vamos me parece de risa que en Cuéntame como pasó salga Run Through The Jungle de los Creedence y aquí tenga que salir un cover jajaja pero en general esta muy bien, tenemos también temas raros de prog como por ejemplo Yama Yama que es un tema experimental de rock japones (Yamasuki) del año '71, tenemos algo de música disco pero un disco no muy acentuado más tirando para R&B se han portado bien y han puesto a The Dramatics, tenemos covers del mítico "Just Dropped In (To See What Condition My Condition Was In" de Kenny Rogers que mitificó el gran Lebowski en 1998, tenemos un tema de rock electrónico de Devo, a doctor hook, cover de Jose Feliciano, un live de Fleetwood Mac, a rockliquias como Billy Thorpe con su "Children of the sun" más rock electrónico/espacial, etc.. En la temporada 3 salen algunas escenas ambientadas en 1975 donde sale Santana y algunos otros temas pero no los he incluido. Tenemos también temas de los años 50s porque salen algunas escenas de los años 50s en los que sale Count Basie. Por cierto en la serie uno de los pocos errores historicos que he visto es que hablan de la guerra de Corea y dicen "vietcong" aunque quizás sea fallo de doblaje al castellano.
Que escenario más memorable, ojala un mapa de zombis de black ops 1 en esa ciudad. La temporada salió en vísperas de Fallout 4, que nostalgia aunque luego fuera un fracaso de juego pero fué bonito mientras duró, por cierto ¿no os viene a la cabeza Jukin' Bone al ver fotos así de los 70s?.
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