El primer álbum de Alice Cooper se titula "Pretties for You" y fue lanzado en 1969. En ese momento, la banda se llamaba simplemente "Alice Cooper" y consistía en Alice Cooper como vocalista, Glen Buxton y Michael Bruce en las guitarras, Dennis Dunaway en el bajo y Neal Smith en la batería. Este álbum marca el inicio de la carrera discográfica de la banda y es conocido por su enfoque experimental y psicodélico. "Pretties for You" fue lanzado bajo el sello discográfico Straight Records, que era propiedad de Frank Zappa. La relación de Alice Cooper con Zappa se desarrolló cuando Zappa vio a la banda actuar en Los Ángeles y quedó impresionado por su originalidad y energía en el escenario. Zappa decidió firmar a Alice Cooper con su sello Straight Records.
La edición original del álbum tiene una portada distintiva y psicodélica, que refleja la estética de la época. Sin embargo, a pesar de algunas críticas positivas, "Pretties for You" no tuvo un gran éxito comercial y no generó hits. La música del álbum es compleja y ecléctica, con influencias de la música psicodélica y experimental de la época. Aunque "Pretties for You" no alcanzó el éxito comercial, marcó el comienzo de la evolución musical de Alice Cooper. En los años siguientes, la banda cambiaría su sonido hacia el hard rock y el glam rock, alcanzando un gran éxito con álbumes como "Love It to Death" y "School's Out". A medida que la banda evolucionaba, Alice Cooper también se convertiría en el nombre artístico del vocalista, dejando de ser el nombre de la banda en sí.
A1 Titanic Overture A2 10 Minutes Before The Worm A3 Sing Low, Sweet Cheerio A4 Today Mueller A5 Living A6 Fields Of Regret B1 No Longer Umpire B2 Levity Ball (Live At The Cheetah) B3 B.B. On Mars B4 Reflecte B5 Apple Bush B6 Earwigs To Eternity B7 Changing Arranging
Desde la ardiente y calurooosa Dallas retransmitiendo en directo en el Motor Speedway de este odioso año 1969 que acabara con un pie en la luna y otro en la tumba para muchos de los oyentes, desde Nebraska hasta la desembocadura del Mississippi, con ustedes el sonido eléctrico del sur: Johnny Winter, los británicos Led Zeppelin (new yardbirds), la fantástica voz de Janis en compañía de Big Brother, BB Kiiiiing la leyenda en persona no te la puedes perder mañana a la misma hora todos sonando en estos calurosos tres días de verano; El sudor se mezcla con la fragancia a cerveza y marihuana en un hedor único de este desierto. No olvidéis pasaros por una de nuestra gasolineras afiliadas Rison Texaco a repostar en el viaje a Dallas o donde quiera que os encontréis oyentes, recordad los peligros del ácido al volante ¡la sustancia que ha sacudido el país entero! En este festival tenemos mucho de....[Corten] Dejamos por ahora a nuestro locutor el Baron Stratocaster hasta mañana y ¡que siga el sonido de la onda hasta la noche! ¡Siempre en Houston 94.2! Rugiendo los motores de nuestros pingüinos un año más..
Una calor solo equiparable a la dispersión de esos graves
yeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee
versión resumida del post en heavy metal rarities
Pensaba que el California Jam era el único motor speedway pero hay muchos más y qué mejor forma de mezclar las carreras que con el rock n roll, por eso este mítico festival de pop de Texas pendiente en este blog desde hace mucho también se hace llamar el motor speedway de 1969 al que asistieron numerosos MC del país así como alguno de México y Canadá, el festival fué una promoción especial de Columbia Records aunque obviamente participaron bandas de todo tipo de sellos
Esta es la portada principal generica del festival sacada de un poster del mismo, es muy buena pero he decidido usar la de Alex Grey porque ya iba siendo hora de que usase el que creo que es el mejor arte psicodelico que existe en algún post, y pienso que es el mejor porque creo que es el que mas se parece a lo que se ve en estados alterados de con- ciencia aunque es subjetivo peor hay visiones muy comunes en muchas personas
Algunos post están algo bajos de ganancia pero son tantos temas que aquí si que es verdad que no me he puesto a ''arreglarlos'', realmente están bien si hubiese alguno excesivamente bajo lo hubiera retocado, es increíble lo infravalorado que esta este festival con lo bien que se oye (para ser bootleg), además fue el debut de Led Zeppelin en USA en una tierra completamente de Blues donde la música de los primeros Zeppelin fue incluso mas acogida que en UK porque al principio Zeppelin eran muy muy blues psicodelico, luego otra curiosidad es que coinciden con Spirit banda de la que luego.. ya sabéis cogieron prestado bastante jeje; Si algo hay por encima de todo en este festival es BLUES pero no os defraudara a los amantes del sinfónico, del heavy psych y del Soul más romántico, también algo de Jazz en relación a lo sinfónico. Las grabaciones saturan un poco a veces pero es saturación puramente analógica (en su mayoría), por eso quizás en general los temas están bajos de ganancia, prefirieron extraerlos a cds/pasarlos a un pc con la ganancia baja para que no saturada digitalmente y yo he respetado eso, el sonido de Sly & The Family es el único (o eso creo) que si que tiene una saturacion digital pero no puedo hacer nada al respecto, sabréis cuales son sus temas porque son los únicos que no llevan nombre puesto sino track 1, 2 ,3.. (pero disfrutable)Tanto en los partial sets como en los sets completos hay bandas underground del momento como Rotary Connection o James Cotton Blues Band, Spirit suenan underground pero arrasaron con el mitiquismo ''I Got A Line On You'' de lo más heavy psych del festival junto a Zeppelin, quizás de ahí la rivalidad de estilos
Las actuaciones de Johnny Winter (local de allí), Led Zeppelin, Tony Joe White, Ten Years After.. bah y todos en general, en este festival son especialmente espectaculares y únicas, yo creo que como aún no eran a tope famosos muchas de estas bandas se esforzaron al máximo, no se si además había una atmósfera de colocación mutua entre grupos pero seguro que se respiraba un aura de autenticidad en el lugar que les llevo a olvidar su carrera, el éxito si sacar mas albunes o menos albunes, era vivir el momento.. Son unas actuaciones bastante improvisadas y ricas, esto ya lo sabía yo desde 2014 cuando escuche el de Zeppelin y debo de haber tenido un lapsus cerebral para tardar tanto en subir este festival al blog, en internet esta pero sabéis que no lo vais a encontrar tan bien editado como aquí por eso es una pena no haberlo subido antes por la comunidad pero quizás este festival, el recuerdo de subirlo ha llegado a mi ahora porque estoy en el momento justo y exacto de hacerlo, más liberado y en un plano espiritual mejor que hace años para entender esta música, esta música puente que sirve como instrumento, herramienta de conexión con el más allá no me cabe ni la menor duda que sí
Algunos de estos lives se han llegado a prensar en vinilos privados
Salurocks!!! Sin duda este va a ser el post del verano, lo subiré tambien a heavy metal rarities si es posible
No pongo el tracklist de cada sub album porque entonces el post llegaría tan abajo que entraría en el inframundo, y para inframundo ya esta el siglo XXI
He incluido esta pequeña joya como bonus album, que disfrutéis el sonido de Les Baxter vinyl rip
Y hasta aquí nuestra promoción Indie de la semana, cada día somos más marines psicodelicos, o neo psicodelicos como prefieras llamarlo ya que estamos en 2020 la época avanzada y decadente del 2º matrix 1995-present. La banda abusa un poco de la formula Indie rock tan típica hoy día (sobretodo en vocal y fuzz) al menos en este album pero cuando algo es bueno es bueno y este disco lo es, es como decirle a una banda de beat de su época que abusa del beat, si algo bueno hay hoy en día ¿por qué crucifizarlo? Esta formula funciona en bandas de este tipo, es una banda de neo psychedelia medio stoner nam era based que podría pasar desapercibida por una mega ciudad del año '79, sabeis lo que mas me incomoda de la epoca actual son los coches y los peinados modernos sobretodo y alguna ropa, pero si quitásemos eso con una especie de filtro, unas gafas de realidad virtual, si que sería como el cyberpunk perfecto, ni siuqiera el cyberpunk 2077 va a a llegar a ese punto de filtrar la realidad presente saldran muchas cosas actuales.
Provenientes del prolífico estado de Illinois no se esperaba menos de ellos, me han gustado mucho las letras de algunos temas y críticas a la industria musical, le ponen esencia a lo que hacen y eso es lo más importante. Por ciero la portada es buenísima fue una de las cosas que me llevaron a elegir este de entre sus albunes, me recuerda al zulo de un amigo jajaja. El segundo tema me ha parecido algo punkarra pero encaja dentro del garage o proto punk así que bueno, yo casi lo habría puesto como instrumental ''Well Kept'' cuando dice What do you know me suena demasiado actual.
La banda se define así misma como Fuzzy Psych Garage, me recuerda mucho a los Stems y bandas de Garage de los 80s.
1.See Is Red
2.Well Kept 04:30
3.I Want To Book Your Band 00:41
4.Genuflect 03:25
5.Take Care 02:38
6.Enigma 03:15
7.In Decay 02:42
released April 19, 2018
Podrían tener perfectamente mi edad, se les ve bien.
Estados Unidos es un país que no te trata tan mal
como España por muchas pegas que le quieras poner
Joey Cantacessi, Stuart MacFadyen, Andrew "Goose" Giese, Justin Sanetra
Danny Awisha, Kevin Sudie, Maxwell Harris, Kyle Maurisak, LS
Recorded and mixed by Barrett Guzaldo at Treehouse Records
Mastered by Alex Inglizian at Experimental Sound Studio
Artwork by Nolan J. Downs
Salurocks!
😂
Ya se que las bandas modernas no os gustan tanto pero a parte de que se merecen una oportunidad (y más si imitan el sonido antiguo) es de lo poco que hay bueno hoy en día, merece la pena promocionarlo
Hoy traigo una de esas bandas de neo sichedelia completamente basadas en los 70s, no llegan al punto de grabar todo 100% analógico y tienen ciertos matices de stoner actual pero no es nada que de algún modo no pudiera verse en los 70s. Todo muy proggy y creando una formula excelente del estilo de estos grupos, en este caso procedentes de Illinois una tierra que ha dado lugar a tantísimo, parece que la ciudad del motor no esta tan muerta como pensábamos desde los 80s. El album satura en ocasiones peor es una saturación analógica, no preocuparse, mis temas favoritos ''Gracias por fumar'', ''Agita la agitación'' y ''la mina de Oro de kingsbury'' con un Jazz Rock muy emotivo. El album salió el 31 de diciembre de 2017, lo que yo consideraría 2017 al album pero ¿sabes qué? Que en esta época actual los años no importan, son todo iguales en la edad del hierro 1995-present, esta música actual intenta basarse en la edad de oro y podría haber existido perfectamente en la del bronze o la de plata por su sonido; quién te dice que no son una banda de neo psychedelia de los 80s que ha viajado en el tiempo
Noto en ellos quizás una sutil influencia de los Amboy Dukes, y clara referencia a Stooges en Shake The Shake cuando dice ''real cool time'', ambos grupos de su tierra natal
Escuchando este álbum me ha venido una fragancia a vodka negro no se por que de estas veces que te viene. Y también me vienen a la cabeza los grandes khan del fallout new vegas.
01. Strangulation
02. Transient Amplitude
03. Frustration's Fool
04. Temptress
05. Feelings Of Indifference
06. Black Wizard
07. Unknown Fear
Vocals & Guitar - Pete Basaraba (KALEIDOSCOPE, THE YOUNG BREED, FIRST MESSAGE, OBLIVION)
Lead Guitar – Gary Brown (PINEAPPLE CLOUD, APPARITION, POOR YORICK, BACKSTREET)
Guitar & Backing Vocals – Donna Fields
Bass – Kim Gudaniec (APPARITION, POOR YORICK, BACKSTREET)
Drums & Backing Vocals – Lee Teuber (APPARITION, POOR YORICK)
Hard rock y Heavy Metal americano de Illinois cercano a la NWOBHM o segunda hola del metal pero conservando un fuerte componente psicodélico de años anteriores. Fotos de la banda y más info en la carpeta del album, quiero que esta entrada sea lo más minimalista posible porque le queda bien a este album que así sea. NO confundir con Trapeze - Medusa (Glen Hughes Pre - deep purple) esos son otros.
foto de la banda en la actualidad, LP reeditado; la camiseta de hawkwind
nos tiene mucho que decir de las ideas del grupo así como su portada jeje.
Un disco que tenía pendiente desde hace mucho y que mejor momento que ahora para postearlo en semana santa, un disco tan.. santo. Sorcery es una banda de hard rock y heavy metal americana fundada en 1976 en Chicago perteneciente a la NWOBHM y uno de los muchos impulsores de la segunda ola del heavy metal en estados unidos underground de la época; (No confundir con los suecos Sorcery de 1986 ni con otros Sorcery americanos de 1975 californianos). Tanto la banda como el album son bastante poco conocidos, el material sonoro lo conseguí en Heavy Metal Raritiesripeado de vinilo, se oye regular pero más que aceptable y mejor que el cd. Este es su doble LP debut album (curioso cuanto menos para ser private pressing la mayoría de las copias), luego sacaron otro en 1980 para disolverse un año después.. poca información de la banda, es la típica banda heavy underground americana pero cabe destacar que la influencia de principios y mediados de los 70s sigue estando ligeramente presente en algunos temas del album (como el cover de Orang Utan o nowshit que lleva un chorus que se te cae el miembro a pedazos), muy rollo Pentagram pero sin ser doom metal
ES MUY POSIBLE QUE ESTEMOS ANTE UNA BANDA DE VETERANOS DE VIETNAM O QUE ALGUNO DE SUS MIEMBROS LO SEA
Respecto a la New Wave Of British Heavy Metal como ya he explicado muchas veces aunque fué un movimiento iniciado en Londres en 1975 inicio la segunda ola del heavy metal que afecto a todo el globo terráqueo es un movimiento global, yo por lo menos considero a grupos del estilo nwobhm aunque sean americanos.
Aunque el album no es conceptual ni que decir tiene que tanto la caratula como el nombre del grupo hace referencia a la historia negra de EEUU.
FULL ALBUM
A1Arachnid
A2Fly The Sky
A3Sugarsweet(este me recuerda a los
amboy dukes de ted nugent, incluso
me recuerda un poco al vaporwave, tiene los efectos pokemón)
Hoy traigo dos de los ultimos albunes invernales que he estado escuchando ultimamete, uno es Oregon puro Jazz Sinfónico, intrumental, fusion y experimental pero nada de rock y el otro es una rockliquia que ya descubri en febrero de 2016 en un día que casualmente estaba nevando y me acuerdo que use esa música para probar un vúmetro, se trata de Troll; un grupo de Chicago del '68 puro heavy psych, garage y acid rock pero muy mörbido solo hay que ver las canciones una halando de pornografía infantil y otra en la que incluso sale hitler halando jajaja es todo muy siniestro e irónico, la portada es un cementerio con dibujos animados. Es una psicodelia bastante buena y un disco muy interesante. Cuando probé el vúmetro las agujas estaban saturadas
Werewolf And Witchbreath Satin City News Mr. Abernathy Fritz Und Sweeney Everybody's Child Solitude I've Only Myself To Blame Professor Pott's Pornographic Projector Have You Seen The Queen Mourning Of Day A Winter's Song
The Troll *Richard Clark - Organ, Vocals *Richard Gallagher - Guitar, Vocals *Max Jordan, Jr. - Bass, Vocals *Ken Cortese (aka Ken Apples) - Drums Guest Musician *Skeep Bushor - Horns, Strings Arragment
- Glen Moore / bass, flute, piano, violin, bass guitar
- Paul McCandless / English horn, oboe
Animated Music
Parte de toda la escena psicológica y psiquiatrica de finales de los 60 transcurre en Chicago, junto con compañeros igual de bien producidos como H.P. Lovecraft; The Troll lanzó algunos singles casi hit antes de este álbum siendo ya activos desde 1966. Originalmente se publicaron con el sublabel Smash de Mercury Records, esto no llamó mucho la atención en su día y eso es triste, porque había una gran cantidad de psicodelia que debería haber salido a la superficie. Es calidad, una "pieza de época" necesitas un flashback fino de los años 60, solo déjate caer en este sonido.. y serás saludado con una fina percusión de fuzz y tictaking desde el comienzo de la cara A; Se nota que las letras aquí tienden hacia una inclinación política, cínica y mörbida en la gran parte del álbum sin llegar a la conceptualidad pero ahí lo tenemos. Entre la psicodelia, hay una notable oscuridad en la "Música animada" fúnebre. Esa misma táctica política mordaz continúa en "Mr. Abernathy", con sus clásicos zumbidos de tremolo y polem, si bien la historia en esta canción es ciertamente del escándalo político estadounidense, el sonido es.. muy británico; No es el sonido que asociaría con la escena underground de USA realmente pero hay algo más de Abbey Roadizno por aquí, con matices de Floyd, una pizca de Moodies allí, y un montón de cinta alrededor de los métodos de producción de Sir George Martin circa en "Sgt. Pepper". En ocasiones es casi música satírica y parodia parecida a aquel album de The Sweet que venía con la cara B llena de temas de un grupo llamado "The Pipkins". Animated music fué el único album de banda que se disolvería un año después.
Winter light
Oregon a diferencia de The Troll si tienen muchos más albunes pese a ser muy poco conocidos, no he escuchado todos sus albunes pero imagino que siguen una línea muy parecida a este de Jazz instrumental sinfónico, por definición jazz fusión pero no tiene mucho de esa psicodelia propia del jazz fusión de la epoca y mucho menos guitarras eléctricas ni cosas duras, todo muy acustico y sinfonico de hecho experimenta con sonidos étnicos africanistas que desde luego no tienen el objetivo de seguir una conceptualidad invernal de la caratula del album. A penas tenemos información de la trayectoria personal de la banda pero siguen activos en la actualidad sorprendentemente y tienen bastantes discos, nunca dejaron de hacer jazz.
