BRUTAL, Simplemente brutal, este era el metal de los 50s.. cada vez escribo menos criticas de discos pero es que a veces las palabras sobran, vivimos en una epoca terrible que no hace honor a aquellos años, solo puedo decir que es mejor volver a vivir esos años quizas cuando muramos, volvamos a nuestro verdadero tiempo o a una realidad alternativa en plan Fallout donde eñ mundo sigue como en los 50s y 60s
Beefheart es una banda que se me quedo en su momento atras por alguna razon no la descubri hasta hace relativamente poco, y la verdad me gusta incluso más que Zappa, es de mis grupos favoritos porque no solo es una parodia de todos los 60s, es.. tiene ese estilo delta blues que es amor puro, es como si un grupo de gente de otra epoca u otra dimension viajasen en el tiempo a los 60s y creasen una banda a posta para ser los mas chulos del barrio y al mismo tiempo super underground porque no contaban con la capacidad ni los medios tecnicos de ser una banda... vamos a decir normal.. jeje son coko a dia de hoy esos jugadores miticos random del war of rights.. pues asi. Es puro cowboy parodia mezcla medio serio medio en broma del blues mas puro y la psicodelia que se estaba haciendo en ese momento. Al mismo tiempo una banda muy avant garde y progresiva segun que referencias discograficas tomemos. Aqui traigo hoy el mejor , el primer LP, con una musicalidad que desborda. Ademas son una banda que editaban en vinilo sus bootlegs de manera harto harto curiosa, por eso digo parece no se.. si yo del futuro viajase a los 60s es que fundaria esta banda. Es una mezcla explosiva entre delta blues estulo unico hard rock y sus putos problemas mentales, este tio el cantante Donald Glen Vliet es como el chid snatcher del war of rights pero en la epoca, un personaje del Steam de entonces que era la escena psicodelica
Donald Glen Vliet originario de Glendale, California, tambien conocido como Captain Beefheart, nacido en 1941, fue tambien pintor ademas de cantante. La historia de Beefheart está marcada por su banda, The Magic Band, y su álbum icónico "Trout Mask Replica", que revolucionó el rock experimental aunque todo el mundo los conoce como Captain Beefheart a toda su carrera y punto incluido yo. Si is gusta Juicy Lucy casi toda la discografia de Beefheart es como el ''who do you love'' pero mejor hecho y en esa vibra. S rien de todos hasta de las marcas de vinilos y de los platos. La influencia de Zappa es tan grande que tienen un tema homenaje a Zappa ''Abba-Zappa'' en una epoca donde aun no existia la mierda de Abba, jeje esto es lo extremadamente opuesto a eso donde exista
EL PUTO PLASTIC FACTORY es el tema de los temas, PEAK como se dice ahora, lo descubri en uno de mis airchecks de los 60s, en un programa de AVRO-FM, es simplemente brutal.. Y PSYCHO-ELECTRICITY brutal, lloro cada vez que los oigo, imagina estar puesto de acido en un concierto de la epoca oyendo eso madre de Dios, experiencia mistica donde las haya
Buddah records de las mejores discograficas en la epoca
editaron tambien el first winter cuando nadie queria hacerlo
No me pidais mas tracklists, a veces los pongo pero hemos llegado a un momento que son totalmente irrelevantes y mas para una banda como esta que te trae un doble LP a lo zappa con 50 mini temas jeje ademas lo guapo es que salga en la galleta
son unos tios del salvaje oeste que nacieron en los 40s y dijeron dos decadas mas tarde
The Psychedelic Supermarket era un local de música clandestina en Boston, Massachusetts , que abrió sus puertas en la década de 1960 y se convirtió en uno de los establecimientos centrales de la escena del rock psicodélico de la ciudad. Estaba ubicado en 590 Commonwealth Avenue dentro de un estacionamiento que el promotor George Papadopoulo convirtió en un club en 1967. El supermercado psicodélico estuvo activo durante dos años, antes de su cierre
El lugar fue establecido en agosto de 1967 por el promotor George Papadopoulo. Papadopoulo, que ya era propietario de un popular club folclórico con sede en Boston llamado Unicornio, armó apresuradamente el Supermercado Psicodélico en un estacionamiento abandonado para sacar provecho de las actuaciones programadas que dejó el Crosstown Bus después de que la policía lo cerrara. El 8 de septiembre de 1967, el Supermercado abrió sus puertas a una estancia de ocho días de Cream , justo cuando el grupo de rock psicodélico se preparaba para grabar su segundo disco Disraeli Gears . Cream utilizó este tiempo para practicar su nuevo material, incluyendo " Sunshine of Your Love " y " Strange Brew ".", antes de mostrarse a una audiencia nacional. Donna Summer , en ese momento usando su nombre real Donna Gaines, debutó en este lugar como cantante principal de una banda de rock llamada "The Crow"
Sin embargo, por lo que ofrecía con importantes actos musicales, la mayor deficiencia del Supermercado Psicodélico era su necesidad de renovación y remodelación. El lugar fue descrito como un "lugar muy industrial" que tenía paredes llenas de portadas de álbumes , sin ventanas y podía albergar entre 200 y 300 clientes, pero en sus etapas iniciales, el Supermercado no tenía asientos instalados. Quizás lo único positivo de estar situado en un estacionamiento fue el techo elevado que permitió espectáculos de luces más lucrativos . A lo largo de su existencia, el lugar contó con una mezcla de actos reconocidos a nivel nacional, como Grateful Dead , Moby Grape y Country Joe and the Fish ., y bandas locales de Boston como Eden's Children, Freeborne y Listening
En 1969, Papadopoulo cerró el sitio original de Unicorn Coffee House (733-825 Boylston Street, Back Bay, Boston ) y trasladó sus operaciones al supermercado Psychedelic. El lugar no permaneció abierto por mucho tiempo después, ya que la escena del rock psicodélico de Boston, también conocida como Bosstown Sound , estaba en declive. El edificio se convirtió en una sala de cine conocida como Nickelodeon, antes de ser demolido para un laboratorio de ciencias para la Universidad de Boston
Hoy traigo esta increíble rockliquia y proyecto musical de Mel Colins antes de King Crimson, Humble Pie y Caravan. Un blues pesado y psicodelico (al principio) para luego desembocar en un jazz rock muy sinfónico y algo folk que es como una mezcla entre King Crimson, The Flock, blodwyn pig y Jethroo. Es un disco que empieza muy fuerte y luego, no es que empeore pero te mete en una dinamica hard y luego es todo soft rock
Hoy traigo un bootleg de Hendrix no demasiado conocido entre los 10000000 bootlegs que existen de la leyenda del rock con la discografía no oficial más grande de todo los tiempos (y con más copyright) pero bueno, hoy trigo en limpio sin editar las grabaciones de este concierto que se escuchan regular pero no del todo mal, 6 de 10 más o menos, tiene mucha saturación pero es analógica. Quizás habría podido corregirla un poco pero sabes por qué quiero dejarla, porque seguramente el que la grabó estaba tan colocado que se dejo el micro con la ganancia a tomar por culo, quiero que viváis su trip tal y como fue. El live fue audience recording y tiene sentido porque en esas fechas los técnicos de Hendrix prácticamente no grababan las actuaciones a no ser que fuesen importantes
Salurocks!! Tengo una locura de bootlegs de Hendrix ya iremos subiendo más poco a poco, si estais interesado en alguno en particular preguntad que seguro que lo tengo en la biblioteca sin editar
Hoy traigo un disco rescatado de las zarpas del clippin' digital y de las malas re-ediciones en cd, el vinyl rip de esta joya semi-private press de 1970, puro heavy blues rock ácido con tintes de blues eléctrico y country folk, un disco 200% americano irónicamente grabado en pleno Londres, un disco con temática semi-conceptual acerca de las reservas indias de los USA y la industrialización del campo y los parajes naturales de la américa salvaje, la américa ancestral, aquella que estaba en contacto con la verdadera armonía del universo
El album original tiene bastante saturación analógica un tanto fea pero eso.. ANALÓGICA el problema es cuando se pasó a CD, afortunandamente tenemos este vinyl rip que incluye vinyl rip de algunos singles, toda la discografía de la banda en un album vaya. Red Dirt es Dave Richardson guitarra slide, piano, mellotrón y teclados, harmonica y voces. Steve Howden en guitarra solista, piano, bajo y voces. Kenny Giles al bajo y Steve Jackson en la batera. El album entero suena como un rough mix pero se oye que es lo importante, si alguien de quien nos lee tiene el Bliss - Bliss de 1969 en vinilo por favor que nos contacte porque ese album es un caso parecido a este solo que no tenemos la versión original sin clippin'
Este album se lo tenemos que agradecer a un buen samaritano que se dedicó a ripear el vinilo original valorado en 500 Libras y sus respectivos singles diferentes a los bonuses inclusidos en el cd version, sus singles tienen unos matices más proggy y casi jazzeros
Orange Bicycle es una banda que trajimos al blog hace tiempo y que tuve que borrar por un problema, a ver si los vuelvo a subir
La banda destaca más la verdad en los temas suaves, los temas más hard roqueros se vuelven algo monótonos y cuadrados
01. Memories – 2:02 02. Death Letter – 3:08 03. Problems – 3:43 04. Song For Pauline – 3:30 05. T
en seconds To Go – 2:30 06. In The Morning – 2:23 07. Maybe I’m Right – 2:36 08. Summer Madness Laced With Newbald Gold – 6:09 09. Death Of A Dream – 5:22 10. Gimme A Shot – 3:27 11. Brain Worker – 3:09 12. I’ve Been Down So Long – 2:30
Singles de alto riesgo:
13. Mixed Blessing (1971) – 6:24 14. Wilting Tree (1971) – 6:32 15. Three Fair Maidens (1971) – 4:02 16. Back Alley Sally (1971) – 1:59
Dos primeros albunes de la banda británica americanizada ''Killing Floor'' (tienen más albunes pero son actuales) es una banda realmente buena sobretodo el segundo album, el primero es un blues rock rock n roll con matices de heavy psych pero simple hard blues, el segundo es uno de los mejores discos de Heavy Blues Rock que se han hecho, nos puede recordar muy ligeramente al sonido de los 13th Floor y a grupos texicanos pero sorprendentemente son británicos, le pasa parecido a Foghat de hecho son algo parecidos. Fuera de Urano, de los mejores discos de blues psicodélico que he oído y la portada muy ácida y muy beat, también tienen momentos jazzy peor no suficientes como para ser un disco de jazz rock
Imagine entering you in an appliances shop in 1971 into an alley, when you enter all is full of foam, the clerk and his partner with microscope glasses tell you that everything is fine, that it was just a small incident, "How can I help you sir?" You tell him that you are there to pick up your order, but they just stare looking at your face, how your face fades into the acid of their minds, working in acid they started a fire in their store thinking that the FBI wanted to research them for hiding drugs in the devices, but they just work in a normal store, they just decided like so many young people of their generation to work in the aquarius dimension, it doesn't matter if they destroy the establishment or scare the clientele, they live for the moment for every new sound, every new SENSATION
OUT OF URANUS
Esta foto esconde una historia, es un concierto de la banda en Londres
lugar donde poco después uno de sus miembros Stewart McDonald
fundaría la banda Peace junto con el baterista Mick Underwood
(ex-Quatermass) y Paul Rodgers de Free grabaciones que traeremos mas adelante
Peace teloneó la gira británica de Mott The Hoople en 1971, pero se separó cuando Free se reformó a principios de 1972. Dos canciones de Peace finalmente se incluyeron en el quinto disco de la compilación Free 2000 'Songs of Yesterday'. Hemos incluido el directo de tres temas de este live
El grupo debe su nombre al clásico del blues, pero más en concreto a la versión de Hendrix. los scans deld ebut son del vinilo peor es un cd rip, no he podido encontrar un buen vinyl rip que le vendría de maravilla, el cd no se oye mal pero no se sienta bien a este disco
Ojalá el juego del Killing Floor estuviese basado en los años 60s y hubiese sido la continuación espiritual de Left 4 Dead
featuring our Bobby in 1973, there are more Cactus interesting material in compilations
Como se nota que Carmine Appice estaba en la batería eh, tengo ganas de volver a escuchar a los Cactus del '73 para ver la diferencia con Bobby eso tenemos que hacerlo, iré subiendo más albunes de Cactus al enlace
Hoy traigo un disco del Club Heavy CBS de la mano de Johnny Winter, un album que no es ni su mejor ni mi favorito pero que seguramente a vosotros os encantará compañeros del boogie y la movida pues este fue un intento exitoso de llevar a Winter a la era de Plata ('75-'81) y compartir su Rock N Roll y hard blues en la liga de los grandes del rock de estadio y la incipiente NWOBHM. Es un album de puro Rock N Roll y hard blues, mucho y buen blues pero sin nada de ese pasado eléctrico y progresivo, soul que caracterizo su experimentación en los 60s, tampoco demasiado Jebi u oscuro pero lo suficiente como para poder ser catalogado de Heavy Blues Rock como una etiqueta más bien radiofónica. Con nueva formación a cuestas y grabado en 1975 este macro concierto marcó una nueva etapa en su carrera. Entre la formación encontramos joyas como al ex bajista de Hendrix ''Randy Hobbs'' o el guitarrista de Rockliquias como Tin House ''Floyd Radford''. Un buen album para el calor abrasante del desierto de Texas.
el contraste y calidez de la portada original del vinilo no tiene nada que ver
con la oscuridad de la del cd
Recorded live at: Swing Auditorium San Diego Sports Arena Oakland Coliseum
Lo mejor y más destacable del album es su calidad de grabación para ser Live, por eso se acabó convirtiendo en el ''made in Japan'' de Winter aunque yo prefiero mil veces muchos otros de sus lives más antiguos (o posteriores) este en concreto es que es muy muuuy rock n roll muy boogie. El label es Blue Sky pero es como una subcontrata de CBS realmente. El disco es bueno pero ni color, ni color con la etapa más virtuosa y Jebi de Winter. El album pese a ser live figura como un album de estudio más de su carrera y los temas son de sus albunes principalmente cercanos a 1975 o versionados como tal y es que el highway 61 revisited no tiene nada que ver con la versión de su album ''second winter''.
¿Podríamos decir que roza el country rock? Por eso existe una denomiación que se llama boogie rock pero casi, sí casi lo es aunque sea por el contexto sureño del que estamos hablando, imagináos con una cerveza caliente pasando calor allí con un sombrero al sol del estadio, probablemente el técnico, el manager y la gente del escenario.. me los imagino como una mezcla entre jebis, rednecks y gordos sudorosos sureños de la época.
↯↯↯↯↯↯(aquí tenéis acceso a muchos de sus albunes, podría ripear este de vinilo pero mehh es que no es tan bueno, si queréis lo hago pero en principio no. (And y live buscar en el blog) esta es la obra más heavy de Winter casi Heavy Metal, pero irónicamente no pertenece al Club Heavy CBS (de salida) porque el club heavy CBS se fundó en 1975, bueno y porque es uan subcontrata de Epic quizás, aunque este captuted live también lo es, me gustaría hacerme estas preguntas en los 70s ¿os imagináis que escribiésemos en los 70s y -------------fuese una revista? Igual tendríamos hasta nuestros grupos. En algún lugar existe na dimensión donde eso es real y ------------------- es una revista de los 70s-80s.
Pensareis ''Caray! Por que lo has comprado si le pones tantas pegas al album?'' Porque es buenísimo dentro de su estilo, porque Johnny Winter forma parte del árbol genealógico de músicos mas cercanos a mi (como de la familia casi) jajaja y porque NO es AOR
Respecto al LP lo encontré por unos 12 o 13€ en mi tienda de confianza antes que la pandemia, pero lo he visto muchas veces en ferias del disco no creo que sea muy difícil de pescar.
Salurocks!!
Y no olvidáis apuntaros al club heavy CBS tus mejores discos, equipos y revistas por correo!! traídos desde otra dimensión, porque ya no existimos cariño, el club heavy murió en una flameante llama de acero líquido a finales de los 80s, la era del bronze ('81-'95)
He ripeado mi LP de ''historia de la música rock Taste'' de 1981 antes de salir de España y lo estoy editando ahora aquí en Irlanda, las portadas de historia de la música rock ya sabéis que son lo más cutre del mundo aunque tienen también su encanto, subí este repertorio a Buffalo vinilo en 2016-17 podéis echarle un ojo. Trae temas de los dos albunes de estudio de Taste y algo de un live oficial.
Voy a crear un post genérico donde traer el enlace a la discografía de Elf, y ya no volveré a hablar de ellos hasta que me pille algún Lp porque por más que he buscado no he encontrado más bootlegs de esta formidable formación de Ronnie James Dio destacada por ser un rock n roll muy elaborado con matices de blues rock y rock sinfónico. Mis bootlegs favoritos son el ''Return To Nevermore'' y el ''Beacon Street'', la verdad bastante bootlegs tenemos de Elf como para quejarnos jajaja pasa parecido con armageddon, es un milagro cuando encuentras demos y bootlegs de grupos que son rockliquias.
Novedades:
A parte de toda la discografía que ya subí hace dos años desde 1958 hasta 1975 he encontrado un recopilatorio que me ha gustado y un single vinyl rip de heavy metal rarities que bueno son temas ya conocidos pero es algo de material fresco. Existe un album de 1975 ''Butterfly Ball'' de donde precisamente se cogió el background para hacer el live de ''Beacon Street'', un album que también he incluido pero que cuando lo escuche no se no me convenció demasiado, no es realmente Elf, es un disco de varios artistas donde aparecen colaboraciones de Roger Glover con otros músicos entre ellos Dio en temas de Soft rock/pop.
thanks to heavy metal rarities, aunque el rip es un mp3 chungo a 128.
Se puede conseguir editado por Karma records tanto en LP como en CD, y lo que no se es como cojooo un bootleg que se oye tan tan bien en calidad de estudio-directo que es difícil y digno de super producciones, como no se publico en la época.
Voooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooolvemos con TEXAS!! En un incipiente heavy psych hendrixiano con sobredosis de Fuzz y un manejo excelente de la guitarra a la altura de Jesse Harper, Randy Holden, Ray Owen y otras leyendas olvidadas del estilo.
"club edition" Belga de 1984, no existe una primera edición
como tal excepto el disco privado sin portada. La he editado
ligeramente para darle más resolución a la única foto que había
de esta portada.
Muchos de vosotros conoceréis al gran guitarrista Eric Johnson y sus andanzas con Satriani y Steve Vai, pero quizás hayáis olvidado sus comienzos, hoy vamos a recordar sus orígenes en MARIANI.
El grupo fue formado en 1.969 por el reputado batería Vince Mariani junto al guitarrista Eric Johnson y al bajista Bob Trenchard que después de grabar la primera maqueta del grupo decide abandonar la banda y es sustituido por Jay Podolnock. Ese mismo año entran en el estudio y en 1.970 editan "Perpetuum Mobile", su repercusión fue escasa debido a que solo se prensaron cien copias. El grupo actuó de teloneros de unos incipientes ZZ Top y en el 74 Johnson se une a The Electromagnets.
Eric Johson tenía 16 años cuando realizó la grabación y la maestría que demuestra no es propia de su edad. La grabación comienza con "Searching for a new dimension" y un Eric en plena forma mostrando toda su pirotecnia con el "Wah wah". Su segundo tema "Re-Birth Day" era parte de la primera maqueta que grabaron y en "Lord, I Just Can´t Help Myself" podemos escuchar la vena blusera del grupo. Temas destacadísimos "The Unknow Path" y "Euphoria" verdaderas joyas donde se mezcla el hard rock con la psicodelia . El tema "Messsage" es un solo de batería de Vince.
editado por este blog
Temas
1.- Searching for a new dimension 00:00
2.- Re-Birth Day 05:39
3.- Things are changing 11:31
4.- Lord, I just can´t help myself 16:14
5.- The Unknow path 19:10
6.- Euphoria 25:09
7.- Message 36:33
8.- Windy planet 38:53
9.- Re.Birth Day 45:03
10- Memories 48:09
Formación
Eric Johnson: guitara, voz
Vince Mariani : batería , voz
Jay Podolnick: bajo, voz
↯↯↯↯↯↯EL nombre de la banda la verdad no me gusta mucho y el del album tampoco pero la música es increíble. Esta todo muy dentro de la atmósfera del metal.
*Enlace de este blog, crítica por rockliquias. Colaboración de Guajo, Outside Inside Music:
Los texanos Mariani, liderados por el bataco Vince Mariani (quien dice, estuvo apunto de hacer audición para entrar como baterista a la Experiencia de Jimi Hendrix, pero su representante lo convenció de formar un grupo) y en donde también colaboró un jovensísimo Eric Johnson (sí, el mismo de Cliffs of Dover), combinaban un sonido pesadísimo influenciado por Jimi Hendrix, Cream, Blue Cheer y Led Zeppelin, donde el Eric chavito ya demuestra su talento, aunque a veces intenta copiar demasiado, casi calcar a Hendrix, mientras que Vince es un talento baterista de raíces jazzeras que adorna al disco con excelentes arreglos que recuerdan a Ginger Baker y Mitch Mitchell por parte de ese trasfondo de jazz, pero también recuerda un tanto en fuerza a John Bonham.
*I recommend amplifying volume to the maximum, my vinyl rips usually have little gain. Add persnal EQ that you want, personally I like more bass freq.
Live Drumfries 2016 private press & live at last 1984 victoria records
lo que estos dos albunes tienen en común es que curiosamente son de los que más improvisaciones de jazz se hacen. La crítica de Drumfries esta en-------------- el otro está por llegar.
canal de este blog
1969
A1The Warning
A2Behind The Wall Of Sleep
A3NIB
A4Black Sabbath
B1Wicked World
B2Blue Blooded Man
B3Song For Jim With Drum Solo
B4Early Morning Blues
1973
Lado A
Tomorrow's Dream - 3:05
Sweat Leaf - 5:30
Killing Yourself To Live - 5:30
Cornucopia - 4:00
Snowblind - 4:50
Children Of The Grave - 4:33
Lado B
War Pigs/Jazzy
Improvisation - 7:40 (includes
sometimes I'm happy)
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