Posiblemente el mejor recopilatorio de metal jamás hehco en vinilo, me he permitido el lujo de añadir uno más que no podia faltar, el Fireball de Deep Purple. Se trata de un recopilatorio sueco de Astan records del año '84, pensaba que era español porque lo he visto ''mucho por España. Alegraos de que lo traiga porque he comprado practicamente el último ejemplar que quedaba, esta costando mas de 300€ y es que ciertamente es un recopilatorio muy bueno, teniendo tres grandes discos uno de ellos un directo de Motorhead no oficial del '78. En mi caso os he añadido además otro bootleg inaudito del '77 para que vayais de sobrado. El volumen 2 segun he mirado tiene metal de finales de los 70s y de los 80s y el tercero puramente de los 80s. Los otros no los he podido conseguir ni siquiera en soulseek. Increible la fuerza del vinilo para ''remasterizar'' bootlegs de la época, los 70s se reparaban ellos solos, la era digital ha jodido todo, antes hast la saturación molaba, era imposible cagarla con los cassettes
Hubo una epoca que me gustaba mucho la BBC porque son los temas de estudio pero version alternativa, y estan tan bien grabados que aunque en teoria sea LIVE es como si fuese estudio, ademas sirven como recopilatorios de lo mejor de
Como ya saben la banda tuvo al inicio mas exito en USA que en UK pese a ser británicos, y eso se ve reflejado muy bien en la película de ''Erase una vez en Hollywood'', asi que no es de extrañar que su primer concierto asi famosillo y potente (el unico que se grabo de 1968) sea este en California. Lo curioso es que son teloneros de Cream en su gira del farewell tour osea su ultima gira de despedida, cuando estaban preparando ya su ultimo album ''Goodbye''
Después de 10 años desde ''2010'', en 2020 no se me ocurre mejor mega recopilarorio que juntar cada uno de los albunes pertenecientes a cada uno de los temas que formaron la banda sonora del mítico battefield Vietnam de 2004 (sin contar ''el de 2010'' porque solo tiene 4 o 5 temas licenciados y serían ya demasiados Lp's). Salió en el 2004, pero cuando más lo disfruté, sobretodo su bso fué en el 2010 con el hype de bfbc2 VN que sin saberlo me estaba introduciendo al mundo del psych ya con 13-14 años. Si le debo un homenaje a algún disco de música del mundo, más en concreto a una BSO es esta, en serio. ¿Os dais cuenta que casi todas las cosas que más nos gustan de nuestra época son cosas basadas en épocas anteriores al siglo XXI? No es casualidad que las tres mejores películas de 2019 sean basadas en los 70s.
En negrita VINYL RIP
The Kinks - Live at Rutgers University, New Brunswick, NJ - March 1979 (1980 - Arista)
Creedence Clearwater Revival - Willy and the Poor Boys (1969 - Fantasy)
Rare Earth - Dreams/Anwers (1968 - Verve Records) Rare Earth - Get Ready (1969 version - Motown)
Deep Purple - Shades Of Deep Purple (1968 - EMI)
The Bobby Fuller Four - I Fought the Law (1966 - Mustang)
Martha & the Vandellas - Dance Party (1965 - Gordy)
Canned Heat - Boogie With Canned Heat (1968 - Liberty)
Count Five - Psychotic Reaction (1966 - Reprise)
The Guess Who - Shakin’ All Over (1965 - Quality)
Jefferson Airplane - Surrealistic Pillow (1967 - RCA Victor)
The Trashmen - Surfin Bird (1964 - Garrett Records)
The Box Tops - The Letter / Neon Rainbow (1967 - Bell Records)
Edwin Starr - War & Peace (1970 - Motown)
The Troggs - From Nowhere (1966 - Fontana)
Carmine Coppola & Francis Ford Coppola - Apocalypse Now Redux Soundtrack (2001- Nosesuch) (extra tracks here) The Bob Seger System - Ramblin' Gamblin' Man' (1968 - Capitol Records)
Este es un disco mítico de 1970 en el que se encuentran camuflados personajes ilustres tales como Blackmore, Paice, Albert Lee entre otros (más abajo pongo la relación completa). El disco esta cargado de versiones y esta en sintonía con la música de aquella época y de sus miembros. Los miembros del grupo no figuran con sus nombres realmente por problemas con las discográficas, más que por un día de borrachera.
Imprescindible escuchar el tema "Bullfrog" el tema más prog y metal del album.
Formación ( y sus apodos)
Albert Lee ( Pinta): guitarra
Matthew Fisher ( Sorry): piano
Ian Paice, of Deep Purple =(Speedy): batería
Tony Ashton (Bevy): piano, órgano
Rod Alexander (Vicar) : guitarra
Chas Hodges (Sleepy) : bajo
Earl Jordan ( Jordan): voz
Big Jim Sullivan ( Boss): guitarra
Ritchie Blackmore, of Deep Purple ( Boots): guitarra
Bueno señores, siempre pensé que haría la crítica normal de este disco y de los otros dos que escuche el viernes pasado pero durante las próximas semanas traeré las criticas fumadas de los tres discos que me fume el viernes pasado, no es que escriba fumado me refiero a mi percepción de estos discos la ultima vez que los escuché. La hierba en general de entrada corta agudos, no he podido volver a escuchar música en vinilo he estado muy liado pero percibí muchos agudos en ese estado así que de entrada decir que mi 1º edición alemana del 3º album de estudio de Deep Purple esta bien cargado de agudos, bien grabado con suficiente dinámica tanto para 1969 como para ser la pieza de rock progresivo/sinfónico que es, con partes de pura música clásica y otras de puro hard rock/heavy psych con esa voz tan fraternal de Rod Evans ciertamente semejante a la de Elvis. La melancolía de su voz esta siempre presente y su romanticismo no pasteloso esta por encima del nivel de David Coverdale (mark III).
de las varias que rechazaron a Rod Evans entre 1968 y 1969.
El tema es algo rock n rollero pero enseguida nos damos cuenta de que es purple
con un hard rock compastado (literalmente) entre prog y psych, guitarra ácida de Blackmore. Esta gente eran músicos de conservatorio algo conservadores, blackmore ni siquiera tomaba alucinógenos en los 60s, no es estrictamente necesario para hacer música sicodelica, aunque cuando unos músicos lo hacen se nota. DP tienen una comprensión más sinfónica y progresiva de la psicodelia, o al menos de los años más psicodelicos de la banda, los 60s.
Ya traje los dos anteriores discos de DP al blog, y para no repetirme no voy a volver a contar la historia de los origenes de esta mítica banda, mi favorita peeero diré las cosas más importantes a la hora de entender este album y este momento de la hisotria. El homónimo de Deep Purple es probablemente su disco menos conocido y curiosamente el que le da nombre a la banda con bastante propiedad, es el album más serio de todos donde todavía estaba la primera formación Mark 1 de DP. Este disco es un paso más y un paso menos, un paso más adentro de lo sinfónico, de lo progresivo, de lo psicodelico y del hard rock que los anteriores, en los cuales de forma progresiva trepaban entre el pop rock y el blues; Un paso menos porque en 1970 DP se adentró a petición de Blackmore en el Hard Rock y Heavy Metal que todos conocemos, en el rock n roll blusero con todos los matices que quieras pero ya a partir de 1970 son los purple famosos incluso en UK su tierra natal donde al principio les ignoraban, USA es el país que dió el salto a DP.
LALENA
De los mejores temas románticos de la época a mi parecer,
también nos puede recordar mucho al "When a blind man cries" de 1972
FAULT LINE
Preludio a The Painter, completamente experimental con un reverse que flipas
THE BIRD HAS FLOWN
Mi tema preferido del elepé ¿podeis sentir el "metal"?
el espíritu que posteriormente evolucionaría a los castillos ardiendo
y las marcianas de tres tetas, revistas de motoristas, comics
y bombos acartonados a finales de los 70s en salas rebosantes de humo amigos.
En el album destacamos de covers solo a "Bach" en April y parte del "Paint It Black" de Chris Farlowe (más que de los Rolling en este cover), los covers no aparecen como tal pero son framentos ocultos dentro d elos nombres de los temas del album que si bien no son conceptuales tiene una duración la mayoría propia del rock progresivo. El album es un constante altibajo entre esa sensación feudal del metal aunque todavía no existiese, música clasica barroca atope y temas melancólicos muy sinfónicos casi dirigidos a la mediana edad de la sociedad de la época "AOR" de 1969.
El disco es de todo menos "easy lisening" siendo este el disco más complicado de oir de la banda. La portada inspirandose un poco en la línea del anterior album es completamente feudal pero esta vez cogieron un cuadro real de El Bosco escondiendo a la banda entre los personajes del mismo.
La mayoría del album fué grabado a finales de 1968 y principios de 1969 siendo publicado en Abril del mismo año. Los temas apenas se tocaron en directo hasta mediados finales de 1969 ya con la formación famosa de la banda MKII (en la que solo cambia la voz y el bajo) pero con un tono mucho más orientado al nuevo estilo hard rock que hizo famosa a la formación en 1970. El disco fué la antesala al famoso live "Concept for group and orchestra" siendo este más famoso que el homonimo donde también participo la filarmonica de Londres debido a los contactos de John Lord en el mundillo.
Yo metería este album entre uno de los imprescindibles de 1969 junto con In The Court of the crimson king, Abbey Road, Led Zeppelin I, Grand Funk, o Led It Bleed.
poco he hablado del album para tratarse de DP pero nuestras críticas no pueden ser jodidos libros
Respecto al elepé no se si esta re-editado supongo que si pero es dificil de pillar, es de los discos más raros de DP, y eso que debería de ser el principal jajaja me costó 20€ en un rastrillo de Granada bastante bien conservado.
"Para aquellos que aman y desean ser amados, acero candente, igualmente, sobre su mente" se me acaba de ocurrir al escuchar la esencia barroca del album, un album oscuro en época de flores y rosas. Sin duda alguna este disco es otro de los antecedentes al metal del año '70, al origen.
Un bonus track antes de que acabe la noche.. este album que no se como no os lo traje antes es un pequeño recopilatorio de trabajos de los grandes músicos de Deep Purple antes de iniciarse en el proyecto musical más famoso de sus vidas, se sacrifico el futuro de muchas bandas prometedoras pero a cambio tuvimos a Purple. JOYAS DE LA GENERACIÓN BEAT.
PRE PURPLE PEOPLE
El album es oficial, existe realmente peor esta modificado por mi no me gustaba el original porque traia temas de los 80s pre-musicos de purple de las reunificaciones y actuales en plan Steve Morse y todo eso.. asi que yo lo centro en la era Beat únicamente que cojones y si acaso algún bonus track del mark iii y iv.
Refrescamos la historia de Deep Purple para los más novatos, hay vida antes del In Rock Purple es una banda formada en 1968 en UK pero con considerable éxito y principal impulso en EEUU, sus inicios son puramente psicodelicos y sinfónicos junto con el primer vocalista de la banda Rod Evans que fué posteriormente la punta de flecha de Captain Beyond. Lo que hoy nos concierne es un bootleg personalmente editado; esta datado a principios de 1970 antes del lanzamiento de In Rock y es un bootleg puente entre dos de las etapas más importantes de la banda, el paso de la primera a la segunda formación 1969-70 y el paso de rock puramente psicodelico y sinfónico a un rock cada vez más pesado y realmente Heavy Metal con unos tintes muy muy progresivos. Si queréis información más a fondo de cada uno de sus albunes por separado como fanático de Purple que soy en -------- tenéis un montón, os dejare más abajo un esquema de las formaciones de la banda. El tema inédito "Mumbling Thing Blues" es pura psicodelia pesada a tope, rastro del pasado de la banda en los profundos sesenta. Por otra parte "Lucille", "Paint it Black" y "Black Night" son covers que la banda nunca llego a sacar en sus albunes de estudio peor si en singles y recopilatorios oficiales y no oficiales, black night es un cover de un tema de summertime de Ricky Nelson.
Este album se puede decir que es como una versión prematura live de In Rock con mucho más heavy psych. Hay partes donde suena realmente tenebroso y siniestro. Sea como sea esta dentro de la primera ola del heavy metal que empezó justo ese año asi que tanto heavy psych como metal son etiquetas acertadas. A Wring That Neck tema del segundo album del '68 pese a que aquí le dan un toque más duro sigue siendo un blues eléctrico.
Audience recording
Extracted to FLAC from original silver CD and passed to MP3 @320
Vuelvo con una entrada muy especial sobre el famoso incidente del Casino Montreux/Mountreux en Suiza a finales de 1971. Ya hablé bastante del incidente cuando me tocó hacer la crítica de "machine head" de Deep Purple en ------, disco cuya historia esta completamente ligada a este suceso, pero hoy lo que traigo es un recopilatorio de albunes y videos de actuaciones en la mítica sala de entre 1969 y 1971. El incidente se produjo un día 4 de diciembre de 1971 en la actuación de Frank Zappa & The Mothers, ya casi acabando el concierto un pirado tiro una bengala al techo de la sala y claro, siendo como un teatro con todo cubierto de tela ardió; afortunadamente no hubo muertos ni heridos graves porque pudieron evacuar a tiempo pero todo quedo devastado; En la actuación de Zappa queda reflejado ese mítico momento que podréis escuchar más abajo, cuando todo se paro y Zappa dijo de coña "Fire!.. Arthur Brown in person!!" de verdad, mítico. Deep Purple no llegó a tocar ese día ni los Rolling pero estaban preparados para ello así como muchos otros grupos a los que ese acontecimiento les marcó pero sobretodo a Deep Purple que se basaron en esa experiencia para componer "Smoke on the water" y grabar la mayor parte del machine head en un hotel de Suiza con las frías montañas nevadas y las águilas rodeándolos. He recopilado los principales grupos de los cuales hay material aunque actuaron muchos más.
El Casino de Montreux 1 (en francés: Casino Barrière de Montreux) es un casino situado en Suiza a orillas del lago de Ginebra. Ha servido como sede para el Festival de Jazz de Montreux y fue reconstruido después del incendio. Es una propiedad del Grupo Lucien Barrière. El montreux Casino fue construido en 1881 y tuvo modificaciones realizadas en 1903. A lo largo del siglo XX, el sitio ha recibido a muchas grandes orquestas sinfónicas y directores de renombre. A finales de 1960, artistas de jazz, blues y rock comenzaron a actuar allí.
La actuación de Pink Floyd es especialmente conmovedora e inusual
a pesar de estar en 1971 quisieron dar un concierto muy sesentero tocando incluso temas de
Actuación de Zappa; la verdad es que aunque fué una tragedia y un gran gasto económico
fue un incidente que marco la ya de por sí extravagante carrera de Zappa y su extraña personalidad de lunático, además es curioso pero Deep Purple es también un grupo con muchas historias de "fuego" en el 71 en otro festival de Jazz a Blackmore se le fué la olla y quemó todos los equipos para retrasar la actuación de Yes y en 1973 el Chaos at a concert en japón..
Sabbath 1970
TyA 1969
Las demás actuaciones en vídeo como por ejemplo la de TyA o la de Led Zep son diferentes a los albunes mp3, son fragmentos lives de años distintos. Captain Beyond es la misma pista en mp4 y en mp3 para gustos
Electric Blues Jams a lot.
Tendría que haber puesto montreux pero bueno; la caratula esta que he hecho me recuerda mucho a fear and loathing in las vegas y the yardbirds, yardbirds no toco allí en Montreux pero si led zeppelin así que se salva. AUDIO REPARADO personalmente, se escuchaba bien pero con mucho ruido, ha perdido un poco de sonoridad pero merecía la pena, ahora se escucha como si fuera una radio. La actuación de Santana no he podido pillarla completa peor teneis mas de la mitad del concierto en mp3. La verdad es que de solo imaginar el panorama allí en un casino en mitad de la nieve en esa epoca.. y tantos vicios juntos al mismo tiempo, tanta gente típica de entonces.
machine head inlay cover, Spain.
[(Actualizado) Johnny Winter '70 que se me olvidaba]
Burn no tiene nada que ver con el incidente, ese tema habla de una bruja que la queman pero
Podría haber metido oche o nueve albunes pero esta vez quería hacerlo más simple como el primero que hice y sin más dilación ahí va:
Deep Purple - Machine Head
Hawkwind - Do Re Mi Fa Sol Latido (feat. lemmy kilmister)
Bang - Mother Bow To The King
Medicine Head - Dark Side Of The Moon (producido por keith relf)
Road - Road (feat. noel redding)
Black Sabbath - Vol.4
casi todo metal y "stoner".
en el enlace también esta ya en 1970 sound set lo tengo pendiente para otra entrada pero podéis bajarlo también, en ese si que he metido un monton de albunes preferiblemente bootlegs y rarezas entre ellas un concierto de Iron Butterfly donde tocan junto a Yes.
Ontario Motor Speedway very common as a confusion of the 1974 California Jam that was in ONTARIO (CALIFORNIA) not Canada but even me, I sometimes get confused and thought that there was a Ontario motor speedway in Canada after California Jam, ARE THE SAME THING
Hoy hace 43 años un 6 de abril de 1974 se organizó un festival muy importante en la historia del rock poco después del Ontario Motor Speedway, para muchos el 2º woodstock en USA solo que con una connotación más cercana al hard rock y el heavy metal porque aunque había de todo tipo de grupos en este festival las actuaciones más destacables fueron las de Black Sabbath, Deep Purple y Emerson Like and Palmer con su rock progresivo en ocasiones cercano el heavy prog y la música de los eagles junto con el soul psicodélico de Rare Earth, el Rythym and blues de Earth, Wind and Fire, el country rock pesado de grupos relativamente populares en EEUU como black Oak Akansas o soft rock como el de Seals & Croft grupo bastante poco común y local con esa mezcla de rock sinfónico, folk, hippies bailando y pop-rock.
Agradecimientos a California Jammers por el contenido audiovisual
Interesante versión de smoke on the water, con los sintex del burn en los teclados, los chilidos de Hughes, seguro que blackmore quiso matar a hughes con esa parte final del tema jajaja
Lo habré escuchado cientos de veces en el rainbow por lo visto también quemaron algo al final de la actuación una guitarra o tiraron una bengala en un ampli o algo, pero controlado, la vez que la liaron fué en el '71 que hicieron un fuego en un festival de jazz porque Yes cerraban el festival y querían cerrarlo ellos.
Bueno en ese canal teneis el resto de vídeos, esta genial tener un canal y una comunidad así, llevaba años buscando el material y me acabo de enterar que además este festival fué retransmitido en directo por radio, imaginaos un tio que fuera en coche por nevada o una zona así desertica cercana a las vegas y ponga la radio y salga esto, de película..
Otra cosa interesante de este bootleg es que las versiones de los temas tienen mucha improvisación con respecto a los temas de estudio incluso temas únicos y nuevos como los solos de guitarra de sabbath en los que sale ademas ozzy hablando e inventándose una letra sobre la marcha "vamos todo el mundo a emporrarse" jajaja
El atardecer lo vivió deep purple y E,L & P actuó ya de noche..
imagínate haber visto el atardecer, el ocaso del sol en ese sitio con la música..
El caso es que por motivo de que hace tanto tiempo de esto y de lo importante que fué, que se le considera el primer festival "de metal" de la historia quiero traeros en mp3 un recopilatorio que incluye "Bagdad" de Black Sabbath que es básicamente este live pero le pusieron ese nombre al bootleg por rollos de que en ese año estaba la primera guerra Iran-Irak, el "California Jamin'" de Deep Purple editado en 1996 aunque seguro que salió en forma de bootleg en la época y ahora recientemente se ha editado en LP, de 1974 de E,L & P al igual que el resto de grupos os los he tenido que traer en canciones sueltas porque no existen o no he podido conseguir los respectivos albunes, hay muchos DVD's en directo y blu-rays incluso pero curiosamente nada de albunes, lo que si que hay es un recopilatorio en un solo CD del California Jam II de 1978 con Aerosmith y Santana y algunos más pero tampoco he conseguido bajarlo. De los Eagles solo he podido conseguir u tema, tienen mucho copyright estas grabaciones asi que no están en internet solo en dvd.
Se organizo cerca de un aeropuerto.
Respecto al California Jam, destacar la estética curiosa delos músicos que se tenían que vestir de blanco con chaquetas de flecos casi todos, muy chulo ves a Ozzy, a los deep purple casi todos asi (menos blackmore que ya sabeis como es él iba con la chupa y pecho al descubierto) respecto a sabbath ese año '74 no sacaron ningun lp debido a un accidente de moto que tuvo Ozzy por eso en el '75 sacaron el recopilatorio We Soul Our Soul for rock roll y el album Sabotage pero en el '74 lo más destacable que tuvieron fué este festival en el cual les trajeron en un jet privado un montón de cocaina y ozzy cantó su tema snowblind puesto. Respecto a Purple acababan de sacar en enero el Burn que ya lo tenían grabado desde diciembre del '73 con la formación estaba con su mark iii todavía estables. Eagles todavía estaban verdes con su debut de 1972 y el Desperado del '73 pero no habían sacado todavía el hotel california aunque la verdad es que mis Eagles favoritos son los de 1972.
El evento reunió a más de 200.000 personas (según fuentes oficiales). Gracias a las filmaciones, podemos deleitarnos con el fantástico ambiente reinante -El zeppelin de Goodyear pasará a la Historia. Al final del concierto, Ritchie Blackmore rompió varias guitarras golpeándolas y lanzándolas hacia el público. Atacó con su Fender Stratocaster a una de las cámaras de la ABC, y para culminar su acto de aparente rabia, prendió fuego a los amplificadores, cuya enorme explosión lanzó por los aires las gafas tintadas de Ian Paice. El grupo dice que tuvieron que abandonar el evento en helicóptero para escapar de un posible arresto por parte de los enfadados “fire marshals” (investigadores del departamento de bomberos) y de los ejecutivos de la ABC.
Feliz año 1974 señores
One day in 1974… (crónica de David Allen, Daily Bulletin, 4 Abril 2002) vía Burningdeeppurple
“Hace 28 años, Richard Nixon sobrevivía en la presidencia, Hank Aaron pretendía romper el récord del home run de Babe Ruth y la OPEP finalizó su embargo de petróleo contra Estados Unidos. Y en Ontario, el 6 de Abril de 1974, un festival de rock de la Costa Oeste creado como respuesta a Woodstock, reunió a más de 200.000 asistentes. Los fans del rock convergieron en el Ontario Motor Speedway para la jornada del California Jam, donde actuaron grupos como los Eagles, Deep Purple y Earth, Wind and Fire en el transcurso de 12 horas.
Patrocinado por la ABC, algunos fragmentos del California Jam fueron emitidos durante cuatro noches. Como dijo un surfer durante una entrevista “¡Este es el mejor concierto que California ha tenido nunca!”. Otro fan predijo que el concierto sería un evento porque The Beatles se reunirían en el escenario.
Paul Treadway, alcalde en 1974, dijo que Ontario nunca había visto nada parecido al California Jam -y no se ha vuelto a ver desde entonces-. “Fue lo más grande que ha sucedido nunca aquí”, dijo Treadway. “Hubo otra ciudad aquí durante un día. Fue enorme”.
Casi tres décadas después, el California Jam tan sólo es una nota al pie de página en la historia del rock, uno de los últimos grandes festivales que comenzó con el Monterey Pop Festival en 1967, continuó con Woodstock y Altamont en 1969 y se apagó a principios de los ’70 debido a la pobre planificación y a los brotes de violencia.
Dado que la población de Ontario ha crecido desde 1974, la mayoría de los residentes actuales probablemente no tiene ni idea de que su ciudad albergó una vez tan enorme concierto, en el que algunos fans se encontraban a una milla del escenario [¡a 1,6 kms!]
“Nunca imaginarás la concurrencia de gente en Ontario”, añade Maricarmen Ruiz Torres, conservadora del Museo de Historia y Arte de Ontario. “Los Eagles, Black Sabbath… debo haber dejado a alguien fuera”.
Las Noticias del concierto usaron la frase “marea humana” para describir la audiencia sobre la hierba del ya difunto speedway, que estaba ubicado al norte de la Interestatal 10, entre las avenidas Haven y Milliken.
Las fotografías aéreas del concierto ratifican el cliché “marea humana”. Una masa de gente tan grande, que desde el aire la multitud parecía una marcha sobre Washington.
“Fue incontenible el número de gente”, asegura Lloyd Scharf, entonces miembro de seguridad y ahora jefe de policía de Ontario.
Olvida la paz y el amor, piensa: California Jam fue patrocinado por una corporación mediática, la ABC, que creó el evento y lo emitió de madrugada como “In Concert” -haciendo, quizás, del festival el primer ejemplo de sinergia-.
Aunque fue prefabricado, el California Jam tuvo grandes actuaciones. En orden de apariencia: Rare Earth; Earth, Wind and Fire; the Eagles, con la aparición invitada de Jackson Browne; Seals and Crofts; Black Oak Arkansas; Black Sabbath; Deep Purple; y Emerson, Lake and Palmer.
Lo más destacado en lo visual fue el guitarrista de Deep Purple Ritchie Blackmore, haciendo arder su guitarra y un amplificador, y el tecladista Keith Emerson de Emerson, Lake and Palmer tocando un piano suspendido en el aire y girando en círculo.
Gracias a la buena planificación y a la plantilla de seguridad de 700 agentes, el concierto fue una maravilla de organización.
Rare Earth llegó a las 9:45 de la mañana, 15 minutos antes, y el resto de las actuaciones también fueron puntuales, con el fin del concierto sobre las 22 horas. Se usó un vagón de tren para sacar del escenario al grupo que acababa de tocar, mientras el siguiente entraba, minimizando el así el tiempo.
Las estrellas se alojaron en el hotel local Holiday Inn y llegaron al concierto en helicóptero. Para mantener a los fans lejos, el mensaje en un cartel fuera del hotel decía: “Bienvenidos Oficiales de Policía de los Estados del Oeste”.
El Ayuntamiento de Ontario permitió el concierto con desgana, incluso con el apoyo de los que temían lo peor de la multitud del rock and roll: drogas y muertes. Algunos criticaron la participación de la ciudad en un evento que que sería un mal ejemplo moral para la juventud local.
El concierto se volvió relativamente manso. Nadie murió y los arrestos fueron escasos, aunque los 250 oficiales de policía, de varias agencias de Inland Valley, eran claramente superados en número.
Las fotos del archivo de la Comisaría de Ontario muestran el consumo de marihuana, un fan fuera de sí en un puesto de socorro portátil y montones de desnudos en público y gente meando. Scharf recuerda haber visto 30.000 personas colándose y tirando abajo una valla para acceder gratis. No había nada que él o su compañero pudieran hacer.
El auténtico problema fue el tráfico. Los coches aparcaban incluso a 13 millas del lugar. Incapaces de llegar al concierto, cientos de personas abandonaron sus coches en el margen de la autopista -a veces en cuarta fila- y andaban hasta el lugar. Cerca de 700 coches fueron remolcados por la grúa. Mientras tanto, el aparcamiento estaba medio vacío.
Esta es del isle of wight '70 pero me parecio oportuno ponerla también
A pesar de los problemas, Scharf dijo que prefería a la multitud del concierto antes que a la audiencia típica del speedway, quienes tomaban las calles después de una carrera en un recuerdo sobre Mario Andretti. “Al menos esta gente (los del California Jam) eran pacíficos”, dijo Scharf.
Con un gentío de 200.000 personas, California Jam no fue el festival más multitudinario. Woodstock reunió entre 300.000 y 600.000 fans. Sin embargo, en estos festivales se colaba mucha gente, por lo que la mayoría entraba gratis.
A pesar de los que se colaban al California Jam, las ventas de entradas fueron de 168.000 -hasta el momento es la mayor venta de entradas para un sólo día en la historia del rock de USA-. Esto hizo del festival un exitazo financiero, con un total de 2 millones de dólares brutos. Los promotores dijeron después que el festival inyectó más de 7 millones de dólares en la economía local. Supuestamente se vendieron 900.000 perritos calientes. Los asistentes también dejaron 30 toneladas de basura, lo que costó a una plantilla de 62 trabajadores 8 días para limpiarlo.
Treadway, el antiguo alcalde, dijo que consideraba el concierto como un éxito. “La verdad es que fue el foco de atención en Ontario. Hizo que nuestro nombre fuese conocido”, agregó. “No sólo a escala nacional, sino también internacional. No podríamos haber comprado la publicidad que adquirimos con esto”.
La ABC emitió el festival de forma truncada durante cuatro noches de Mayo y Junio y ganó un Emmy por el sonido. No se publicó ningún album del concierto, tampoco se editó en vídeo. Sin embargo, en los ’90, la actuación de Deep Purple en el California Jam se lanzó en vídeo y CD. Otras actuaciones se movían en círculos underground en CD bootleg y vídeo.
[…]
Mientras que Woodstock fue conocido por su espontaneidad y propósito, Watkins Glen por su tamaño y Altamont por su violencia de pesadilla, California Jam fue conocido por ser pacífico, eficiente y por dar beneficio. No hay nada de leyenda.
[…]
El fin de una era, efectivamente.”
David Allen
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Salurocks!!
Os imagináis a día de hoy un festival así.. imposible por eso digo que fué un momento único de la historia y punto.
