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lunes, 5 de enero de 2026

JODY GRIND - Discography, UK supergroup featuring LOUIS CENNAMO

 Inicialmente iba a subir solo el primer disco pero he modificado el post antes de publicarlo para añadir el segundo ----------------- promete mucho.  Otra de esas bandas de la familia Armageddon que aun me quedaban por escuchar, este super grupo lo descubri gracias al libro de las 100 rockliquias, ademas se podria considerar tambien un album de la España ácida ya que tenemos a Joan Manuel Serrat y su orquesta, fue un proyecto de supergrupo que sacaron 2 LP's, aun no he oido el segundo pero me lo anoto, prefiero oirlas cosas bien con tiempo y cuando realmente me apetece, dificil encontrar esos buenos momentos como dice la cancion de Blue Cheer. Jodi Grind fueron Louis Cennamo al bajo, Barry Wilson a la bateria, Ivan Zagni a la guitarra y Tin Hinkley a los teclados aunque con un elenco de sesion y sustituciones mucho más amplio: aqui teneis critica de rockliquias rockliquias.com/2013/12/jody-grind-one-step-on insuperable. ---------------------el segundo es mucho mas progresivo, este tiendo más a lo jazzero con un rock psicodelico que a veces se pone algo duro casi heavy psych, pero es mas beat que otra cosa, un album muy variopinto. Cover de Paint in black orquestral envidiable con un solo de bateria muy como Deep Purple estaba haciendo por el momento, back to the USA es lo mas pesado y hendrixiano que tenemos. Me recuerda un poco a Brian Auger y sus proyectos, tambien mucha presencia de hammond








👀👀👀👀 

viernes, 3 de marzo de 2023

Various Artists - Pop & Blues Festival 1970 2 LP (Vinyl Rip) GERMANY

Esta es una compilación en directo doble LP de krautrock, bandas underground que tocaron en un gran festival internacional de tres días celebrado en el Ernst-Merck Hall en abril de 1970 en Hamburgo. De Gran Bretaña llegaron Colosseum, The Nice, Steamhammer y otros. Los actos alemanes fueron Tomorrow's Gift, Frumpy, Thrice Mice und y dos bandas prácticamente desconocidas: Beautique In Corporation, que luego se convirtió en Ikarus y Sphinx Tush con el posterior guitarrista de Frumpy, Rainer Baumann. ¡Cosas geniales y raras! El vinilo doble viene con un inserto que incluye la historia del festival y las historias de la banda (lamentablemente mi edición de segunda mano no lo trae). De todas ellas Frumpy es probablemente la más ''famosa'' y con una trayectoria más exitosa llegando a sacar varios LP's. De esto que estaba en una tinda de vinilos de Montreal en plan como en la pelicula de Alta Fidelidad, y me topo con esta joya en vinilo a 29 dolares, con el guitarrista del Bad Company 2 Vietnam en los creditos.. no pude resistirme


Ernst-Merck-Halle era un estadio cubierto con capacidad para 5600 personas ubicado en Hamburgo, inugurado en 1950, se demolió en 1986 por culpa del capitalismo. Lleva el nombre del empresario y político alemán Ernst Merck . Los artistas que aparecieron en la sala incluyen a The Beatles, The Rolling Stones, Kiss, Iron Maiden, Queen, Pink Floyd, The Who, Santana o Deep Purple



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A1 Frumpy - Duty - 07:36

A2 Thrice Mice - Vivaldi's Revival - 07:13

A3 Beatique In Corporation - Going Straight - 03:43

B1 Tomorrow's Gift - Sound Of Which - 20:06

C1 Frumpy - Floating - 12:22

C2 Beatique In Corporation - Things We Said - 05:25

D1 Sphinx Tush - Crashville - 04:47

D2 Beatique In Corporation - Sunwave Incl. Sing Hallelujah - 15:22

D3 vinyl rip heartbeat sound asmr - 15:04






martes, 23 de agosto de 2022

ROSA FRÍJIDO - Dicografía 1969-1974 USA Detroit

Rosa Fríjido (que no obtiene excitación sexual) es una banda de blues rock del área de Detroit formada en 1967, mejor conocida por su versión de "House of the Rising Sun", lanzada en 1969. La formación inicial de la banda incluía al baterista Richard Stevers, el guitarrista Gary Ray Thompson, el bajista Tom Harris, el cantante principal Tom Beaudry (también conocido como Kelly Green) y luego agregó a Larry Zelanka como teclista fuera del personal



los dos primeros son vinyl rip, el primero esta doble version cd y vinilo y el defrosted no pone nada peor es vinyl rip


La banda se formó cuando a los miembros de Detroit Vibrations Stevers y Harris se unieron el guitarrista Gary Ray Thompson (quien convenció al gerente de Vibrations, Clyde Stevers (el padre de Richard) de que era un mejor candidato para guitarrista) y el cantante Tom Beaudry, quien más tarde tomó el nombre artístico de Kelly Green. Pasaron sus primeros dos años de gira por el área del sureste de Michigan/Detroit y finalmente firmaron con Parrot Records. Sus primeros dos sencillos, "Tell Me Why" (#70 Canada) y "Drivin' Blues" (ambos lanzados en 1969) no atrajeron mucha atención, pero su tercer trabajo de 1969, una interpretación distorsionada con guitarra de "House of the Rising Sun", alcanzó el Top Ten en el Billboard Hot 100 de EE. UU. en el invierno de 1970 y el número 3 en Canadá. Este disco vendió más de un millón de copias, recibiendo así un disco de oro



La banda era tan popular en su área natal de Detroit que un incipiente Led Zeppelin (que recién comenzaba a partir de los restos de The Yardbirds) abrió para ellos en el Grande Ballroom de Detroit. Rosa Frijido a menudo compartía cartelera con MC5, The Stooges, The Amboy Dukes y otros


👂👂👂👂👂👂👂👂👂👂👂





viernes, 22 de abril de 2022

Iron Butterfly - In A Gadda Da Vida - Vinyl Rip Update - 1968

 Desde mi edicion Española que es una re-edicion de WEA records de 1982 prensado en Madrid, que a su vez fue una edición de 1974 de Atlantic Records, no se si salio originalmente en España en 1968. Sabes que pasa que da igual si es una re-edición como diría Anton Lavey ''ningún objeto debería tener especial valor de coleccionismo si se puede fabricar otro igual'' pero claro eso se acabó en los 90s porque estas re ediciones si que eran exactamente como el original, todo analógico, pero desde los 90s desaparecieron las fabricas de discos y desapareció el proceso de montaje de los mismos, una cosa apocalíptica, ha desaparecido el formato 100% analógico, los vinilos modernos son parcialmente digitales o proceden de masters digitales.. por eso estos discos si que son especialmente joyas




👂👂👂👂👂 disco 

👀👀👀👀 disocgrafia



Review original


IRON (HIERRO)-simboliza algo pesado, -potente, sólido, como, por ejemplo, el sonido.

BUTTERFLY (MARIPOSA)-algo ligero, atractivo y versátil.... un objeto que puede ser utilizado libremente por la imaginación. El grupo era nuevo, la música distinta. Al principio, sus seguidores se limitaban al grupo underground» de Los Angeles; todos aquellos jóvenes fans en la onda» de aquella ciudad que escuchan ávidamente y siguen todo nuevo tipo de música y de moda. Esto era en 1967 y también era el principio de IRON BUTTERFLY. -Heavy- fue su primer LP y su primer éxito de ventas. También, esto significaba la presentación de un nuevo sonido creado por cuatro jóvenes procedentes de cuatro lugares distintos de Los Estados Unidos, que combinaban sus originales talentos musicales para inventar lo que, muy pronto, empezó a ser conocido como el sonido de IRON BUTTERFLY». No se puede decir que uno de los miembros en particular sea responsable del sonido BUTTERFLY. Los cuatro aportan sus propias ideas a cada canción que se graba y estas ideas son a veces tan distintas como los cuatro miembros mismos. El sonido, que fue presentado en -Heavy-, se hace todavía más evidente en este otro LP. -In-A-Gadda-Da-Vida». Y el genio musical de Doug Ingle, Ron Bushy. Lee Dorman y Erik Brann se destaca todavía más que antes

ERIK BRANN tiene 17 años y es el más joven del grupo. Es uno de los más dotados guitarristas de punto del país, su entrena miento musical empezó antes de que fuera a la escuela. Y sólo con 7 años, ya era un violinista de concierto. Aun cuando la música siempre ha sido su única gran pasión, Erik estudió teatro y poco antes de unirse al grupo BUTTERFLY, su talento de actor le había conseguido un papel principal en una obra de teatro local. Nació en Boston, Massachusetts, y espera algún día seguir siendo un actor. De momento, sin embargo, su única preocupación es IRON BUTTERFLY, los jerseys de cuello de cisne, los plátanos, y el sexo débil

Fuera de escena es el pensador más pro fundo, pero en escena LEE DORMAN se transforma en el humorista y en el vivo espíritu que anima a IRON BUTTERFLY. El entrenamiento musical de Lee remonta a su época de niño y su estilo de contrabajo «Heavy» (potente), son fácilmente reconocibles en este y en todos los demás discos de IRON BUTTERFLY. Sus originales y particulares ideas como arreglador han sido muy útiles y valiosas para cada fase por las que ha pasado el grupo de IRON BUTTERFLY. Oriundo de Saint Louis, Missouri, Lee es otro miembro del grupo que pasó muchos viajando antes de establecerse definitivamente en San Diego hace dos años

RON BUSHY es uno de los nómadas» de BUTTERFLY. Su padre, oficial de carrera en el Ejército, siempre estaba en constantes desplazamientos y, por consiguiente, Ron pudo fácilmente calificar de hogar» unos 34 lugares distintos. Aparte de desarrollar su genio musical, los viajes hicieron también de Ron uno de los más avanzados en ideas de los cuatro miembros del grupo. Ron es aficionado a la pesca, la caza y la pesca submarina. Sus principios de batería se remontan a la época en que tenía 10 u 11 años y en que se fabricó su primera batería «casera» y se hizo unos palillos, cortando él mismo trozos de madera y barnizándolos


DOUG INGLE es el director del grupo IRON BUTTERFLY y su portavoz. Sus ideas sobre la música son tan originales como el mismo. grupo y constantemente está pensando e ideando nuevos medios de expresión sonoros. El padre de Doug era organista de iglesia y gran parte de la influencia clásica de la música de iglesia se evidencia en su forma de componer y de tocar. Se trasladó con sus padres a la costa oeste cuando todavía era un niño y a menudo es el miembro más serio del grupo. Fue Doug el primero en fundar IRON BUTTERFLY y fue el que inventó el nombre


CARA A


MUCHO DE LO QUE TU QUIERES Most anything you want

FLORES Y SEMILLAS Flowers and beads Doug Ingle

MI ESPEJISMO My mirage

TERMINACION Termination

¿ERES FELIZ? Are you happy?



CARA B


IN-A-GADDA-DA-VIDA

EN EL JARDÍN DE LA VIDA











viernes, 11 de marzo de 2022

Lagrimas de la psicodelia: Brainticket - Psychonaut 1.972 GER

De esos albunes que te hacen llorar lagrimas con restos de cierto compuesto químico mágico, lagrimas que si cayesen en la piel de otra persona esta podría experimentar un trance introspectivo de 12 horas o más. Es el típico album de culto que te apetece un sabado por la mañana solo en casa pre plandemia con un buen porro de marihuana indica, acompañado de esa sensacion visceral de ?donde exactamente se encuentra el alma en esta amalgama de carne y hueso que tengo? ¿estan a caso estos alcaloides favoreciendo mi reconexión anatómica con esas parte del universo pineal? Las preguntas que importan; las criticas de estos discos sobran, que queréis que os diga cuando se formaron o que instrumentos usan, que os de detalles de el proceso de construcción de la nave, eso es interesante pero a veces es mejor volar y ya esta. No se puede explicar con palabras humanas lo que no es de este mundo, Las respuestas a todas las preguntas están en la era dorada



A1 From Another Planet
A2 Radagacuca
A3 One Morning
A4 Watchin' You (el himno de la esquizofrenia) AMÉN
B1 Like A Place In The Sun
B2 Feel The Wind Blow
B3 Coc'O Mary

👂👂👂👂👂

martes, 16 de noviembre de 2021

Psicodelia Y Acción: The Yardbirds - Last Unreleased album from 1968 - New York US - Cumular Limits

 Hace años traje el yardbirds 68 entre otros muchos bootlegs que estan en cualquiera de nuestros viejos l1nks si es que aun funcionan asi como la discografía completa pero se nos escapó este bootleg, es casi el mismo que el de yardbirds 68 pero tiene temas distintos inauditos (para mi) salió en el año 2000 como ''cumular limits'' y lo descubrí investigando a ver si la banda tenía alguna relación con la España ácida más allá de la composición del mítico ''blaxk is black'' de Jimmy Page, y no encontré nada ni siquiera estuvieron en España pero encontré Spanish Blood y menuda joya.. nada que envidiar al more de pink floyd, muy de ese rollo




Estas grabaciones forman parte de por un lazo versiones alternativas o ineditas de ese ''Little Games'' de 1967 y canciones de 1968 pensadas para un album que nunca llegó porque la banda se transformó en Led Zeppelin/Renaissance/Jeff Beck Group si me apuras 




👀👀👀👀👀

Columbia Studios
New York City, NY
April 1968
Studio & Soundboard Recordings


orginal recording, only equalized in the youtube version of the channel


01. Knowing That I'm Losing You (later to become Tangerine Dream By Led Zeppelin)
02. Tinker, Tailor , Soldier, Sailor (Alternate Version)
03. Shape Of Things
04. Happenings Ten Years Time Ago
05. Over Under Sideways Down
06. I'm A Man
07. White Summer (Alternate version)
08. Ten Little Indians
09. Glimpses (Alternate Version)
10. You Stole My Love
11. Avron Knows
12. Spanish Blood
13. My Baby
14. Takes A Hold On Me
15. Dazed And Confused (800 veces mas tripeada que la version de Led Zeppelin)

echo de menos el drikin' muddy waters en esta version y el como se llamaba.., en fin en viejos l1nks esta toda la disc0grafia y si no me la pedis de nuevo, los yardbirds son ricos en grabaciones pese a su pequeña disc0grafia. La calidad de este bootleg es VG very good 9,8 calidad de estudio aunque si de verdad lo hubiesen sacado estaría masterizado y se oirían aun mejor como en el album yardbirds 68



Line Up:

Keith Relf - vocals, harmonica
Jimmy Page - guitar
Cris Dreja - bass
Jim McCarty - drums

Saluroks!!

domingo, 19 de septiembre de 2021

Reliquias del heavy metal: Kraftwerk - Live Radio Bremen (1971) 🇩🇪

Puro Kraut rock alemán de la mano de la banda Kraftwerk formada en Bremen en 1969, principalmente han sido una banda de música electrónica/rock electrónico y synth pop ya en los 80s pero a principios de los 70s eran una mezcla entre el rock electrónico kraut y el rock heavy psicodelico pesado como el que más, yo lo llegaría a considerar heavy metal sin problema, metal de la 1º generación por lo menos este album



-- Primero existió el abismo, después Kraftwerk --





Pistas
1 Heavy Metal Kids 7:55
2 Stratovarius 15:34
3 Ruckzuck 19:21
4 Vom Himmel Hoch 15:24
5 Rueckstoss Gondliere 11:25


Créditos
Drums – Klaus Dinger
Flute, Electronics – Florian Schneider
Guitar, Electronics – Michael Rother






Salurocks!!!



jueves, 8 de abril de 2021

The Jimi Hendrix Experience - Houston Matrix (1968) 🇺🇸

 Hoy traigo un bootleg de Hendrix no demasiado conocido entre los 10000000 bootlegs que existen de la leyenda del rock con la discografía no oficial más grande de todo los tiempos (y con más copyright) pero bueno, hoy trigo en limpio sin editar las grabaciones de este concierto que se escuchan regular pero no del todo mal,  6 de 10 más o menos, tiene mucha saturación pero es analógica. Quizás habría podido corregirla un poco pero sabes por qué quiero dejarla, porque seguramente el que la grabó estaba tan colocado que se dejo el micro con la ganancia a tomar por culo, quiero que viváis su trip tal y como fue. El live fue audience recording y tiene sentido porque en esas fechas los técnicos de Hendrix prácticamente no grababan las actuaciones a no ser que fuesen importantes 


club edition de este blog



⚡⚡⚡⚡⚡ 


club edition de este blog


Salurocks!! Tengo una locura de bootlegs de Hendrix ya iremos subiendo más poco a poco, si estais interesado en alguno en particular preguntad que seguro que lo tengo en la biblioteca sin editar 

lunes, 15 de marzo de 2021

Reliquias del jebi: Fuego Salvaje - FUmando (1970) 🇺🇸 Texas

Este album llevaba pendiente en el blog desde hace mucho, no es que sea de las mejores rockliquias que he oído pero es bastante buena, tienen un sonido hard rock muy fuzz y heavy psych por momentos con matices de funk. Me hubiese gustado tener el vinyl rip pero no esta en la red solo la versión cd de 2006 la cual bueno no tiene un sonido malo pero se nota mucho que es un cd. Si te gusta el típico sonido fuzz hard rockquero del momento no te puedes perder a este power trio de Austin, texas. No confundir con los Wildfire de los 80s. La temática del album no es conceptual, y todas sus grabaciones son demos, algunos de 1972, no es exactamente el tracklist del LP que se encuentra perdido


club edition cover


''Hoy en día grabar una maqueta puede resultar relativamente sencillo. Conectamos los instrumentos al ordenador y con uno de los múltiples programas de edición podemos obtener una grabación. En el pasado esto resultaba mucho más difícil. Para empezar necesitabas un estudio de grabación ( no era barato su alquiler), personal especializado en la producción y múltiples horas de grabación.  El resultado obtenido, en el caso de no tener sello discográfico, solo podías distribuirlo en los conciertos y en tiendas amigas. Wildfire realizó su maqueta pero pese a sus esfuerzos no consiguieron sus ansiados objetivos

El grupo procedía de Laguna Beach en California. En 1.969 Randy Love y Danny Jamison abandonan la banda de Phil Pearlman, "Phil and The Flakes", y junto a Donny Martin forman Wildfire. Deciden trasladarse a Austin, Texas, donde consiguen abrir conciertos para Johnny Winter. En 1.970 graban una demo en los estudios Sonobeat y posteriormente consiguen editarla a nivel local. La repercusión sería prácticamente nula. Desanimados en el 72 se separan'' Rockliquias 


Donde más virtuoso se vuelve el album es en el último tema ''Quicksand'' todo un jam de heavy psych con tintes de rock espacial, si todo el album fuese como ese tema sería un discazo de los potentes potentes, aún así qué decir es un gran disco, la portada de la reedición tampoco le hizo demasiado honor 



el album original es un private press de 1970 con copias limitadas
la portada original la verdad es que es la mejor, las re-eciciones
como ya digo no le hacen honor pero bueno yo la acabo de ver ahora y ya
he hehco la mía que no esta nada mal con las letras del shades of deep purple,
si pillase el lp rip lo subiría con la portada esa la reservare para ello 



Salurocks!!


jueves, 14 de enero de 2021

Reliquias del Jebi: JPT Scare Band - La enfermedad del sueño (1975) 🇺🇸

 La enfermedad del sueño, también denominada “tripanosomiasis africana humana”, es una afección causada por parásitos que se trasmiten por la picadura de la mosca tse-tsé y que provoca la inflamación del cerebro. Este insecto se localiza en más de 36 países del África subsahariana. Los habitantes que se encuentran en las zonas rurales y que se dedican a la agricultura, la ganadería y la pesca, tienen un mayor riesgo de sufrir esta enfermedad. Por su parte lo que la conceptualidad del album nos transmite es que en la sociedad humana si nos pican los vampiros y zánganos, nos hacen vivir una vida de anulación

¿lo que yo veo en esa imagen? una femoide con un montón
de víctimas a sus pies 

He recordado esta maravilla de album ojeando el libro de las 100 Rockliquias de Juan Carlos Miñana que siempre esta en mi estantería, os lo aconsejo. Esta banda ya la trajimos al blog hace muchísimo, es una banda de los 70s de heavy psych y rock ácido que no pudo sacar sus grabaciones en la época y sus albunes aparecieron décadas más tarde, pensaba que solo tenían su debut homónimo de ''1994'' grabado en 1973-74, pero tienen más discos grabados en los 70s, en concreto estas grabaciones de 1975 y correspondería con su tercer LP lanzado ya en el año 2000. La banda fue formada en Kansas City allá por 1969, su estilo esta lleno de Jam rock, largas improvisaciones de rock ácido, con una calidad a medio camino entre estudio y bootleg, con algo de saturación analógica entre medias. No recuerdo excatamente comoe ra el debut pero en este album yo veo muchas influencias flanger hendrixianas que no recordaba en esta banda, por el año en el que estan hechas es muy posible que esten influenciadas también por Robin Thrower. Un gran album para lunáticos de la guitarra eléctrica, del fuzz y de leyendas como Hendrix, Robin, Yngwie o Ray Owen's Moon; un album  muy ruidoso sin duda, y si esta vez si que aparte de heavy psych lo catalogo como Heavy Metal sin lugar a duda, de los ultimos albunes de heavy metal de la primera ola (1970-75)






Terry Swope - guitarra, voz
Paul Grigsby - bajo, voz
Jeff Littrell - batería, voz

⚡⚡⚡⚡⚡⚡


1 Enfermedad del sueño
2 Arrastre lento y enfermo
3 Rey Rata 
4 es demasiado tarde 
5 Excursión de acetato de ácido (este tema es del debut)
6 he estado esperando
7 hora de llorar

Salurocks!!



martes, 1 de diciembre de 2020

Buffalo Vinilo: Live Experience Band - Voodoo Chile (1970) 🇩🇪




Where The Buffalo Roam 1968; Para la seccion de Dazed Búfalo de Zeppelin Rock Sabbath

Este post es un post de 2017, quizás algo desfasado, tanto mi manera de escribir como mis conocimientos han cambiado mucho desde aquel entonces, aun no había experimentado la psicodelia, pero como me han shadowbaneado mi blog del búfalo después de numerosos ataques e intentos de hackeo (como echo de menos los 60s cuando solo había revistas), voy a intentar compartir algunos de mis post viejos simplemente para que sigan apareciendo en la red, sobretodo las fotos que eran lo mejor de mis posts, muchas gracias por la oportunidad a Ángel. Respecto a los links si el post original no tiene o están caídos buscadlos o pedidlos en Buffalo roam que aunque shadowbaneado y de difícil acceso el blog sigue activo


Para algunos una tontería de disco para otros algo exótico, para mi una reliquia krautrock del año '70 de la cual queda ya muy pocos ejemplares en el mundo, Live Experience Band eran una banda de Kraut Rock Alemana de la cual apenas tenemos información osea que no sabemos ni quienes eran sus miembros ni que eran antes y después de pertenecer a esta banda tributo, concepto que por cierto en aquella época no era nada usual eso de las bandas tributo es de ahora. La banda suena bastante bien y se ve que son buenos, es el mejor tributo que había a hendrix en aquella época los demás grupos como The Purple Fox o Jeff Cooper son basura, en serio son realmente malos pero esta banda alemana esta a la altura necesario de homenajear a hendrix como es debido y además resulta un toque de aire fresco porque además son alemanes y se nota.





El sonido tiene un componente ácido y fuzz a lo bestia, es lo principal del disco; la grabación del disco teniendo en cuenta que es un bootleg (un tema incluso es live) y que no es una banda nada famosa esta grabada regular, no esta mal del todo pero la saturación que me meten a veces es un poco excesiva quizás pero esta genial el disco en el aspecto sonoro.



Respecto al album digital no estaba en internet hasta que lo encontré en una pagina to rara ripeado de vinilo pero mal ripeado osea sonaba muy plano no estaba ecualizado y tenía además mucho polvo y sonaba muy pobre así que decidí arreglar esas grabaciones al menos las de este album y ahora se escuchan bastante bien, no vais a encontrar este album en digital de ninguna otra forma, podría haberlo ripedo de mi tocadiscos pero es mucho follón y las grabaciones que me baje no se oían tan mal así que me limite a ecualizarlas, darles mas dinámica y tal.


Respecto al elepé imposible de encontrar a no ser que lo pidáis en internet y cuesta un pastón porque es una rareza, yo tuve la suerte de que lo trajeron a mi tienda de discos de confianza y me lo dejaron a 10 pavos pensando que al ser un disco que no es de hendrix sino un tributo no iba a tener mucho éxito pero es una reliquia de hecho esto para mi es mucho mejor disco y homenaje que aquel midnight lightin' que os traje en Septiembre que vaya tela..


Es una musica excelente para evadir el copyright de la sony music y poner a Hendrix en una produccion, ojala los hubiesen usado para Where The Buffalo Roam, la pelicula de 1980



Pistas 
A1 Voodoo Chile - Hey Joe
Written-By – J. Hendrix*

A2 First Trial Of Star Spangled Banner
Written-By – Trad*

A3 Born In Slums
Written-By – Trad*

B1 Live At Electric-Land
Arranged By – Icem*

B2 Before Dead
Arranged By – Icem*

B3 Cross Electric Town
Arranged By – Icem*

Compañías, etc.
Mastered At – Tonstudio Pfanz

Créditos
Mastered By – G. F. Pfanz

Notas
"The story of life is quicker than a wink of an eye. The story of love is hallo and good-bye, until we meet again !" Jimi Hendrix 18-9-70

Main artist is listed as "The Live-Experience Band" on the center labels, as "The Live Experience Band" on the back cover and as "Jimi Hendrix" on the cover spine.


Label is listed as "TT Record" on the center labels and as "TT Records" on the cover.


La verdad es que si yo estuviera a cargo del juego del Burning Lands una de las opciones que cogería para la banda sonora sería este album que apenas tiene copyright y es muy hendrixiano. Se lo voy a pasar el enlace a ver que les parece 



↯↯↯↯↯ En el link también he incluido otros tributos a hendrix entre ellos la orquesta de Gil Evans del '74 haciendo covers de Jazz y un album del mítico Randy Hansen, la persona del mundo que mejor imita a hendrix, es el hendrix de los 80s, lo cogieron en apocalypse now por algo y si quisieras ver a jimi hendrix a día de hoy Hansen es tu mejor opción.


Salurocks!!!

viernes, 20 de noviembre de 2020

Hitos de la psicodelia: Iron Butterfly - Live Galaxy Club 1967 & Live Baltimore (1968) 🇺🇸

Con esto quiero finiquitar Iron Butterfly porque ya prácticamente no hay más bootlegs suyos (anteriores a 1980) el galaxy club '67 (California) es de los más famosos y el más importante pero de esto que es tan importante que creía que lo tenía subido.. y lo traigo ahora.. es un album muy importante porque es como si fuese realmente el debut de una banda que llevaba ya desde 1965 pero que hasta Enero del '68 no pudo ver su debut. Y el otro es un full album track en Baltimore que se oye regulin pero aceptable, es casi un EP viene cortado se ve que eran teloneros de otra banda mucho más grande pero como detalle tenemos Soul Experience versión unreleased del '68. Esta es de las bandas más importantes de la historia, sus letras profundas como pocas y tuvieron hasta a la CIA y al Mk Ultra detrás. Todo lo que digamos aquí es poco. 






⚡⚡⚡⚡⚡ (disc0graphth)
but this album isn't it there is pending to be fixed






Salurocks!!

sábado, 10 de octubre de 2020

Otra de vaqueros: Cactus - Especial Halloween & Verano del '70, Ultra 70 Cactus 🇺🇸 🌵

 

cover by this channel




These boys From NY: 

Rusty Day - vocals, harmonica
(not yardbird) Jim McCarty - guitar
Tim Bogert - bass, background vocals
Carmine Appice - drums, background vocals




HALLOWEEN Saturday, 31 October 1970 .... vg/vg+/aud
Fillmore East, New York, New York, USA

01 One Way... or Another [5:00]
02 Oleo (w/ Boogie intro) [12:03]
03 Long Tall Sally [7:43]
04 Feel So Good [4:11]
05 Parchman Farm [4:17]

Total running time [33:17]



Notes:

1) Even though Cactus did play on Halloween at the Fillmore East, this is probably from the night before;
the Lee Michaels and Juicy Lucy sets for that night also circulate.
2) Song separation between all tracks (some smoothed out from editing).
3) t01 cuts in; there is a cut in t02 at the middle of the bass solo, then the recording picks up with the final coda of the track.



SUMMER Port Chester, NY
Capitol Theatre 1970-08-10 (august 10th)


source: master audience recording
length: 62.47
quality: B-


I´m unsure about some titles though, feel free to help out!



setlist:

1. One way...or another
2. Bro. Bill
3. unknown
4. Feels so good
5. -drum solo- /
6. unknown
7. Parchman farm
8. Long tall Sally

⚡⚡⚡⚡⚡⚡

Salurocks!!!!

featuring our Bobby in 1973, there are more Cactus interesting material in compilations 



Como se nota que Carmine Appice estaba en la batería eh, tengo ganas de volver a escuchar a los Cactus del '73 para ver la diferencia con Bobby eso tenemos que hacerlo, iré subiendo más albunes de Cactus al enlace 

lunes, 22 de junio de 2020

Reliquias del Jebi: Bloodrock - Todas sus grabaciones (1969-1974) 🇺🇸 TEXAS

[dead l1nk pending to be fixed cause psychic vampires of Toxic submarine blog..

Para que nos vamos a engañar, el imaginarse rockliquias que de alguna manera consiguieron llegar a Vietnam es una de las fantasías que me tenido muchas veces oyendo esta música, pero pasa que a veces esas rockliquias por circunstancias si que llegaron a sonar en las místicas y ancestrales junglas de Indochina, Bloodrock es una de esas bandas. La descubrí allá por 2017 cuando encontré las grabaciones del programa de radio del sargento Dave Rabbit, y a partir de ahí me interese por esta BELLISIMA banda texicana hiper psicodelica y uno de los mayores referentes del heavy psych americano con ese sonido tan.. depresivo característico, tan oscuro y tan contracultural reflejando perfectamente la esencia oscura del año '69 en adelante, años en los que rompió la cresta de la ola para siempre; Poseen también un componente importante de Blues que encaja a la perfección en el puzzle. La banda además cuenta con un sonido muy muy sinfónico hasta el punto de que la podríamos a llegar a considerar casi progresiva; Texas definitivamente tuvo un panorama musical underground muy muy potente que quizás por ser unas tierras tan redneck tan apartadas, tan secas, no florecieron tanto como San Francisco, Nuevo York o Illinois a su manera. Pese que son son una rockliquia y no son de lo más conocido ya veremos más abajo que realmente en su época fueorn más conocidos en USA de lo que parece.


Aunque traigo la discografía, mi idea era presentar uno, o posiblemente el único bootleg de la banda apenas conocido reparado por este blog hasta conseguir un sonido bastante decente, se trata de una actuación en el verano del '70 en Nueva York, en el Fillmore East poco después de la publicación de se segundo LP con Capitol records, todo un merito para una banda de este tipo sacar dos elepés en un año (y de forma continua hasta 1974). En el concierto no tocan todo su repertorio más heavy (sobretodo DOA) pero todos los temas de esta banda son buenos y os aseguro que no os defraudará ninguno. La discografía que he conseguido viene con los ¡tres primeros discos de estudio en Vinilo! ¡Así como con un live en Vinilo! Y un montón de material extra recopilatorio, incluidos sus trabajos en la actualidad ya que se rejuntaron entre 2001 y 2013. Son los Blue Cheer de Texas sin duda.


Bloodrock, inicialmente se formó en Fort Worth en 1963, bajo el nombre de "The Naturals" pero Rápidamente cambiaron su nombre a "Crowd + 1" y realizaron más sencillos adicionales a los que ya tenían. En 1967, Parks dejó "Crowd +1" para convertirse en director musical para el show de Sonny & Cher (este fue el principio de una larga carrera como músico de sesión). Él fue reemplazado por Lee Pickens en la guitarra. En esta misma época Stevie Hill (Tulsa, OK) – teclados/voces y se unió al grupo. Ellos continuaron como "Crowd + 1" hasta 1969 cuando cambiaron su nombre a Bloodrock; Grabaron su primer álbum con Terry Knight como productor ''Bloodrock [ST-435]'' Este álbum, grabado en marzo de 1970 se ubicó en el puesto 160 en lista de 200 de Billboard.



En 1970 Rutledge se movió de los tambores a la voz líder de la banda y Rick Cobb (James Richard Cobb III) tomó las percusiones y contribuyó con las voces. Esta nueva alineación grabó los siguientes cuatro álbumes: Bloodrock 2 (ST-491), Bloodrock 3 (ST-765), Bloodrock USA (SMAS 645), and Bloodrock Live (SVBB-11038).


Bloodrock 2 and D.O.A.

Bloodrock 2 fue su álbum más exitoso, llegando al puesto 21 de la lista de álbum pop de Billboard en 1971, principalmente por el sencillo "DOA", el cual llegó al puesto 36 de la lista de 100 éxitos de Billboard el 6 de marzo de 1971. "DOA" también dio a la banda una imagen importante en sudoeste y sur de Estados Unidos, particularmente en Texas y Sur de California. "DOA" fue probablemente el sencillo más conocido y recordado de la banda. La motivación para escribir esta canción fue explicada en 2005 por el guitarrista Lee Pickens: “Cuando yo tenía 17 años, quería ser piloto aviador", contó Pickens. “Estuve a punto de subir al avión con un mi amigo, en este pequeño aeropuerto, y observé cuando él se vino a pique. Se elevó unos 200 pies en el aire, hizo giros y cayó". La banda decidió escribir una canción sobre el incidente y la incluyó en su segundo álbum.

Esta es si duda su mejor disco y portada


Carrera posterior

En 1972, Lee Pickens abandonó la banda para formar "The Lee Pickens Group" y realizar el álbum "LPG" en 1973 también con Capitol Records. Jim Rutledge se retiró como músico activo, sin embargo, en 1976 también realizó un álbum en solitario para Capitol Records titulado: "Hooray for Good Times". Rutlege fue reemplazado por Warren Ham a principios de 1972. El siguiente álbum, "Passages" fue el último que visitó las carteleras, llegando al puesto 104 de la lista de 200 de Billboard en 1972.

1973 trajo un nuevo cambio de personal: Rick Cobb dejó los tambores y fue sustituido por Randy Reader. Con esta nueva alineación grabaron un álbum: Whirlwind Tongues (1974).


El final del camino para Bloodrock llegó en 1975 cuando Randy Reader dejó el grupo y un álbum grabado "Unspoken Words" que permaneció sin ser publicado hasta 2000, cuando fue incluido como parte de un CD Triptych (que también incluyó los álbumes Passage, Whirlwind Tongues y Unspoken Words. En el tercero de estos últimos tocaron Bill Ham y Matt Betton). Wikipedia, con retoques míos




Reparto principal
Jim Rutledge - voz (1969-1972, 2005), batería (1969-1970)
Lee Pickens - guitarra solista (1969-1972, 2005)
Nick Taylor - guitarra rítmica, coros (1969-1974, 2005)
Stevie Hill - teclados, coros (1969-1974, 2005)
Ed Grundy - bajo, coros (1969-1974, 2005)
Rick Cobb - batería (1970-1974)



Miembros anteriores
Warren Ham - voz (1972-1974)
Randy Reader - Batería (1974)
Matt Betton - Batería (1974)
Bill Ham - Guitarra (1974)

Músicos de sesión
Chris Taylor - Batería (2005)


↯↯↯ Iink? Enter 70s matrix:

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That matrix Iink includes:
-studio: first 3 LP and the last 3 on cd
-live: this bootleg, reunion 2007 & 1972 live (cd & lp)
-compilation: a cd with the 1972 & 1973 albums
-extra: DOA in a extrange halloween compilation
-Colaboration: 2013 rare album with Nitzinger

Todas sus grabaciones posteriores a los 80s son mejores que casi todos los albunes modernos de black sabbath y empatan con el 13. No he ajustado ganancia alguna así que puede que los vinil rips esten algo flojos pero se oyen bien y hasta donde he podido ver no parecer tener saturacion digital.


Esto es otra señal de que tengo que seguir con mi libro incluso publicarlo en dos idiomas más adelante macho, tandas anécdotas de músicos en prisión.. fabuloso!




lunes, 15 de junio de 2020

Pax - May God and your will land you and your soul miles away from evil 🇵🇪


Hoy traigo otra excelente banda del prodigioso Perú, zona que probablemente es junto a México el lugar más prolífico musicalmente durante la era dorada en latinoamerica por el historial que lleva. La banda sacó su primer LP de hard rock y un heavy psych muy cercano al metal en 1972, muchas de esas ácidas grabaciones ya se habían grabado, publicado como single o tocado en directo desde los 60s pero tardaron varios años en llegar al LP. Siguieron grabando singles hasta 1974-75 con un estilo también muy heavy pero más orientado Al Funk, y ya se disolvieron con breve aparición luego en los 80s


Todas las letras son en inglés y quiero destacar temas sinfónicos muy psicodelicos como ''Green Paper Toilet'' el cual para mi es como si fuese el A horse with no name sudamericano. Los bonus tracks de 1973-74 los he incluido en un album aparte y se nota que están mezclados de forma distinta con un sonido mucho más potente y compacto, pero donde más brillan es en el debut que pese a no ser conceptual y tener matices de rock n roll es un rock ácido bastante bueno y puede que de aquí salga el disco favorito de muchos de nuestros seguidores. Yo en cuando a latinoamerica me quedo con Laghonia y Tarus por ahora como favoritos. Los covers del Bonus Album no os dejaran indiferentes os lo puedo asegurar


''May god and your will land you and your soul miles away from evil es el único LP de la banda lanzada bajo el sello Sono Radio. Grabado por Manuel Bellido en el "Estudio de Radio 1" en Lima. Todos los temas del disco son en inglés y cuenta con 8 temas originales. Grabado en sonido estereofónico de 33 RPM. El disco fue relanzado como CD en 1982 (UK y Europa), 1988 (EUA), 2006 por Walhalla Records (Alemania).
La idea de la portada fue hecha para dar un mensaje subliminal en contra de la dictadura militar que afronto el Perú en ese momento. El sonido de la banda fue influenciado por los artistas que en ese momento tenían su auge como The Jimi Hendrix Experience, Deep Purple y Cream

En la dictadura militar de Juan Velasco se prohibió la difusión del rock y todo lo que estaba influenciado por culturas extranjeras , trayendo consigo grandes retrasos para la movida del rock. La banda se disolvió luego de resistir por un corto tiempo y tocar en eventos cerrados. en el 2008 se agruparon para realizar una presentación junto a Deep Purpleen el Estadio Nacional del Perú'' Daga Cósmica, agradecimientos  a este blog por el material sonoro





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Salurovcks!!