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lunes, 19 de febrero de 2024

Freddy Koenig And The Jades - Into The Sun TEXAS 1965-72 grabaciones inautidas

 Fred Koeing 1991

Cuando la mayoría de las bandas psicodélicas se disolvieron hace mucho tiempo, dejando atrás la creación musical para actividades más tradicionales, los Jades todavía tocan juntos después de cuarenta años. Siendo de Houston, recientemente conduje una hora hasta el abrigo en busca de buena pesca. Mientras recorría la tranquila ciudad de El Campo, me sorprendió ver la marquesina de un club promocionando un espectáculo de los Jades. No podía creer lo que veía




 Los Jades continuaron con Fred Koenig al mando hasta aproximadamente 1972. Para entonces, los muchachos habían madurado hasta convertirse en hombres y iban en diferentes direcciones. Las familias, los trabajos reales y cosas similares les harán eso a los hombres jóvenes. Sin embargo, todavía se reúnen y tocan en algún concierto ocasional. Es un testimonio de su longevidad creativa, así como de la fuerza de las amistades que surgieron del tiempo que pasaron juntos. Sobrevivieron a los Beatles y los Stones, Vietnam, Watergate, Reagan y lo que sea.


 El mercado juvenil estaba con covers decididos a lados y pluma. Entre las primeras bandas de Jades TAN saturadas que los chicos tocan sus propias canciones creativas. Los admiradores de Mac fueron el director de Hudson, música de la radio KILT de Houston. También actuó como DJ bajo el seudónimo de Weird Beard (está inmortalizado en una de estas pistas).





👂👂👂👂



Tienen inclinaciones conmovedoras. Se subieron al carro psicodélico, incluso compitiendo con los legendarios 13th Floor Elevators con canciones como "How's He Gonna Find Me When I Can't Even Find Myself" y "Purple Grass Growing". "Into The Sun" salió a la luz en 1965, precediendo a la revolución psicodélica por apenas unos meses. Así que definitivamente estaban a la vanguardia. Sin embargo, al jefe Charlie no le gustó la dirección en la que iban. En las cintas originales se le puede oír reprendiendo a los chicos por sus arrebatos psicodélicos. Luego les mandaba grabar algo más de su agrado como "Twelth Of Never"




Salurocks!!

lunes, 5 de febrero de 2024

ACID VISIONS COMPLETE COLLECTION 1991 TEXAS

 Texas, Lousiana & some Japanese folk


Siempre que se habla de las grandes bandas de garage de los sesenta, inevitablemente se menciona Texas. Las bandas de Texas parecen tener su nicho especial en la escena eléctrica; Desde los desvaríos psicodélicos de 13 Flors Eleveitors y Red Crayola, hasta el punk total de Zakary Taks y Movin Sidewals, las bandas de Texas a menudo parecían llegar a los extremos en su enfoque demasiado entusiasta de la música y su exageración general, al borde de la esquizofrénia lisérgica 



Un servidor  Freddy Koenig, siendo de Corpus Cristi para ser exactos, creo que mucho de eso tuvo que ver con la naturaleza excesivamente conservadora de la sociedad de Texas en general. Tener el pelo largo era una buena manera de involucrarse en una confrontación física con algunos.. buenos chicos. Si bien esto era común en todas partes en ese momento, los tejanos parecían tomárselo mucho más en serio. Los chicos de Tejas estaban más atrasados ​​en comparación con sus homólogos de la costa este y oeste. Las escenas y tendencias quedarían obsoletas cuando llegaran al estado de la estrella solitaria. Como resultado, los grupos de Tejas siempre parecían ir un paso más allá, como para compensar la pérdida del viaje en el comienzo. Combina la rebelión contra los matices conservadores y el talento para llevar las tendencias de la época al extremo, una atmósfera que produjo el mejor rock punk obsceno de los sesenta

Incluyendo los LP's que salieron en los 80s





👀👀👀👀 full compilation

👻👻👻 vinyls only






Salurocks!!

sábado, 26 de noviembre de 2022

El bajista amigo de John Lennon que estuvo en Vietnam JOHN ROBERT SHELL y su mítico EP del Cavern Club

Antes que nada, el material sonoro 👂👂👂




No se como nunca hable antes de este chico que se suma a la lista de veteranos de Vietnam músicos del blog, The Bolder Damn, Sorcery, The New Dawn y Felt. El bajista Robert Shell nacido en Texas, murió un 2 de febrero de 1968 sirviendo en el ejército de Estados Unidos, en Phu Loi provincia de Binh Duong; le pilló un momento de la guerra en donde la ofensiva del Tet se estaba comenzando, y había muchísimas hostilidades ya por la ruta Ho Chi Minh y aledaños así como en Saigón. En la foto podemos ver su actuación en el famoso Cavern Club de Liverpool que vio crecer a los Beatles, su banda ''The Hideaways'' llegó a coincidir con los Beatles en varias ocasiones y según se cuenta tenia amistad con Lennon porque lo imitaba tan bien que le hizo gracia; a pesar a de haber nacido en Dallas, Texas, en 1947 su madre se mudó a Liverpool cuando tenía 2 años porque tuvo en su momento un romance con un militar británico en la WW2, en 1958 deja el instituto para formar parte de lo nuevo que estaba fraguándose en UK, una primigenia invasión británica

esa foto se la hicieron en estados unidos mientras hacia la instruccion seguramente porque en 1967-68 el ejercito ya tenia el uniforme jungle fatigue y ese es el m1956



En 1967 con 20 años decide por razón que desconocemos aventurarse a la guerra encima estando casado, quizás este chico fui yo en mi vida pasada no sería descabellado, por qué sino haría la locura de dejar atrás un prometedor futuro por algo que el 90% de los músicos de su generación rechazaba como era la guerra. Pues se me ocurren varios motivos, y estos son una mezcla entre que musicalmente no estaban teniendo mucho éxito (apenas hay referencias discográficas para lo que fueron), ser joven, darle igual la ideología, querer ser como su padre y querer vivir aventuras. En esa época era facilísimo emigrar a los USA y con saber ingles te cogían si te alistabas sin problema, yo lo hubiese hecho me cago en mi vida, aunque ideológicamente siendo black pill yo estoy ahora mas de parte de los vietnamitas pero joder es vivir un sueño, es como formar parte del Dia D, que diferencia de vida y a mi lo que e ha tocado vivir en esta distopia de época en España en una familia mil hombres.. que coño hizo en Vietnam el tio ese para que luego yo haya nacido en esta epoca como castigo, si es vedad que soy yo




"John Shell me dijo una vez 'Solo soy un chico pobre de Arkansas' y así es como obtuve el título de esta canción", dijo Frankie. "Estoy tan emocionado de que Cavern Beat lo esté haciendo. Son la primera banda tributo a los Beatles en elegir una canción que no es de los Beatles. El tipo que interpreta a John Lennon con la banda se parece mucho a él". llegar a escuchar a John Lennon cantando una de mis canciones. Significaría mucho para John Shell, que cuatro estadounidenses lo hicieran, porque teníamos muchos sueños e ideas sobre ir allí. Había cientos de personas en su funeral y bordeando la ruta a Cementerio de Anfield. Los Hideaways, yo y muchos de los muchachos de Merseybeat estuvimos allí. Los soldados estadounidenses cargaron su ataúd y le dieron la bandera de las barras y estrellas a su encantadora y joven viuda, Elaine'' Su Hija Amanda Shell

Esta es una de sus grabaciones perdidas disco que tratare de conseguir, más del cavern club parece que
la banda tuvo un parón o algo en 1965 porque podrian haber llegado lejos, en esa época todos los grandes dinosaurios estaban en bandas asi

Y este de 1966 con grabaciones de 1963 de Cavern club


A1 The Clayton Squares – Watch Your Step
A2 The Clayton Squares – Hey, Good-Looking
A3 The Clayton Squares – Tell Me How Do You Feel
B1 The Hideaways  – Black Night
B2 The Hideaways  – Momma, Keep Your Big Mouth Shut



martes, 23 de noviembre de 2021

The Easy Rider Generation In Concert: San Antonio es un Santo Eléctrico - Texas 1970 various concerts

 




June,12 1970
Municipal Auditorium
San Antonio,Texas

A veces cuando trato de reparar bootlegs surgen muchos quebraderos de cabeza, algunos son facilmente reparables otros no lo necesitan y otros como estos son bootlegs que los he llegado a ver en vinilo pese a lo mal que se oyen y es que el analogico al tener un rango de frecuencias casi infinito ya de por si al prensar el disco en vinilo y pasarlo de cassette o reel a vinilo, se ''repara solo'' y luego lo escuhas en un equipo tambien analogico le das mucho volumen y ahi tienes lo mejor del bootleg.. pero en digital te topas con muchas limitaciones, y lo pooc que quitas de alli te surge de aqui.. es muy dificil bootlegs que esten jodidos sacarles brillo sin perder matices o demasiada ganancia, estos bootlegs se oirian mejor todos en analogico y reproducidos en analogico tambien y si te satura ni siquiera se oiria mal del todo en analogico solo pelusa




Recopilatorio a petición de un suscriptor que estuvo allí y me pidió que investigase a ver si encontraba algo, la mayoría de grabaciones son completamente inauditas




Love (repaired)

1. Stand Out 3:48
2. good times 4:14
3. Nothing 6:05
4. August 5:27
5. Doggone 6:39
6. Gather Round 6:29
7. Love Is More Than Words 4:41
8. Singing Cowboy 6:34
9. Andmoreagain 3:48

The Mothers Of Invention (repaired)

FZ, Mark Volman, Howard Kaylan, Jeff Simmons, Ian Underwood, George Duke, Aynsley Dunbar.

Tune-up And Band Intros
Wonderful Wino
Concentration Moon
Mom & Dad
Giraffe
The Air
Dog Breath
Mother People
You Didn't Try To Call Me
Agon
Call Any Vegetable
Frank Zappa Talks
King Kong





BONUSES: (Other concerts in the same place and year but different day)

SPIRIT

1-Introduction
2-Sweet Stella Baby >
3-1984 >
4-All The Same >
5-Fresh Garbage
6-Guitar Solo > Jealous
7-It Shall Be
8-Ground Hog
9-Policeman's Ball >
10-Aren't You Glad
11-Drum Solo >
12-Mechanical World >
13-I Got A Line On You

QUICKSILVER MESSENGER SERVICE

1. Intro > Subway
2. Shady Grove
3. Fresh Air
4. Gold And Silver
5. The Truth
6. Pride Of Man

Cipollina, Valenti, Duncan, Freiberg, Elmore, Hopkins

FLYING BURRITO BAND

01. --tuning up & introduction--
02. Lazy Days
03. 100 Years From Now
04. My Uncle
05. Image Of Me
06. High Fashion Queen
07. Cody, Cody
08. Lucille
09. Together Again
10. Wheels ->
11. Wild Horses
12. Six Days On The Road
13. Sin City
14. Down In The Churchyard
15. Blue Eyes
16. San Antonio Rose ->
17. Folsom Prsion Blues
18. We've Got To Get Ourselves Together
19. Do Right Woman
20. Sing Me Back Home
21. Don't Let Her Know I Still Care
22. Mental Revenge
23. Hickory Wind
24. You Win Again
25. Older Guys
26. Sweet Dream Baby

JIMI HENDRIX (Hemisphere Arena)

1. Fire
2. Foxy Lady
3. Machine Gun
4. Freedom
5. Red House
6. Message to Love
7. Hear My Train
8. Ezy Rider
9. Room Full of Mirrors
10. Star Spangled Banner
11. Voodoo Child (Slight Return)




miércoles, 8 de septiembre de 2021

Reliquias de la psicodelia: Homer - Grown in the USA (1970-72) 🇺🇸

Hoy traemos la música de estos tales Homer, un banda de Corpus Christi, Texas con mucha musicalidad y estilo único proggy sureño con tintes de hard rock muy buenos. Me han sorprendido pensaba que iban a ser la tipica banda de rock algo cuadrada. Cada vez se sienten los 70s mas alejados en esta epoca de distopia que vivimos pero al mismo tiempo la fuerza de un contraste tan descabellado nos hace ver con mas claridad lo importante que fue el espíritu de libertad de los 70s y el despertar de conciencia masivo y la importancia de la magia y la espiritualidad de nuestros ancestros, la cual nos han robado esta puta sociedad de mierda. Aunque bueno no mezclemos las cosas, esta epoca es tan asquerosa que no me gusta ni compararla son dos universos distintos, en los 70s ni siquiera habia la contaminación estetica visual y de todos los sentidos que hay ahora, si al menos estuviésemos hablando de los 90s o early 2000s pues mira.. todavía, pero es que la actualidad es como vivir en una pesadilla constante, es difícil sumergirse en la matrix de los 70s 


La banda sacó un debut medio private press en 1970, en 1972 salio el LP con discografica mas potente, y luego en 2002 salió un recopilatorio con algunos demos extra bonus tracks y singles. El uso del teclado de plastilina, de juguete, de pláslico que consiguen es bastante mágico, vuelvo a decir la escalera hacia el cielo si existe es ese sonido que definió la década


Me pregunto si aquella banda Corpus también es de Corpus Christi Texas, a ver si la traemos también pronto y le doy otra oportunidad a aquel album que no se la primera vez que los oí no me parecieron la gran cosa 

aviso entre los temas se encuentran covers muy potentes









1 Circles In The North 4:07
2 Taking Me Home 3:53
3 Dawson Creek 3:23
4 Survivor 5:02
5 In The Beginning 3:39
6 Love's Coming 4:07
7 Four Days And Nights 'Without You' 4:21
8 Cyrano In The Park 6:38
9 Lonely Woman 3:41




Bonus Tracks
10 Sunrise 3:05
11 Dandelion Wine 3:33

Bass, Producer, Engineer – Chet Himes
Drums – Gene Coleman

Guitar, Producer, Engineer – Galen Niles
Guitar, Steel Guitar – Howard Gloor
Vocals – Frank Coy, Phil Bepko


🔥🔥🔥🔥🔥





Salurocks!!

jueves, 8 de abril de 2021

The Jimi Hendrix Experience - Houston Matrix (1968) 🇺🇸

 Hoy traigo un bootleg de Hendrix no demasiado conocido entre los 10000000 bootlegs que existen de la leyenda del rock con la discografía no oficial más grande de todo los tiempos (y con más copyright) pero bueno, hoy trigo en limpio sin editar las grabaciones de este concierto que se escuchan regular pero no del todo mal,  6 de 10 más o menos, tiene mucha saturación pero es analógica. Quizás habría podido corregirla un poco pero sabes por qué quiero dejarla, porque seguramente el que la grabó estaba tan colocado que se dejo el micro con la ganancia a tomar por culo, quiero que viváis su trip tal y como fue. El live fue audience recording y tiene sentido porque en esas fechas los técnicos de Hendrix prácticamente no grababan las actuaciones a no ser que fuesen importantes 


club edition de este blog



⚡⚡⚡⚡⚡ 


club edition de este blog


Salurocks!! Tengo una locura de bootlegs de Hendrix ya iremos subiendo más poco a poco, si estais interesado en alguno en particular preguntad que seguro que lo tengo en la biblioteca sin editar 

lunes, 15 de marzo de 2021

Reliquias del jebi: Fuego Salvaje - FUmando (1970) 🇺🇸 Texas

Este album llevaba pendiente en el blog desde hace mucho, no es que sea de las mejores rockliquias que he oído pero es bastante buena, tienen un sonido hard rock muy fuzz y heavy psych por momentos con matices de funk. Me hubiese gustado tener el vinyl rip pero no esta en la red solo la versión cd de 2006 la cual bueno no tiene un sonido malo pero se nota mucho que es un cd. Si te gusta el típico sonido fuzz hard rockquero del momento no te puedes perder a este power trio de Austin, texas. No confundir con los Wildfire de los 80s. La temática del album no es conceptual, y todas sus grabaciones son demos, algunos de 1972, no es exactamente el tracklist del LP que se encuentra perdido


club edition cover


''Hoy en día grabar una maqueta puede resultar relativamente sencillo. Conectamos los instrumentos al ordenador y con uno de los múltiples programas de edición podemos obtener una grabación. En el pasado esto resultaba mucho más difícil. Para empezar necesitabas un estudio de grabación ( no era barato su alquiler), personal especializado en la producción y múltiples horas de grabación.  El resultado obtenido, en el caso de no tener sello discográfico, solo podías distribuirlo en los conciertos y en tiendas amigas. Wildfire realizó su maqueta pero pese a sus esfuerzos no consiguieron sus ansiados objetivos

El grupo procedía de Laguna Beach en California. En 1.969 Randy Love y Danny Jamison abandonan la banda de Phil Pearlman, "Phil and The Flakes", y junto a Donny Martin forman Wildfire. Deciden trasladarse a Austin, Texas, donde consiguen abrir conciertos para Johnny Winter. En 1.970 graban una demo en los estudios Sonobeat y posteriormente consiguen editarla a nivel local. La repercusión sería prácticamente nula. Desanimados en el 72 se separan'' Rockliquias 


Donde más virtuoso se vuelve el album es en el último tema ''Quicksand'' todo un jam de heavy psych con tintes de rock espacial, si todo el album fuese como ese tema sería un discazo de los potentes potentes, aún así qué decir es un gran disco, la portada de la reedición tampoco le hizo demasiado honor 



el album original es un private press de 1970 con copias limitadas
la portada original la verdad es que es la mejor, las re-eciciones
como ya digo no le hacen honor pero bueno yo la acabo de ver ahora y ya
he hehco la mía que no esta nada mal con las letras del shades of deep purple,
si pillase el lp rip lo subiría con la portada esa la reservare para ello 



Salurocks!!


miércoles, 10 de marzo de 2021

Entrada potente: El concierto más antiguo de Steppenwolf como Steppenwolf 🇺🇸 TEXAS, Febrero de 1968

Hoy traigo un material inaudito (o semi inaudito) un bootlleg que lleva sin circular por la red desde los 90s y que ha estado solo en la internet profunda. El más antiguo live the Steppenwolf como Steppenwolf el 2 de febrero de 1968 a unos días apenas una semana del lanzamiento del debut. La caratula es una versión personalizada que he hecho de la del album ''The Second'', parece un zumo de naranja. El audio es excelente siendo un bootleg y las pistas vienen en un full album track que no he querido separar. Estamos en una semana de lanzamiento inéditos hace unos días salieron a la luz las primeras demos de black sabbath en 1979, también las traeremos.



LETRAS EXCLUSIVAS EN ALGUNOS TEMAS



Salurocks!


jueves, 6 de agosto de 2020

VA-Texas International Motor speedway (Pop Festival) Summer 1969 🇺🇸

Desde la ardiente y calurooosa Dallas retransmitiendo en directo en el Motor Speedway de este odioso año 1969 que acabara con un pie en la luna y otro en la tumba para muchos de los oyentes, desde Nebraska hasta la desembocadura del Mississippi, con ustedes el sonido eléctrico del sur: Johnny Winter, los británicos Led Zeppelin (new yardbirds), la fantástica voz de Janis en compañía de Big Brother, BB Kiiiiing la leyenda en persona no te la puedes perder mañana a la misma hora todos sonando en estos calurosos tres días de verano; El sudor se mezcla con la fragancia a cerveza y marihuana en un hedor único de este desierto. No olvidéis pasaros por una de nuestra gasolineras afiliadas Rison Texaco a repostar en el viaje a Dallas o donde quiera que os encontréis oyentes, recordad los peligros del ácido al volante ¡la sustancia que ha sacudido el país entero! En este festival tenemos mucho de....[Corten] Dejamos por ahora a nuestro locutor el Baron Stratocaster hasta mañana y ¡que siga el sonido de la onda hasta la noche! ¡Siempre en Houston 94.2! Rugiendo los motores de nuestros pingüinos un año más..


Una calor solo equiparable a la dispersión de esos graves
yeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee



versión resumida del post en heavy metal rarities


Pensaba que el California Jam era el único motor speedway pero hay muchos más y qué mejor forma de mezclar las carreras que con el rock n roll, por eso este mítico festival de pop de Texas pendiente en este blog desde hace mucho también se hace llamar el motor speedway de 1969 al que asistieron numerosos MC del país así como alguno de México y Canadá, el festival fué una promoción especial de Columbia Records aunque obviamente participaron bandas de todo tipo de sellos






Esta es la portada principal generica del festival
sacada de un poster del mismo, es muy buena
pero he decidido usar la de Alex Grey porque
ya iba siendo hora de que usase el que creo que
es el mejor arte psicodelico que existe en algún post,
y pienso que es el mejor porque creo que es el que mas
se parece a lo que se ve en estados alterados de con-
ciencia aunque es subjetivo peor hay visiones
muy comunes en muchas personas


Algunos post están algo bajos de ganancia pero son tantos temas que aquí si que es verdad que no me he puesto a ''arreglarlos'', realmente están bien si hubiese alguno excesivamente bajo lo hubiera retocado, es increíble lo infravalorado que esta este festival con lo bien que se oye (para ser bootleg), además fue el debut de Led Zeppelin en USA en una tierra completamente de Blues donde la música de los primeros Zeppelin fue incluso mas acogida que en UK porque al principio Zeppelin eran muy muy blues psicodelico, luego otra curiosidad es que coinciden con Spirit banda de la que luego.. ya sabéis cogieron prestado bastante jeje; Si algo hay por encima de todo en este festival es BLUES pero no os defraudara a los amantes del sinfónico, del heavy psych y del Soul más romántico, también algo de Jazz en relación a lo sinfónico. Las grabaciones saturan un poco a veces pero es saturación puramente analógica (en su mayoría), por eso quizás en general los temas están bajos de ganancia, prefirieron extraerlos a cds/pasarlos a un pc con la ganancia baja para que no saturada digitalmente y yo he respetado eso, el sonido de Sly & The Family es el único (o eso creo) que si que tiene una saturacion digital pero no puedo hacer nada al respecto, sabréis cuales son sus temas porque son los únicos que no llevan nombre puesto sino track 1, 2 ,3.. (pero disfrutable) Tanto en los partial sets como en los sets completos hay bandas underground del momento como Rotary Connection o James Cotton Blues Band, Spirit suenan underground pero arrasaron con el mitiquismo ''I Got A Line On You'' de lo más heavy psych del festival junto a Zeppelin, quizás de ahí la rivalidad de estilos




Las actuaciones de Johnny Winter (local de allí), Led Zeppelin, Tony Joe White, Ten Years After.. bah y todos en  general, en este festival son especialmente espectaculares y únicas, yo creo que como aún no eran a tope famosos muchas de estas bandas se esforzaron al máximo, no se si además había una atmósfera de colocación mutua entre grupos pero seguro que se respiraba un aura de autenticidad en el lugar que les llevo a olvidar su carrera, el éxito si sacar mas albunes o menos albunes, era vivir el momento.. Son unas actuaciones bastante improvisadas y ricas, esto ya lo sabía yo desde 2014 cuando escuche el de Zeppelin y debo de haber tenido un lapsus cerebral para tardar tanto en subir este festival al blog, en internet esta pero sabéis que no lo vais a encontrar tan bien editado como aquí por eso es una pena no haberlo subido antes por la comunidad pero quizás este festival, el recuerdo de subirlo ha llegado a mi ahora porque estoy en el momento justo y exacto de hacerlo, más liberado y en un plano espiritual mejor que hace años para entender esta música, esta música puente que sirve como instrumento, herramienta de conexión con el más allá no me cabe ni la menor duda que sí

↯↯↯↯↯↯↯





'Complete' sets from 
Chicago Transit Authority
James Cotton Blues Band
Janis Joplin
Rotary Connection
Santana
Led Zepellin ('The Led Zeppelin')
Spirit
Johnny Winter
B.B. King
Ten Years After
Sly and The Family Stone


Partial sets
Grand Funk Railroad
Incredible String Band
Sam & Dave
Herbie Mann
Canned Heat
Delaney & Bonnie & Friends
Tony Joe WHite
Sweetwater


Algunos de estos lives se han llegado a prensar en vinilos privados



Salurocks!!! Sin duda este va a ser el post del verano, lo subiré tambien a heavy metal rarities si es posible



No pongo el tracklist de cada sub album porque entonces el post llegaría tan abajo que entraría en el inframundo, y para inframundo ya esta el siglo XXI


He incluido esta pequeña joya como bonus album, que disfrutéis el sonido de Les Baxter vinyl rip

lunes, 22 de junio de 2020

Reliquias del Jebi: Bloodrock - Todas sus grabaciones (1969-1974) 🇺🇸 TEXAS

[dead l1nk pending to be fixed cause psychic vampires of Toxic submarine blog..

Para que nos vamos a engañar, el imaginarse rockliquias que de alguna manera consiguieron llegar a Vietnam es una de las fantasías que me tenido muchas veces oyendo esta música, pero pasa que a veces esas rockliquias por circunstancias si que llegaron a sonar en las místicas y ancestrales junglas de Indochina, Bloodrock es una de esas bandas. La descubrí allá por 2017 cuando encontré las grabaciones del programa de radio del sargento Dave Rabbit, y a partir de ahí me interese por esta BELLISIMA banda texicana hiper psicodelica y uno de los mayores referentes del heavy psych americano con ese sonido tan.. depresivo característico, tan oscuro y tan contracultural reflejando perfectamente la esencia oscura del año '69 en adelante, años en los que rompió la cresta de la ola para siempre; Poseen también un componente importante de Blues que encaja a la perfección en el puzzle. La banda además cuenta con un sonido muy muy sinfónico hasta el punto de que la podríamos a llegar a considerar casi progresiva; Texas definitivamente tuvo un panorama musical underground muy muy potente que quizás por ser unas tierras tan redneck tan apartadas, tan secas, no florecieron tanto como San Francisco, Nuevo York o Illinois a su manera. Pese que son son una rockliquia y no son de lo más conocido ya veremos más abajo que realmente en su época fueorn más conocidos en USA de lo que parece.


Aunque traigo la discografía, mi idea era presentar uno, o posiblemente el único bootleg de la banda apenas conocido reparado por este blog hasta conseguir un sonido bastante decente, se trata de una actuación en el verano del '70 en Nueva York, en el Fillmore East poco después de la publicación de se segundo LP con Capitol records, todo un merito para una banda de este tipo sacar dos elepés en un año (y de forma continua hasta 1974). En el concierto no tocan todo su repertorio más heavy (sobretodo DOA) pero todos los temas de esta banda son buenos y os aseguro que no os defraudará ninguno. La discografía que he conseguido viene con los ¡tres primeros discos de estudio en Vinilo! ¡Así como con un live en Vinilo! Y un montón de material extra recopilatorio, incluidos sus trabajos en la actualidad ya que se rejuntaron entre 2001 y 2013. Son los Blue Cheer de Texas sin duda.


Bloodrock, inicialmente se formó en Fort Worth en 1963, bajo el nombre de "The Naturals" pero Rápidamente cambiaron su nombre a "Crowd + 1" y realizaron más sencillos adicionales a los que ya tenían. En 1967, Parks dejó "Crowd +1" para convertirse en director musical para el show de Sonny & Cher (este fue el principio de una larga carrera como músico de sesión). Él fue reemplazado por Lee Pickens en la guitarra. En esta misma época Stevie Hill (Tulsa, OK) – teclados/voces y se unió al grupo. Ellos continuaron como "Crowd + 1" hasta 1969 cuando cambiaron su nombre a Bloodrock; Grabaron su primer álbum con Terry Knight como productor ''Bloodrock [ST-435]'' Este álbum, grabado en marzo de 1970 se ubicó en el puesto 160 en lista de 200 de Billboard.



En 1970 Rutledge se movió de los tambores a la voz líder de la banda y Rick Cobb (James Richard Cobb III) tomó las percusiones y contribuyó con las voces. Esta nueva alineación grabó los siguientes cuatro álbumes: Bloodrock 2 (ST-491), Bloodrock 3 (ST-765), Bloodrock USA (SMAS 645), and Bloodrock Live (SVBB-11038).


Bloodrock 2 and D.O.A.

Bloodrock 2 fue su álbum más exitoso, llegando al puesto 21 de la lista de álbum pop de Billboard en 1971, principalmente por el sencillo "DOA", el cual llegó al puesto 36 de la lista de 100 éxitos de Billboard el 6 de marzo de 1971. "DOA" también dio a la banda una imagen importante en sudoeste y sur de Estados Unidos, particularmente en Texas y Sur de California. "DOA" fue probablemente el sencillo más conocido y recordado de la banda. La motivación para escribir esta canción fue explicada en 2005 por el guitarrista Lee Pickens: “Cuando yo tenía 17 años, quería ser piloto aviador", contó Pickens. “Estuve a punto de subir al avión con un mi amigo, en este pequeño aeropuerto, y observé cuando él se vino a pique. Se elevó unos 200 pies en el aire, hizo giros y cayó". La banda decidió escribir una canción sobre el incidente y la incluyó en su segundo álbum.

Esta es si duda su mejor disco y portada


Carrera posterior

En 1972, Lee Pickens abandonó la banda para formar "The Lee Pickens Group" y realizar el álbum "LPG" en 1973 también con Capitol Records. Jim Rutledge se retiró como músico activo, sin embargo, en 1976 también realizó un álbum en solitario para Capitol Records titulado: "Hooray for Good Times". Rutlege fue reemplazado por Warren Ham a principios de 1972. El siguiente álbum, "Passages" fue el último que visitó las carteleras, llegando al puesto 104 de la lista de 200 de Billboard en 1972.

1973 trajo un nuevo cambio de personal: Rick Cobb dejó los tambores y fue sustituido por Randy Reader. Con esta nueva alineación grabaron un álbum: Whirlwind Tongues (1974).


El final del camino para Bloodrock llegó en 1975 cuando Randy Reader dejó el grupo y un álbum grabado "Unspoken Words" que permaneció sin ser publicado hasta 2000, cuando fue incluido como parte de un CD Triptych (que también incluyó los álbumes Passage, Whirlwind Tongues y Unspoken Words. En el tercero de estos últimos tocaron Bill Ham y Matt Betton). Wikipedia, con retoques míos




Reparto principal
Jim Rutledge - voz (1969-1972, 2005), batería (1969-1970)
Lee Pickens - guitarra solista (1969-1972, 2005)
Nick Taylor - guitarra rítmica, coros (1969-1974, 2005)
Stevie Hill - teclados, coros (1969-1974, 2005)
Ed Grundy - bajo, coros (1969-1974, 2005)
Rick Cobb - batería (1970-1974)



Miembros anteriores
Warren Ham - voz (1972-1974)
Randy Reader - Batería (1974)
Matt Betton - Batería (1974)
Bill Ham - Guitarra (1974)

Músicos de sesión
Chris Taylor - Batería (2005)


↯↯↯ Iink? Enter 70s matrix:

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That matrix Iink includes:
-studio: first 3 LP and the last 3 on cd
-live: this bootleg, reunion 2007 & 1972 live (cd & lp)
-compilation: a cd with the 1972 & 1973 albums
-extra: DOA in a extrange halloween compilation
-Colaboration: 2013 rare album with Nitzinger

Todas sus grabaciones posteriores a los 80s son mejores que casi todos los albunes modernos de black sabbath y empatan con el 13. No he ajustado ganancia alguna así que puede que los vinil rips esten algo flojos pero se oyen bien y hasta donde he podido ver no parecer tener saturacion digital.


Esto es otra señal de que tengo que seguir con mi libro incluso publicarlo en dos idiomas más adelante macho, tandas anécdotas de músicos en prisión.. fabuloso!