Buscador del blog: Bands, ALbums, Links, full comics, soundtracks.. etc..

Mostrando entradas con la etiqueta Space Rock. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Space Rock. Mostrar todas las entradas

sábado, 4 de octubre de 2025

REVISTAS y CASSETTES de ATROPOS (1996, Prog, neo psychedelia & Classics) (Spain)

buenas gente hoy traigo todos los fanzines editados en PDF y CASSETTES de ATROPOS, ''Atropos fue un fanzine fundado a principios de 1996 por tres entusiastas provenientes del periodismo underground progresivo, J.J. IGLESIAS, JOSÉ LUIS MARTÍNEZ y JOSÉ LUIS PÉREZ, ilusionados por expandir el amplio campo de la música progresiva, injustamente denostada por la prensa "oficial", que no apuesta por una música hecha de forma inteligente. En el deseo de informar, ATROPOS incluía entrevistas y biografías de músicos y grupos de la nueva y vieja escena progresiva de todo el mundo, asi como de aquellos músicos noveles que, con ilusión, dan sus primeros pasos en este inquietante e imaginativo mundo'' ADEMAS DE CINTAS con recopilatorios increibles, esto fue lo que tenian antes de la fundacion de Las Puertas del Delirio.. es un material absolutamente increible, son gente que simplemente vivieron aquellas epocas que te voy a decir, todo lo que nosotros hemos hehco en este blog desde 2013 es un vago intento de aproximarse a esto desde nuesra perspectiva millenial



Lo que más me gusta de Átropos es pensar que son bandas que no existen en nuestro mundo, he muerto y estoy escuchando bandas imaginarias del mundo de Heavy Metal que solo existen en ese universo onírico, esos cassettes sacados de Ávalon y paisajes místicos de los que hablaban los antiguos monumentos de la historia





👀👀👀 nos falta tan solo el nº7




''Además de biografías, informes de conciertos y giras y analisis de la actualidad, la revista incluía varias secciones fijas, entre las que destacan "Permanent Waves", con análisis de obras publicadas en los 90, asi como demos, maquetas, libros y videos; "Living in the Past", analisis de reediciones y de obras olvidadas el los 70 y 80; "Recuerdos de mi Tierra", dedicada al rock progresivo actual y de todos los tiempos en español, incluso cubriendo la información de sus conciertos, etc... 

 

La revista se publico bimestralmente y contienía exhaustiva informacion en aproximadamente 80 páginas, dando noticias de todas las manifestaciones del progresivo: Art Rock, AOR, metal progresivo, gothic progresivo, canterbury, fusion, jazz progresivo, neoprogresivo, sinfónico... Se editaba desde Zaragoza y tenía distribución por correo y en algunas tiendas de discos de Barcelona. En los primeros números también se podía conseguir una cassette con música grabada de algunos de los grupos que aparecián en el fanzine; Al menos se publicaron 17 números''






No tengo palabas la verdad, que os boy a contar si ya ocurrio todo en el siglo XX y la era reforger

miércoles, 1 de diciembre de 2021

Reliquias de la psicodelia teutona: Ash Ra Tempel - Timothy Likes Kraut Rock (1.972) 🇩🇪

Viejas costumbres, ojear rockliquias como en los viejos tiempos, lamentablemente la rockfonoteca ya no esta disponible, rockliquias es ahora solo un blog solo de reviews pero yo por mi parte si voy a traer los discos, y este en concreto me ha gustado bastante así como su historia, desconocía la participación de LEARY en la banda, una banda de kraut rock


He hecho una versión personalizada del album cogiendo parte del bootleg y parte de las grabaciones de estudio y otros bootlegs centrándome en el trabajo de Leary, el cual ahora podemos decir que fue un músico de sesión aparte de ser el gurú del ácido más importante que ha existido en la edad contemporanea





Bass, Guitar, Electronics – Hartmut "Hawk" Enke
Drums – Dieter Burmeister*, Tommie Engel
Guitar, Electronics – Manuel Göttsching
Lyrics – Brian Barritt, Timothy Leary
Organ, Electronics – Steve A
Synthesizer, Other – Dieter Dierks
Voice – Bettina Hohls, Brian Barritt, Timothy Leary, Liz Elliott, Portia Nkomo
Voice, Flute – Micky Duwe


Rockliquias: ASH RA TEMPEL - Weisshaus, Köln - 1973:  Creo que es la primera vez desde que comenzamos ésta sección en que traigo un bootleg al mismo. Su sonido y valía histórica bien lo merecen...



martes, 28 de septiembre de 2021

Reliquias del Jebi Metal: DOG SOLDIER - Dog Soldier (1975) GB

Sorprendente album, lo llevo teniendo pendiente desde hace mucho por pensar que era un hard rock típico y algo aor, para nada, es al principio un hard rock sureño bastante bueno y con musicalidad a lo Skynyrd y despues una conceptualidad proggy de rock espacial, guitarra a lo Robin Thrower increíble que no te deja despegar la oreja ni un segundo. Mucha musicalidad, uso del sintetizador Moog.. Ya conocía a los Keef Hartley banda en el ámbito de Jazz Rock y el Funk pero para nada me esperaba esto. También destacar la maravillosa portada del album basada en una pintura de la época muy heavy metal magazine hecha por Rich Breach, sale en el libro de Flight Of Icarus que subi hace años. También ilustro la portada del debut de Black Widow




Rockliquias: DOG SOLDIER - Dog Soldier (1975):   Resulta curiosa la portada de este disco, un indio (Dog Soldier) a lomos ( o fuselaje) de una especie de nave espacial como queriendo domi...

A1 Pillar To Post 4:57
A2 Several People 5:15
A3 You Are My Spark 7:14
A4 Long And Lonely Night 5:26
B1 Giving As Good As You Get 4:49
B2 Thieves And Robbers 5:48
B3 Strangers In My Own Time 4:33
B4 Looks Like Rain 11:27


La pelicula de Dog Soldiers de 2002 es muy britanica pero es buena me gusto, aunque hubiese preferido una historia americana 


martes, 21 de septiembre de 2021

Buffalo Vinilo: Hawkwind - Masters of the Universe (1971 UK) Space Rock Vinyl Rip

Os he hablado algunas veces de aquel hippie de 70 años que me vendió el disco de hawkwind en la feria del disco y que decía que no usaba internet por motivos ideológicos, pues este era el disco no lo he subido hasta ahora pese a haberlo escuchado muchas veces. Me dijo que tenia un programa en radio 3 donde participaba pero ya ni me acuerdo como se llamaba joder creo que no lo apunte y eso que llegue  a oírlo intentare buscarlo.. me vendió este disco y otros porque decía que tenía un colega que se estaba muriendo de una enfermedad chunga y que los estaba vendiendo (en Julio de 2019 antes de la plandemia) osea que vamos restos de la movida. En este album aún no estaba Lemmy Kilmister pero entró en diciembre del '71 sustituyendo al bajista, tocando todas estas canciones e interpretando el Silver Machine que se asocia mucho a este album pero salió por separado como single. También a menudo muy confundido con el album debut de la banda grabado en 1969



Creo que se trata de las Islas de Robinson, creo que ese fue el programa en el que colaboraba o lo que sea porque es el único en Radio 3 con esa música, esta música mágica que nos gusta. Es raro que en un pais fascista como el mio existan esos programas, según JJ Iglesias ya existían desde los 70s y eran incluso mejores, en fin 

No tengo ganas de fotografiar mi Lp pero es una pasada la portada plegable que tiene



💥💥💥💥


Salurocks!!

martes, 6 de febrero de 2018

Reliquias olvidadas del Heavy: Road - Road (1972) feat-Noel Redding

Hoy traigo un disco que tenía pendiente desde hace mucho y es que subí el vídeo hace dos años a youtube y me acabo de fijar que tiene 140pico mil visitas y digo joder, necesita una entrada ya ese disco es muy bueno y a la gente además le ha flipado, lo descubrí realmente en 2014 en rockliquias: es un album del bajista de jimi hendrix noel redding en su carrera en solitario, puro sonido americano muy muy heavy psych, casi stoner, rock espacial y ácido. Un disco muy flashero como diría el chino oliveros de Club yonki de caballeros. Con este power-trio californiano a pesar de que Noel Redding intentó por todos los medios triunfar por sí mismo siempre sera recordado por ser el bajista de una de las formaciones de Jimi Hendrix, esa fue su cruz y naturalmente su privilegio.La banda realmente es medio británica medio americana, incluso casi podríamos decir que Irlandesa si tomásemos a Redding como referencia, su estilo es indudablemente muy americano y fué grabado en Arizona


En 1.972 Noel Redding, procedente de Jimi Hendrix Experience, y Rod Richards, de Rare Earth, deciden unir sus fuerzas y junto al batería Leslie Sampson, forman un "power trio" al más puro Hendrix, salvando naturalmente las distancias. No se sabe muy bien cual fue la razón pero no tuvieron demasiado éxito y su único disco no tuvo una gran trascendencia. Quizás su gran equivocación fue querer emular al gran Hendrix.



El disco comienza con "I´m Trying" pura psicodelia LSD,  le sigue "I´m Going Down To The Country" una tierna canción con aires hippies. En "Mushroom man" seguimos en linea con la psicodelía y continuamos con "Man Dressed in Red" donde el uso del Wah Wah llega a resultar algo excesivo. Los tres tema que quedan creo que son de lo mejorcito del disco, "Space Ship Earth", "Friends" con solo de batería incluido y por último "Road" donde Noel se luce con el bajo. Lo cierto que no es una maravilla pero se deja escuchar.
Rockliquias



Rod Richards- Guitarra
Noel Redding- Bajo
Leslie Sampson- Bateria


Pistas
A1 I'm Trying
A2 I'm Going Down To The Country
A3 Mushroom Man
A4 Man Dressed In Red
B1 Space Ship Earth
B2 Friends
B3 Road
Notas
Recorded at Record Plant Studios, Los Angeles, California, 1972.

180gr Vinyl release with a very thick and glossy cardboard gatefold sleeve.

↯↯↯↯↯


Salurocks!!

miércoles, 19 de octubre de 2016

Reliquias olvidadas del Heavy metal: Ray Owen's Moon - Moon (1971) UK Space Rock


"Este disco de Ray Owen llegó a alcanzar el número 1 en la lista de singles en Bélgica y fue considerado por la revista Classic Rock como una verdadera joya perdida." Rockliquias

Rock espacial y heavy psicodélico muy cercano al Stoner y al heavy metal con formidable cover de voodoo chile hard rock muy acido, la banda esta formada por el ex-vocalista de Juicy Lucy, Ray Owen el cual abandonaría estos en 1969 y que también hace de pianista. 5 miembros entre los que se incluyen un teclista que también hace de bajista, y dos guitarras. único album de la banda. Aqui en dinosaurdays hay bastante info de la biografiara de Owen el cual por cierto es negro jajaja ya tenemos otro vocalista negro en la historia del metal junto con light of darkness lo digo por eso de que no hay apenas afroamericanos en el heavy metal. Llegaron a participar en el festival Isle of Wight de 1970, en definitiva pequeña joya de album infravalorada de la época, en el album nos encontramos tambien algunos temas sinfónicos en la primera cara y cierta influencia del funk se podría decir en esos temas pero muy leve.

-->La Luna de Ray Owen




FULL ALBUM

VOODOO CHILD/OUTRO


Tracks
1. Talk to Me - 5:30
2. Try My Love - 5:02
3. Hey Sweety - 2:36
4. Free Man - 3:01
5. Don't Matter - 6:10
6. Voodoo Child - 4:51
7. Ouiji - 4:59
8. Mississippi Woman - 5:32
9. 50 Years Older - 5:12
10.Outro - 0:48

Ray Owen's Moon
*Ray Owen - Vocals, Piano, Guitar
*Sid Gardner - Bass, Keyboards
*Les Nicol - Guitar
*Dick Stubbs - Guitar
*Ian Mclean - Drums


Salurocks!!!

lunes, 17 de octubre de 2016

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Cirith Ungol - Demo 79 US Hard Rock/Heavy Metal [Lord of the Rings] + Debut



[Actualizado 2017] He visto caer un meteorito desde mi terraza mientras escuchaba return to lanhkmar.. vrütal..

Hoy traigo una banda de Heavy Metal/Doom Metal/Power Metal de finales de los 70s formada en 1972 en Ventura, California bajo en nombre de Titanic (No tienen nada que ver con los otros Titanic Noruegos de Eagle Rock) banda tributo a los Beatles, a mediados de los 70s empezarían a hacer Hard Rock covers de Thin Lizzy y Budgie sobretodo, muy influenciados por Purple, Sabbath, Judas Priest y demás grupos.. en febrero 1972 tuvieron su primera actuación importante ya bajo el nombre de Cirith Ungol y en 1976 junto con otros grupillos del momento como Pentagram, sí señores Pentagram a veces parece que todo lo bueno se junta sus actuaciones eran ciertamente controvertidas por el fanatismo de su vocalista por Iggy Pop y sus puestas en escenario; respecto al nombre de la banda es un pasaje a través de las montañas que aparece en el señor de los anillos y que lleva a Minas Morgul, el paso era guardado por la Torre de Cirith Ungol, construida por los hombres de Gondor tras la Guerra de la Última Alianza, es el paso a través de Ephel Dúath, las montañas occidentales de Mordor y el único camino hasta esta tierra desde el Oeste. Este power-trio de hard rock eran muy muy fans del libro (en aquellos entonces ni siquiera estaba el señor de los anillos en dibujos, solo los libros) y bueno la banda tuvo un cambio de vocalista en 1977 nunca sabremos como cantaba porque al igual que con Judas Priest no existe material sonoro de esos primeros años pero ya en 1978-79 con la formación de 4 miembros en la que se incluyen dos guitarras una de ellas perteneciente al teclista que a veces hace de guitarrista doble "de sesión", vocalista, bajo y batería. En 1978-79 graban sus primeras demos y como ya sabéis que cuando pillo bandas NWOBHM me gusta traer primero los demos pues aquí viene. (sí es nwobmh aunque no sean británicos forman parte de la movida).

(Agradecimientos al blog Riddle Of Steel por el material sonoro)


Su debut fué ya en 1980 con la mítica carátula verde del guerrero con la espada hecha por el ilustrador Michael Whelan el cual ha ilustrado todas las portadas de la banda. El grupo también tiene mucha ambientación en sus letras de obras de Michael Moorcock como Eric de Melibone o Conan de Rober E. Howart. La banda presenta ciertas influencias del rock espacial debido al uso del teclados sintex y a la inspiración de Hawkwind banda de la que el escritor Moorcock fué miembro, no llega a ser rock espacial pero si se puede considerar rock electrónico. Sin duda estos albunes son uno de los pilares originarios del Power Metal.

Se disolvieron en los 90s con el auge del grunje o el hip hop y la decadencia del metal.



¿Sabes lo que mas me gusta de estos grupos? Que al igual que Galadriel años antes en el mundo del Prog eran unos frikazos que ya en la época quisieron llevar El señor de los anillos al mundo de la música cuando todavía no existían las películas ni los dibujos y solo unos pocos conocían los libros. También había bastantes hippies chalados con Tolkien que incluso veían en estos libros una filosofía de vida y California era el lugar donde confluía todo esto como no.

FULL ALBUM

Tiran mucho de sintetizador moog al principio pero bueno 
el album se escucha mejor en mp3 youtube me lo comprime demasiado, no todo es puro hard rock tiene unos temas instrumentales de metal sinfónico y progresivo que no veas y con ese mellotrón.. usado mas sutilmente en el resto de temas le da ese toque tan finales de los 70s propio del never say day por ejemplo, ese toque iglesia gótica. El debut tiene mucho menos sintex y la verdad se echan de menos pero aún esta esta brutalisimo el debut, sobretodo la versión ripeada de vinilo que encontré en heavy metal rarities, las demás versiones y remasterizaciones de ese debut no se por que suenan muy apagadas y planas..


Members
Tim Baker - Vocals
Greg Lindstrom - Guitar/Keyboards
Jerry Fogle - Guitar (R.I.P.)
Michael "Flint" Vujejia - Bass
Robert Garven - Drums



1. Frost and Fire 03:50
2. Last Laugh 04:07
3. Hype Performance 02:21
4. The Twitch 02:15
5. Better Off Dead 04:35
6. What Does It Take 03:22
7. Return to Lankhmar 05:59
8. Darkness Weaves 06:51
9. A Little Fire 03:30
10. Title Unknown 06:22
11-15. 1978-79 Bonus Tracks from the album Servants Of Chaos


-->Podéis obtener el album completo justo aquí. (también he incluido el debut de 1980 ripeado de vinilo).


Salurocks!!

Cover "Stormbringer" © 1977, Michael Whelan



jueves, 13 de octubre de 2016

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Neil Merryweather - Space Rangers (1974) Gta V Easter Egg

Hoy traigo Space Rangers un album de la carrera en solitario del músico Neil Merryweather del que ya he hablado en varios ocasiones en el blog heavy cruiserMerryweather Gta V easter egg y el cual tiene una estrecha relación con una referencia/easter egg en el juego Gta V en una empresa de seguridad privada y unos dibujos animados que aparecen en el juego y de los cuales también hablé en la anterior entrada original y bueno como resumen decir que es un músico canadiense pero con la mayoría de su trabajo en USA desde finales de los 60s en diversos grupos, hoy vengo a traeros este album de 1974 que combina un hard rock muy cercano al Heavy Metal, bueno es que hay partes que es prácticamente metal, con fuertes tintes de Space Rock, Funk y mucho Glam asi como algo de rock sinfónico y pop rock de mediados de los 70s, no esta nada mal. Esta joya la he conseguido a trvés del Blog español TheSoundsOfMyMind y ripeado de vinilo por GalacticGarden. Desde luego nos presenta un panorama sonoro muy interesante con esas mezclas de estilos, el efecto wa wa en determinados temas como "Hombre de Nón" nos afienza que lo llamenos espacial, además tiene unos juegos muy interesantes con el cambio de posición de instrumentos en el sonido estéreo y uso de sintetizador en esos momentos que nunca esta de mas usarlo. Neil Merryweather fué de los primeros músicos de rock progresivo en USA.



La agrupación abandona la línea más centrada en el Heavy Progresivo de heavy cruiser su anterior banda para centrarse en un hard rock con unas raíces más psicodelicas provenientes de su primera banda "Merryweather" de finales de los 60s pero con un añadido de influencias del rock progresivo que hacen de este disco rock espacial, pero eso sí esto no es Hawkwind que tenga un poco de rock espacial y que la estetica del album sea de ciencia ficción no quiere decir que sea todo así tiene mucho funk y es bastante glam, sin embargo sí que es un album semi-conceptual casi toda la temática gira entorno a Hollywood (excepto el cover de Eight miles high de los Byrds), además es que fijaos que la estética del album es un poco como el cine clase B antiguo que tanto le gusta al personaje de Michael en el juego, esa temática alien, esos barrios de hollywood y esa vida del cine.



NEIL MERRYWEATHER - SPACE RANGERS (USA-1974) MERCURY-SRM 1-1007


PERSONNEL:

NEL MERRYWEATHER-VOCALS,BASS,GUITAR
MICHAEL "JEEP" WILLIS-LEAD GUITAR
TIMMY McGOVERN-DRUMS
EDGEMONT-CHAMBERLIN AND SYNTHESIZER


SIDE A

1-HOLLYWOOD BLVD.
2-STEP IN THE RIGHT DIRECTION
3-EIGHT MILES HIGH
4-KING OF MARS
5-NEON MAN

SIDE B

1-SUNSHINE SUPERMAN
2-ROAD TO HADES
3-HIGH ALTITUDE HIDE N'SEEK
4-ESCAPE
5-SOLE SURVIVOR


-->ENLACE Aquí teneis el album completo editado en mp3.







Salurocks!!!








Por aquí dejo esta maravilla de debut album psicodelico con esas raíces 
latinas propias de un sonido semejante al de santana.   1969



miércoles, 14 de septiembre de 2016

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Robert Calvert & Lemmy Kilmister - Captain Lockheed & The Starfighters (1974) UK Space Rock

Hoy traigo una pedazo de Rockliquia que me ha dejado impresionado, el caso es que todavía no había oído este disco lo tenía ahi como pendiente sabía que Lemmy hizo algo en el 74 con el vocalista de Hawkwind a parte del grupo, algo asi como hizo Thin Lizzy con Funky Junction o Deep Purple con Green Bullfrog pero en este caso me impacto porque hace poco da la casualidad de que estuve leyendo sobre la historia de Erich Hartmann (diablo negro) el mejor piloto de la Luftwaffe y considerado el mejor piloto militar de la historia con mayor número de derribos de aviones enemigos, mejor incluso que el Baron Rojo durante la wwi, este hombre tras acabar la wwii fué prisionero soviético en un Gulag por 10 años hasta que fué devuelto a la RFA en 1955 para volver a ser piloto de las nuevas fuerzas aéreas alemanas en el bando occidental de la nueva guerra fría. Este piloto es famoso por su "conservadurismo aéreo" siempre prefirió usar su viejo Messerschmitt antes que los nuevos cazas a reacción experimentales del 3º Reich, despues de la wwii en los años 50s y 60s ya empezó a usar cazas a reacción por priemera vez, cazas como el popular por entonces F-104 Starfighter un caza incerceptor de alta velocidad de última tecnología pero que causó muchos accidentes y problemas, en aquella época todavía no existía el cocnepto de "caza de supremacía aérea"
que hay hoy en día, para dominar el aire en la nueva carrera supersónica se experimentaba muchos con este tipo de cazas "interceptores" que a dia de hoy ya ni existen porque no son necesarios un F-15, f-22, SU 27, 37 o 47 es capaz de cumplir esa función y además de ser un caza de combate más polivalente, bueno no me voy a meter en terminología militar que probablementeno entendais muy bien esto es un blog de música y necesitaría enrollarme mucho para explicarlo mejor peeero a lo que voy es que este album de música es un album puramente conceptual que trata de forma satírica la historia del caza interceptor supersónico F-104 Starfigher, coloquialmente conocido como "Window Maker".


El album comienza con un ministro de defensa de la RFA en 1958 hablando sobre la necesidad de adquirir el nuevo f-104 pero con un tono jajaja como si del mismísimo hitler se tratara hablando de la superioridad aérea alemana y la necesidad de gobernar los cielos ante una posible invasión soviética, de fondo suena wagner jajaja y después de pequeñas interferencias radiofónicas de radios militares todo esto se desvanece para dar paso a una entrada en caliente con el bajo de Ian Lemmy Kilmister y dar pie a lo que es el album que como ya digo se centra en esta tematica de la aviación y la guerra fría, todo un gran lp para amantes de la aviación militar y su historia desde luego 




Entre la formación musical podemos encontrar a los miembros de Hawkwind como no y además de algunos extras de la talla del gran Arthur Brown, Paul Rudolph ex-miembro de The Deviants y Pink Fairies o Twink, también miembro de Fairies..




Personnel

Robert Calvert - vocals
Arthur Brown - vocals on "The Song of the Gremlin (Parts 1 and 2)"
Paul Rudolph - lead and rhythm guitar (all), bass guitar on "The Song of the Gremlin (Parts 1 and 2)", "Hero with a Wing"
Dave Brock - lead guitar on "The Widow Maker"
Lemmy - bass guitar
Nik Turner - saxophone
Brian Eno (as Brian Peter George St John La Baptiste De La Salle) - Synthesizer
Del Dettmar - synthesizer
Adrian Wagner - keyboards on "The Song of the Gremlin (Parts 1 and 2)"
Simon King - drums
Twink Alder - Funeral drum on "Catch a Falling Starfighter"
The Ladbroke Grove Hermaphroditic Voice Ensemble - backing vocals


Pistas

A1 Frank Joseph Strauss, Defence Minister, Reviews The Luftwaffe In 1958. Finding It Somewhat Lacking In Image Potential. 1:40
A2 The Aerospace Inferno 4:35
A3 Aircraft Salesman (A Door In The Foot) 1:41
A4 The Widow Maker 2:42
A5 Two Test Pilots Discuss The Starfighter's Performance. 0:41
A6 The Right Stuff 4:23
A7 Board Meeting (Seen Through A Contract Lense). 0:58
A8 The Song Of The Gremlin (Part One) 3:21
B1 Ground Crew (Last Minute Reassembly Before Take Off) 3:17
B2 Hero With A Wing 3:20
B3 Ground Control To Pilot 0:52
B4 Ejection 3:35
B5 Interview 3:55
B6 I Resign 0:27
B7 The Song Of The Gremlin (Part Two) 3:10
B8 Bier Garten 0:38
B9 Catch A Falling Starfighter 2:54




--> Aquí para obtener o escuchar el album completo en la nube, incluido el single de 1973, asi como todas las fotos y art books.

Salurocks!!!










JAJAJAJAJA toma album completo en vinilo






miércoles, 20 de julio de 2016

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Stray - Stray (1970) UK



Tenía el nombre Stray en la cabeza y no sabía por que, me sonaba asi que decidí buscar y ya decía yo es una banda británica de hard rock fundada en 1966, acabada en 1977 y no tan poco famosa como pensaba tienen numerosos albunes de estudio y relativa bastante popularidad en Reino Unido sobretodo en Londres de donde proceden, me puse a escuchar su primer album y sinceramente no me extraña que a los Iron Maiden les guste tanto como han manifestado numerosas veces o músicos de bandas como Pentagram, gente que vivió mucho esa música allí en Inglaterra, en otras zonas apenas eran conocidos. El album debut Stray - Stray podríamos definirlo como un album de hard rock muy cercano e impulsor del Heavy Metal y con fuertes tintes de heavy psych y proto punk, un poco de blues y algún tinte de folk rock, sí habeis oído bien folk rock pero tampoco os ilusionéis, cuando digo tintes es que tiene algo, relativa influencia no es que sea de ese género, tiene unos tintes de folk que parece eso un baile escocés a guitarrazo limpio. Esta bastante cercano de la psicodelia, bueno del rock psicodélico, porque en realidad hablar de psicodelico en los 70s es hablar de casi toda la música jajaja por ejemplo el dark side of the moon no es psicodelico es puro prog rock pero subjetivamente el prog es una musica muy psicodelica que te pondrias en un viaje de ácido ¿entiendes lo que me refiero? jajaja bueno, vamos al grano.


(Bonito label ehh, los mejores temas o los que mas me han impactado han sido
All in your mind y time Machine del primero se puede decir que es una introduccion de lo que vas a oir en el resto del lp, musica muy intensa y vitalicia, nada de esa psicodelia oscura y pesimista, Time machine por otro lado me a fascinado mas por los tintes de prog y de folk) luego tambien hay otros temas de los de la cara B y ultimos con toques muy bluseros y alguna que otra armonica por ahi.. Luego esta Outcast que es lo mas cercano al heavy psych que hay, de lo mas pesado y oscuro sin ser esta la tematica principal del album. Tiene algunos riffs y efectos que pueden recordar un poco también al rock espacial, pero yo lo dejaria mas bien en tintes de prog porque para ser rock espacial o stoner deberia de tener mucho más progresivo a lo hawkwind y quiero también mencionar a Pink Fairies porqueque tiene bastante mucho Proto Punk, se parecen mucho ..y el resto del lp esta todo en tu cabeza!! jajaj
El álbum completo justo aquí entero, bien editado y tal. Para escuchar o descargar.
(Esta es la frontal del LP lo que pasa es que me gusta más la del interior,
como veis es una idea muy original puesto que tiene letras transparentes
que muestran lo que hay detrás, el colorido, es una forma de transmitir esa idea
conceptual del album "Stray-alejado, perdido, evadido.." el disco no es conceptual ni mucho menos
pero podriamos considerarlo semi-conceptual por la mayoria de temas que hablan de tu jodido cerebro, tu mente,
your mind.. jajaja ya me entiendes)

Agradecimientos al blog "Back In Purple 70" donde he podido encontrarlo fácilmente y en mp3, se agradece tener buenas paginas donde conseguir discos fácilmente sin animo de lucro y enlaces con virus..
(paso de poner fotos del CD prefiero poner el vinilo original, como podeis ver tiene las letras y los adornos reventadas jajajaja típico)




Pistas

A1 All In Your Mind 9:15
A2 Taken All The Good Things 5:30
A3 Around The World In Eighty Days 3:35
A4 Time Machine 4:30
B1 Only What You Make It 3:59
B2 Yesterdays Promises 4:15
B3 Move On 5:40
B4 In Reverse / Some Day [# see note] 8:55


Compañías, etc.

Recorded At – Sound Techniques, London
Made By – MacNeill Press Ltd.
Printed By – MacNeill Press Ltd.
Record Company – Transatlantic Records Ltd.

Créditos

Bass – Gary Giles (2)
Coordinator [Production Co-ordinator] – John Whitehead (2)
Design [Sleeve Design] – Hamish Grimes
Drums – Richard Cole*
Engineer – Jerry Boys
Guitar – Derek Bromham*
Mastered By – George Peckham
Photography By – Andrew Willis (2)
Producer – Hugh Murphy
Typography – Gustav Karl Lorenz Schneeweiss-Moody
Vocals – Stephen Gadd
Written-By – Bromham* (tracks: A1 to B1, B3, B4), Giles* (tracks: B3, B4), Cole* (tracks: B3, B4),Gadd* (tracks: B3, B4)

Incluye Bonus tracks








Salurocks!!!





martes, 19 de julio de 2016

ARMAGEDDON: aclaración de los distintos grupos..

Como pasa mucha veces sobretodo con grupos antiguos y este tema ya lo saqué varias veces es que antiguamente no estaba todo informatizado ni tan registrado y se daban casos de grupos que se llamaban igual como por ejemplo The Iron Maiden y Iron Maiden o los dos Rainbow o dos tipos de Nirvana, dos Skid Row diferentes.. Así que hoy en lo que Armageddon respecta voy a aclarar los diferentes grupos que ha habido:
En orden de mejor a peor
Armageddon '75 (Space Rock) >
Dogfeet - Armageddon '70 (heavy blues) >
Armageddon '69 (psych blues) > Armageddon '70 (heavy psych) > armageddon '02 (Alt. metal) > armageddon ('70) (pop-rock) > armageddon '08 (death metal)

Armageddon Dogfeet '70, armageddon experience '70 y '69 es semi conceptual, musica de protesta contra la guerra de vietnam en mayor parte de la temática.

Armageddon '75 es conceptual y habla de la guerra fria y el apocalipsis nuclear todo el album.
En los comentarios dejare un lino hacia mi carpeta rockliquias en la nube donde podréis acceder a estos grupos..

Salurocks!!

jueves, 21 de abril de 2016

Buffalo Vinilo: Armageddon - Armageddon (1975) Rock espacial post-apocalíptico..



! --> Aquí tenéis el link para obtener esta maravilla en mp3 [full album] bajadlo directamente oidlo y no leais la giga neurosis de abajo de cuando aun no habia tomado lsd 

*Existen también otros Armageddon como los Texicanos de 1969, Armageddon alemán de 1970 o Armageddon tema de Dogfeet de 1970, Armageddon de 1974 también de esta época, luego hay unos armageddon banda de death metal moderna o algo así, pero los otros armageddon antiguos también merecen la pena oírlos, no tan buenos como estos pero con sonidos de blues psicodélico y hard rock. Podeis obtenerlos justo aquí Rockliquias_drive es triste que estemos mas cerca ahora que nunca del armageddon y no en su verdadera época a lo CIMOC


¿Sabeis cual es para mi el iceberg de Keith Relf y Armageddon? El mayor misterio, que si escuchamos con detenimiento estas grabaciones y las del álbum también, es como si en sus experiencias oníricas supiese que iba a morir, una música de una temática espiritual centrada en la vida después de la muerte de una forma como si hubiese visto algo... es increíble de verdad creo que por eso Armageddon es para mi el disco más mágico de los 70s

(Grabado en otoño de 1974 (In the Fall of 1974) en Olympic Esudios, Barnes Londres)


custom poster

https://wherethebuffaloroam1968.blogspot.com/2018/06/armageddon-radio-interview-1975-side.html

Las revistas de la época ya lo definían como ''heavy metal etéreo y esquizoide'' ni siquiera a mi se me habrian ocurrido etiuqetas tan buenas
 
Se trata del primer y único disco de la banda o mejor dicho super grupo mixto americano/británico Armageddon (aunque su principal vocalista es inglés) bien, para entender la historia de esta banda hay que remontarse a The Yardbirds, una prodigiosa banda de principios de los 60s que albergó a grandes leyendas en su trayecto (como Jeff Beck, Jimmy Page o Eric Clapton) y que finalmente acabó convirtiéndose en Led Zeppelin en 1968. El vocalista de esta banda fué Keith Relf al que podríamos definir como un hombre "beat" de su generación, le gustaba el blues, la música de del rollo animals, kinks, beatles.. pero todo esto de la psicodelia y la musica pesada que estaba llegando no era lo suyo, asi que en 1968 salió de los nuevos yardbirds de Jimmy Page y dejó su puesto a Robert Plant. Estuvo dando andadas por varios grupos de "progresivo barroco" sin demasiado éxito, entre ellos Renaissance (del cual fué su fundador) o como productor en grupos como Medicine Head y a la altura de 1975 decidió hacer algo diferente, su proyecto más ambicioso así que se juntaron estos varios buenos músicos para el super grupo, ex-miembros de Renaissance, Rod Stewart, Allman Brothers, Cactus, Rick Derringer, Captain Beyond, Steamhammer, Iron Butterfly o Johnny Winter.. para hacer esta maravilla de disco. Estos músicos ¿Qué tenían en común? Todos ellos eran prodigiosos pero "fracasados" no conseguían abrirse camino al éxito, a gente como Relf se le pasaron las uvas a mediados de los 60s, no encajaban demasiado, su historia recuerda un poco al primer vocalista de Deep Purple Rod evans que precisamente también acabó en Captain Beyond. Grupos formidables pero con una música tan buena, tan conceptual, temas largos que no tenía apenas radiodifusión, no cuajaba y menos con la reciente llegada de la era del Glam y la New Wave, por desgracia. Eran temas además con muchos efectos sonoros y sin músicos de sesión lo que hacia complicado tocarlos en concierto como en el caso del primer disco de Motörhead "On Parole" del que ya hablé el año pasado y con una situación muy parecida a la de este album, aunque el mayor problema que tenían en resumen era primero el año en que salió y segundo el tipo de música.



Estos músicos decidieron hacer Armageddon en diciembre de 1973 en Nueva York, y solo pudieron sacar este lp porque desgraciadamente Keith Relf (vocalista) murió electrocutado con un amplificador de guitarra en junio de 1976 (a veces hizo de guitarra rítmico y bajista) malísima suerte, una jodida pena porque si escucháis este album, ..este album es.. como diría yo... tiene algo mágico. Engancha mucho, es muy bueno, tiene rock espacial (progresivo + psicodélico), blues, hard rock, podría ser considerado heavy metal también, buenos solos de guitarra, muchos efectos, es conceptual (toda la temática gira entorno al apocalipsis nuclear y la guerra fría), su música es como si mezcláramos a un montón de grupos buenos de principios de los 70s, Es un album que llegó un poco tarde pero justo a tiempo.. llegó en el ocaso de la era de la psicodelia, cito un párrafo que me gustó mucho del blog amigo "mojo risin' sound" que fué el que me dió a conocer por primera vez esta maravilla:



"En las entrañas del disco te vas a encontrar un Hard Rock Progresivo con alma de BluesRock, guitarreo bueno con un punto lisérgico y en algunos temas una armónica de esas que aparecen cuando crees que no podría ser mejor. El disco me pone mucho, sin querer desmerecer el resto del disco tengo que decirte que la parte que mas me pone es la final, esa suite que empieza en el quinto tema hasta que cierra el disco y que es un no parar de guitarras ácidas metiéndose en tu cerebro y recordándote por que amas esta música.Bueno ahora llego tu momento, espero que disfrutes del disco.

Salud y Rock'n'Roll para tod@s!"

FULL ALBUM

"Desde las cenizas de su pasado Armageddon crea este nuevo y abrasador primer album!!"



Los uniformes que llevan en la foto de la portada principal son de tanquistas alemanes de la WWII

Los uniformes que llevan en la foto de la portada principal son de tanquistas alemanes de la WWII

en verdad son simplemente soldados alemanes de la WWI y la portada tambien



La temática del álbum es fantástica, es muy retrofuturista y la música también, su música hace que te den ganas de desempolvar tu colección de comics de cimoc y zona 84 del armario para sumergirte de nuevo en esa ciencia ficción que leías y soñabas siendo un enano o no tan enano. El mismo año que salió ese disco se estreno una película muy buena que me recuerda mucho la verdad a este album "A boy and his dog" (2024 Apocalipsis Nuclear en español)
















la recomiendo, quien sabe si esta gente se inspiró en esa película que estaba en pleno rodaje a finales de 1974 y cuya banda sonora esta compuesta por Ray Manzarec de los doors, para la temática del album, una historia basada en un relato de ciencia ficción del mismo escritor que Terminator, una temática que además estaba muy de actualidad en esos entonces, el miedo a la autodestrucción nuclear mutua de los bloques. Además se acababa de perder de forma definitiva la guerra de Vietnam que junto con otras movidas como la crisis del petróleo, la crisis energética y la guerra fría en general hacían que ese pesimismo calara mucho en la sociedad, pero la movida del heavy obviamente iba a aprovechar todo esto para sacar buenos discos y buenas canciones jaja digamos que este album podía haber sido un "Paranoid" de salir en 1970, pero no es tan pesado, es más bien orientado hacia el rock espacial, aunque yo lo considero también heavy metal porque tiene suficiente potencia. 1975 fué un año ocaso y clave para muchísimas cosas ya sea en la música como en la sociedad como en el mundo, la música lo vivió como la new wave una época en la que se dejaba un poco atrás ese pesimismo nihilista (había puesto en 2016 que esta era un disco nihilista, como pude pensar eso, el nihilista era yo jaja, si que es verdad que es post apocaliptico pero para nada depresivo y habla de la vida en el mas alla y lo que nos espera cuando nos muramos, como si Keith Relf hubiese predicho su propia muerte en 1976) de principios de los 70s y se abría una puerta a una supuesta nueva realidad que no llegaba, armageddon forma parte de esos viejos grupos de la primera mitad de los 70s.



SILVER TIGHTROPE
El tema más precioso del disco, en serio es realmente bonito, me recuerda mucho a Génesis, la experiencia de Keith Relf en Renaissance y en el mundo de rock progresivo y sinfónico asi como el resto de los miembros hicieron posible esto. Genial el arpa, el efecto de la guitarra y ese bajo de fondo. También tiene bastante influencia de Yes en la guitarra tanto en este tema como en el resto del album, sobretodo al principio en buzzard me recuerda un poco al album Relayer. Trata sobre la vida después de la muerte, la verdad para tratarse de un album asi de un apocalipsis nuclear y tal es muy muy espiritual y emotivo


LAST STAND BEFORE

Esta me recuerda más todavía a Génesis, si es que parece Peter Gabriel


Imaginad esta música sonando en una cantina de Tatooine.




Es la música perfecta para jugar a Fallout New Vegas,
de hecho la primera vez que escuché
este album fué jugandolo




Keith Relf - lead vocals, harp, harmonica
Martin Pugh - electric and acoustic guitars
Louis Cennamo - bass, electric bowed bass
Bobby Caldwell - drums, backing vocals, piano, percussion
Nada de músicos de sesión, ellos lo hacen todo y todos los efectos que la verdad son bastantes.




A1 Buzzard 8:16
A2 Silver Tightrope 8:23
A3 Paths And Planes And Future Gains 4:30
B1 Last Stand Before 8:23

Basking In The White Of The Midnight Sun
B2.a Warning Comin' On 1:02
B2.b Basking In The White Of The Midnight Sun 3:07
B2.c Brother Ego 5:13
B2.d Basking In The White Of The Midnight Sun (Reprise) 2:02






! --> Aquí tenéis el link para obtener esta maravilla en mp3 [full album]



Algo curioso de la temática post-apocaliptica o de la guerra fría es que influyo mucho en la música de la época en el sentido de que se pensaban que el mundo podía acabar el año que viene y había que hacer la mejor música nunca antes hecha para cuando todo se vaya a la mierda. Parece una tontería pero es cierto, muchos músicos lo pensaban, ahora parece un poco descabellado pero imagínate en aquellos años con la tensión que había, en los 80s incluso la gente ya se relajo un poco más y la cosa parecía haberse calmado pero pocos saben lo que pasó con el tema de la guerra de las galaxias (no la película, la de verdad) todo lleno de satélites y los mares llenos de submarinos nucleares, y ya que estamos con el tema también quería decir que el album salió justo cuando tuvo lugar la última batalla de la guerra de Vietnam o segunda guerra de Indochina en Mayo de 1975, Mayaguez.



''Swet dreams'' es un Demo de 1974, Sweet Dreams que posteriormente paso a ser Silver Tightrope porque la temática del album era exclusivamente apocaliptica, más tarde tras la muerte de Relf en 1976 cogerían este demo para hacer Sweet Dreams del album Dawn Explotion de la banda reunificada Captain Beyond en honor a Relf, banda en la que como ya dije arriba estuvo el primer vocalista de Deep Purple el cual desapareció en 1980 tras la burrada que hizo del falso deep purple, convoco él solo a varios músicos haciendo como que los disueltos purple de 1976 volvían y cuando la noticia se hizo publica tras el primer concierto de estos falsos purple lo denunciaron y desapareció hasta día de hoy.


¿Mi historia personal con este disco? Bueno no he vivido en 1975 por desgracia pero si os puedo hablar de como lo descubrí, en esto que por octubre de 2015 con todo el hype de Fallout 4 que estaba cerca de salir estabamos obsesionados con la temática post-apocaliptica y retrofuturista (que siempre lo hemos estado) pero en ese momento más aún, y bueno una tarde buscando en el blog mojo risin' sound lo vi, también estaba en rockliquias pero yo que se nunca lo vi y de por sí me enamoro, cuando vi que se trataba de Keith Relf y la historia del resto de músicos pensé, este disco no puede ser real como no lo había oído antes y como puede ser tan genial, lo bajé, lo edité y tal pero no lo escuche hasta el día siguiente se lo pase a un amigo muy fan de los Yardbirds y flipó bastante decía que era lo mejor que había escuchado nunca y pensé no puede ser para tanto y bueno lo pusimos de fondo mientras jugábamos Fallout New Vegas, entre la musica la atmósfera del juego con ese desierto todo hecho polvo a lo Mad Max.. flipamos y la música en sí también no sabía que era rock espacial, bueno y luego estan las historias de que tienen que ver con hongos pero esta vez no radiactivos sino psicotrópicos





Lo que más me gusta de la temática Post-Apocaliptica y sobretodo post-nuclear es que después del petardazo cuando pasan muchisimos años y sales a la superficie tras haber estado hibernando y sobrevivido de forma artificial en un refugio es que la tierra que encuentras ya no es la que conocias el ser humano esta en peligro de extinción ahora una nueva era de seres mutantes y radiactivos reina en el planeta es como vivir una etapa de la tierra más, una vez reinaron los reptiles en el jurásico por ejemplo, en el carbonífero los insectos y ahora estos nuevos seres, puede que solo sea algo fantástico y científicamente imposible pero es muy interesante como lo plantean todas las novelas, películas y videojuegos o discos como este, no se me resulta muy impactante e interesante pensar que una simple cucaracha dentro de 200 años podría arrancarte una pierna de un bocado, nosotros somos las cucarachas del mundo post-apocaliptico.. Pero claro era un post apocalipsis retro, hoy en día sería una mierda.


*Existen también otros Armageddon como los Texicanos de 1969, Armageddon alemán de 1970 o Armageddon tema de Dogfeet de 1970, Armageddon de 1974 también de esta época, luego hay unos armageddon banda de death metal moderna o algo así, pero los otros armageddon antiguos también merecen la pena oírlos, no tan buenos como estos pero con sonidos de blues psicodélico y hard rock. Podeis obtenerlos justo aquí Rockliquias_drive

Hay un album de Blue Cheer que se llama "The original human Being" que me recuerda mucho a este por la carátula y los colores (la que es en color), luego esta armageddon canción de Funkadelic, y la bso de la película de Armageddon en la que deberían de haber puesto a estos.




Respecto al LP casi imposible de conseguir, pocos ejemplares, solo ediciones originales inglesas y americanas, mínimo 50€ porque con los gastos de envío.. el que yo tengo me lo trajeron desde California edición americana. En España vendían uno en todo colección y es además una edición promocional de estas que se usaban para la radiodifusión, respecto al disco en sí A&M Records, no esta prensado en 180 gram pero deberían reeditarlo, la funda de papel viene también ilustrada con las letras de los temas y demás, a mi no me ha venido no se si por la edición americana que es así o que se perdió pero estoy tratando de conseguir las letras de los temas


Salurocks!! y buen finde, recordad estar preparados para cuando llegue el apocalipsis nuclear, preparad las planchas de plomo para proteger vuestra colección musical


No olvidéis visitar la páginca de ''armageddon group 74-75 o @armageddon1975 para más fotos y cosas sobre el grupo y su árbol genealógico






Keith Relf
DEP








Armageddon is here!!
https://www.youtube.com/watch?v=6n5W-KHlnz4