Hoy traemos las primeras grabaciones de esta mítica banda neoyorquina de hard rock, heavy metal y heavy psych bluuuuues BÖC; una banda con un misticismo entorno a su música y su estética casi subliminal, no es que sea de mis bandas más escuchadas pero de alguna manera SIEMPRE LOS TENGO EN LA CABEZA, ES UNA MÚSICA MUY SUBLIMINAL JAJAJA Y SU SIMBOLOGÍA.. perdón por el mayus, com iba diciendo su simbología una vez me vinieron a la cabeza las celdas y los raíles de las portadas del debut durante una experiencia psicodelica en un entorno urbano y casero, no sabía de donde demonios salieron esas imágenes hasta que me acorde del disco, digno de pillar en vinilo sin duda. El panorama USA no sería lo mismo sin ellos.
Blue Oyster Cult
1972-04-03
Rochester, New York.
Nugget's Pizza Parlor
From the B.O.C. Master tapes.
The first taped performance of One of the greatest Rock-n-Roll Bands.
01. The Red and the Black
02. Stairway to the stars
03. Transmaniacon M.C.
04. Then Came the Last Days of May
05. Before the Kiss (A Redcap)
06. Workshop of the Telescopes[April 28, 1972
Arena, New Haven, Connecticut Opening for Alice Cooper]
07. Cities on Flame (with Rock and Roll)
08. Born to Be Wild (steppenwolf '68)
09. Bonus - Buck's Boogie[1975](vinyl rip)
Buck's boogie was also played and released on various albums.
Bass, Vocals – Joe Bouchard
Drums, Vocals – Albert Bouchard
Lead Guitar, Vocals – Donald (Buck Dharma) Roeser*
Lead Vocals, Guitar [Stun Guitar], Keyboards – Eric Bloom
Hoy traigo el octavo album de estudio de la prodigiosa banda de rock progresivo vanguardista británico Yes formada en 1968 en Londres, erigiéndose en los 70s como uno de los pilares del prog junto a grupos como Rush, Pink Floyd, Camel, Genesis, King Crimson y Emerson, Lake & Palmer.
Influenciados en sus inicios por grupos como The Beatles, The Who, The Moody Blues o Crosby, Stills, Nash and Young, rápidamente evolucionaron hacia un estilo propio caracterizado por complejas y recargadas armonías, la fusión de elementos del jazz y música clásica, la creación de melódicas canciones y letras caracterizadas por su contenido enigmático, esotérico, onírico y poético, escritas mayormente por el vocalista, Jon Anderson.
Para tratar de entender los motivos que llevaron a Rick Wakeman a dejar Yes no hay nada mejor que rescatar aquel capítulo de la autobiografía de Ozzy en que el Madman cuenta cómo coincidieron Black Sabbath y ellos en unos estudios al norte de Londres mientras grababan respectivamente “Sabbath Bloody Sabbath” y “Tales from Topographic Oceans”, y mientras Anderson, White, Squire y Howe vivían como ermitaños rodeados de balas de heno y vacas de cartón fumando hachís para crear un ambiente de alucinada paz rural en el estudio, el virtuoso y megalómano teclista prefería bajar al bar a beber pintas de cerveza Director´s con Osbourne.
Su desafección hacia el grupo llevó a tal extremo que en un concierto del tour de presentación del “Tales” pidió a un roadie que le trajera una ración de pollo al curry que se tomó en escena sobre el moog mientras sus compañeros tocaban.
El desinterés hacia la tónica en que Yes se habían instalado, junto al éxito artístico obtenido con su debut en solitario dedicado a las mujeres de Enrique VIII le hicieron abandonar tras dejar su sello en los tres mejores discos del quinteto por excelencia del sinfonismo británico en los años 70.
La verdad es que uno de los motivos por los que traigo este album es porque es una de las principales influencias de Armageddon se nota sobretodo en el tema Sound Chaser es que el punteo de guitarra (de los mejores que he oído) claramente inspiró a Martin Pugh para el tema buzzard grabado en otoño del mismo año y luego hay también una parte en ese mismo tema de sound chaser que es claramente la inspiración para el tema ese de future gains y también se parece mucho a led zeppelin, mucho slide. El que me dijo por primera vez que este disco inspiro claramente a Armageddon fué mi viejo que cuando le puse por primera vez armageddon dijo "esto lo he oido yo antes" y me enseño este disco de Yes que hasta entonces no había escuchado. La verdad es que este album tiene mucha más cercanía al heavy prog rock que sus predecesores sobretodo en sound chaser "cazador de sonido" con esa amalgama de sonido tan brutal, bastante cercana al rock espacial y al rock electrónico. Estuve escuchando este album el viernes pasado justo despues de oir tangerine dream y la verdad es que las partes sinfónicas se le parecen bastante con el uso de sintex o bien pedales de guitarra.
Pistas AThe Gates Of Delirium21:55 B1Sound Chaser9:25 B2To Be Over9:08
Compañías, etc.
Recorded At – Eddy Offord Remote Studio
Mixed At – Advision Studios
Published By – Topographic Music Ltd.
Published By – Warner Bros. Music
Distributed By – WEA Records Ltd.
Printed By – Shorewood Packaging
Phonographic Copyright (p) – Topographic Music Ltd.
Phonographic Copyright (p) – Warner Bros. Music
Créditos Arranged By, Written-By – Yes Artwork [Plates] – Mansell Litho Coordinator – Brian Lane (3) Cover [Designed And Drawn By] – Roger Dean (4) Engineer [Tapes] – Genaro Rippo Liner Notes – Donald Lehmkuhl Mastered By – Porky (5) Performer – Alan White, Chris Squire, Jon Anderson, Patrick Moraz, Steve Howe Photography By [Original Group Photograph] – Jean Ristori Producer – Eddie Offord*, Yes
Formación / Line up Jon Anderson: Voz Steve Howe: Guitarras Chris Squire: Bajo [rip ⍖] Alan White: Batería Patrick Moraz: Teclados
Notas
Released in a gatefold sleeve with a beige rough cardboard lyric inner sleeve.
Respecto al elepé es primera edición británica de importación pero mi viejo lo compró seguramente en 1976 o así, la historia de este disco es la que enganchó a mi viejo a escuchar Yes porque estaban trabajando en una haza y sonó este tema en la radio de la época cosa bastante rara tratándose de temas de rock progresivo tan largos y conceptuales y más en la España de 1974.. pero lo escucho y dijeron luego el nombre del grupo y tal y ese día fue cuando mi viejo se enganchó a este grupo y empezó a pillar cassettes y luego elepes
--> Sí @320 (tengo el resto de la discografía ripeada de vinilo y tal pero solo he subido ese album para no petar la nube, si queréis alguno más ponedlo en los comentarios)
Hoy traigo una entrada dedicada a los grandes Joy Division y sus primeras demos como "warsaw" pero que son básicamente ellos y decidí hacer este bootleg, además de traeros el debut versión deluxe que viene con un live de Julio del '79. Warsaw son algo más cercanos al punk ruidoso que en el debut pero igual de oscuros que siempre. También es que me acorde de los Joy porque estuve liado con la bso de stranger things hace poco, son brutales e Ian Curtis un grande, fué un martir de su generación, como un Cobain de los 70s-80s, se suicidó -----------------
DEAD L1NK
Historia resumen de la agrupación para algún novato:
Joy Division fue una banda de post-punk inglesa, formada en 1976 en Salford, Gran Mánchester. Originalmente llamada Warsaw, la banda estuvo formada por Ian Curtis (voz y en ocasiones guitarra), Bernard Sumner (guitarra y teclados),n. 1 Peter Hook (bajo y coros) y Stephen Morris (batería y percusión).
Joy Division evolucionó de sus influencias punk rock iniciales, (de acuerdo con el crítico musical Jon Savage "no era punk pero estaba directamente inspirada por su energía")1 para posteriormente desarrollar un sonido y un estilo del cual fue pionero llamado post-punk junto con bandas como Siouxsie and the Banshees y The Cure pues no solo poseían un sonido siniestro, sino que sus letras estaban obsesionadas con la desesperación y la muerte, productos de la epilepsia que padecía su vocalista Ian Curtis. Tuvieron mucha influencia en la escena dark ochentera (dark-wave) y en lo que hoy se conoce como indie pero que ya existía en verdad desde 1967 con el disco del platanito que tanto nos gusta de la escena underground, es muy interesante el post-punk porque es como estar entre el punk y el rock progresivo, se puede apreciar ese cruce un poco también en la estética que tienen en la ropa por ejemplo con esa estética medio mod medio beat y ese rollo tan elegante, formal.. Su EP debut, An Ideal for Living, atrajo la atención de Tony Wilson, una personalidad de la televisión de Mánchester. El álbum debut de Joy Division, Unknown Pleasures, fue lanzado en sello discográfico de Wilson, Factory Records, y provocó la aclamación de la crítica británica. El vocalista, Ian Curtis, fue afectado por la depresión y por problemas personales, incluyendo la disolución de su matrimonio y sus agudas crisis de epilepsia. Curtis encontraba cada vez más difícil presentarse en vivo y a menudo tenía convulsiones durante sus espectáculos.
En mayo de 1980, en la víspera de la primera gira de la banda por Estados Unidos, Ian Curtis, abrumado por sus problemas, se suicidó ahorcándose en la cocina de su casa, mientras escuchaba el disco The Idiot de Iggy Pop. Joy Division lanzó póstumamente su segundo álbum, titulado Closer (1980) y el sencillo «Love Will Tear Us Apart», se convirtió en su lanzamiento más exitoso en los rankings. Luego de la muerte de Curtis, los miembros restantes de la banda formaron New Order. wikipedia
Decidí hacer este bootleg con el paralelismo de Alien porque viendo la primera pelicula por centesima vez me acorde de Joy Division al ver los ordenadores y los tapas topográficos 3d esos de los ordenadores antiguos que en aquel entonces era casi pura fantasía y me flipó. Ahí abajo os dejo el link de un editor de imágenes que os hace relieve 3d de cualquier foto.
Pistas
A1The Drawback1:44
A2Leaders Of Men2:22
A3They Walked In Line2:41
A4Failures2:30
A5Novelty3:50
A6No Love Lost4:51
A7Transmission4:16
A8Living In The Ice Age2:27
B1Interzone2:10
B2Warsaw2:13
B3Shadowplay4:02
B4As You Said1:55
Bonus Tracks
B5Inside The Line2:45
B6Gutz2:00
B7At A Later Date3:15
B8The Kill3:10
B9You're No Good For Me2:02 18 Bonus- Granada Reports Live, shadowplay '78
La verdad es que el segundo album de la banda de 1980 "Closer"para mi gusto perdio un poco de fuelli, me gusta más el debut y estas demos.
Compañías, etc.
Phonographic Copyright (p) – BCD B.V.
Copyright (c) – BCD B.V.
Licensed From – Intermusic S.A.
Recorded At – Arrow Studios
Recorded At – Britannia Row Studios
Recorded At – Pennine Sound Studios
Créditos Bass – Peter Hook Co-producer – Bob Auger (tracks: A1 to B4) Drums – Stephen Morris (tracks: A1 to B4), Steve Brotherdale (tracks: B5 to B9) Engineer – Bob Auger (tracks: A1 to B4) Engineer [Uncredited] – Paul Adshead (tracks: B5 to B9) Guitar – Bernard Albrecht Mixed By [Final] – John Anderson (53) (tracks: A1 to B4) Producer – Warsaw (3) Vocals – Ian Curtis Written-By – Warsaw (3)
Le he puesto la etiqueta de "indie" al album en la metadata mp3 pero es que yo a este tipo de discos les pongo así ya sean de post punk como si me das el transformer de lou reed o algunos discos de john cale y tal me gusta meterlos en ese conjunto.
Tracks A1 to B3 recorded at Arrow Studios, Manchester, England, May 1978. Track B4 recorded at Britannia Row, March 1980. Tracks B5 to B9 recorded at Pennine Sound Studios, Manchester, England, July 18, 1977.
All of side A + side B tracks 1-3: RCA album sessions 05/1978; Side B track 4: Komakino flexi uncredited 3rd track "As You Said"; Side B tracks 5-9 Warsaw demos 18 July 1977
editor Rutt-Etra-Izer is a WebGL emulation of the classic Rutt-Etra video synthesizer. This demo replicates the Z-displacement and scan lines of the original, allowing you to customise and explore the artificial peaks and troughs in your browser.
la edición japonesa del debut es la puta mejor caratula
Hoy iba a traer el Relayer de Yes le tengo muchas ganas pero lo dejo para la semana que viene, este a parte de que lo tenía pendiente de antes estoy enganchado a stranger things y a blade runner y me han dado ganas de subirlo esta obra de pura ingeniería alemana, sueño de mandarina es una banda (trio) de kraut rock, rock progresivo-sinfónico, electrónico formada en 1970 pero principalmente de música electrónica pura, pioneros de la misma junto con grandes del momento como Wendy Carlos y la orquesta transiberiana (naranja mecánica) y del uso de sintetizadores, apenas usan baterías e instrumentos como guitarras, muy de vez en cuando están dentro de la atmósfera rock pero en realidad es pura música electrónica, y Avant Garde (Vanguardismo). Es todo instrumental apenas hay voces y la temática del album es conceptual, trata sobre la estratosfera marciana, algunos lo consideran rock espacial pero esa temática desde luego es constante, es una música muy astral siempre. Mucho sintetizador Moog, 7º album de estudio de la banda siguiendo el mismo estilo, en la misma línea musical que todos sus albunes pero aquí quizás haciendo aún más hincapié en una composición más orquestal, más intentando imitar a la música clásica contemporánea y menos psicodelia (etapa virgin). Esto si que es música electrónica y no las putas mierdas que a día de hoy han robado el nombre del género.
la carátula la verdad es muy innovadora para su época, parece ciencia ficción actual no se
Se usa tambié bastante el mellotrón para emular vientos al igual que por ejemplo en el famoso starway to heaven de led zeppelin donde por lo visto nadie tocaba la flauta. Luego también tenemos sonidos muy parecidos a los de una harmonica, guitarra eléctrica con efectos solo en la cara dos, algo de batería, piano de cola, imitación de clavicordio..
Esto es mi balcón
El primer tema, Stratosfear, es la pieza más previsible del grupo hasta aquel momento, en un estilo melódico y un tanto solemne que podría recordarnos a las piezas para órgano de Bach, aunque comienza como los lemas de la primera época de Genesis. La sigue The Big Sleep in Search of Hades ("El sueño eterno en busca de Hades"), está dominada por la flauta en una atmósfera que por momentos suena a folk, aunque después ocupan su lugar notas de mellotrón y voces al vocoder. 3 a. m. at the Border of the Marsh from Okefenokee ("3 de la madrugada en el borde del marjal de Okefenokee"), además de tener un título largo y misterioso, es el corte más experimental, un pelín raro por el modo en que la armónica parece meternos en un western crepuscular y alucinógeno. Concluye el álbum con Invisible Limits, una pieza que suena inexplicablemente moderna y que bien podría haber sido grabada y producida ayer. La escucho y no me lo creo.
Pistas A1 Stratosfear 10:04 A2 The Big Sleep In Search Of Hades 4:45 B1 3AM At The Border Of The Marsh From Okefenokee 8:10 B2 Invisible Limits 11:40
Compañías, etc. Record Company – Virgin Records Phonographic Copyright (p) – Virgin Records Ltd. Copyright (c) – Virgin Music (Publishers) Ltd. Published By – Virgin Music (Publishers) Ltd. Recorded At – Audio Studios, Berlin Printed By – Robor Ltd. Pressed By – CBS Pressing Plant, Aston Clinton
Créditos Cover – Cooke-Key Associates* Engineer [Recording Engineer] – Otto* Mellotron, Synthesizer [Moog], Twelve-String Guitar, Guitar [Six String], Grand Piano, Bass Guitar, Harmonica [Mouth Organ] – Edgar Froese Mixed By – Tangerine Dream Photography By [Inside Cover] – Monique* Producer – Tangerine Dream Synthesizer [Moog], Computer [Project Electronic Rhythm Computer], Electric Piano [Fender], Mellotron – Peter Baumann Synthesizer [Moog], Organ, Percussion, Mellotron [Loop Mellotron], Harpsichord – Chris Franke* Written-By – Franke*, Froese*, Baumann*
pARECEN DOS LOBOS ROBOTICOS ENFADADOS.
Es una banda que ha seguido dando caña con su estilo hasta día de hoy. Notas [Sleeve] Recorded august 1976 at Audio Studio Berlin
Respecto a mi lp es una edición española de 1976, el label y todo es virgin perteneciente al label original. La disponibilidad de este disco así como su precio la verdad no tengo ni idea pero no creo que sea excesivamente caro y tiene que haber aunque no muchos pero relativamente fácil de encontrar en tiendas.
Hace una semana traje la fabulosa bso de la película west world (almas de metal) de 1973 y hace unos años la bso del juego mercenaries 2 (2008) o el tributo a Deep Purple de Funky Junction, etc.. bso y discos los cuales están relacionadas con este fabuloso album semi-conceptual "Vagabundos del mundo occidental" de Thin Lizzy que he decidido traer hoy. Majestuoso album de hard rock y blues rock con tintes de rock progresivo, cuarto album de estudio (si tenemos en cuenta Funky Function) del famoso power-trio irlandés del bajista Phil Lynott. Caratula ingeniosamente diseñada por Jim Fitzpatrick dibujante irlandes de la época. Yo creo que al menos la carátula y el título del album se inspiraron bastante en la película de west world que salió ese mismo año, y si no es así sería una enorme coincidencia
Historia En 1972 las cosas no marchaban demasiado bien para Thin Lizzy. Estaban aún demasiado lejos de ser, tanto en la forma como en el fondo, lo que fueron no muchos años después: la más grande banda irlandesa de la historia. La inclusión de Scott Gorham y Brian Robertson , y por extensión el célebre sonido de la banda, no se produjo hasta “Nighlife” (1974), definiéndose al cien por cien en Fighting (1975) y explotando ruidosamente en Jailbreak (1976).
El disco salió a la venta el 21 de Septiembre de 1973 con los sellos Dream y London Records, fué grabado en el verano de 1973 principalmente aunque al no ser conceptual del todo ya había muchos temas que se estaban trabajando desde finales de 1972.
A principios de la década, Thin Lizzy era uno más entre la maraña de bandas de hard rock influidos por Deep Purple, Zeppelin, Cream o Jimi Hendrix. Sus dos primeros discos, “Thin Lizzy” (1971) y “Shades Of A Blue Orphanage” (1972), aunque correctos, fueron un fracaso de ventas. No obstante dieron que hablar en el mundillo, llegando Ritchie Blackmore junto con el también miembro de Deep Purple Ian Paice a tentar a Phil Lynott con formar una banda entre los tres comandada, como no, por el Hombre de Negro… Las cosas se torcieron y Lynott continuó en Lizzy. La banda, por aquel entonces con Eric Bell entre sus filas como miembro fundador y guitarrista, grabó por esas fechas un tributo a Deep Purple, sin acreditación apenas, como mercenarios. Curioso como solo un año antes uno de sus miembros estaba a punto de formar una banda con dos de los componentes de Purple para acabar grabando un disco homenaje como oscuros músicos de sesión. Disco que irónicamente acabó vendiendo bastante bien…
A finales de 1972, durante la grabación de su tercer álbum, “Vagabonds Of The Western World” (1973), Thin Lizzy se relajaban tocando versiones y demás temas ajenos. Cuando el productor entró en el estudio estaban tocando una versión del tema tradicional “Whiskey In The Jar”, quedando totalmente asombrado: fue lanzado como single ante la contrariedad del grupo que ya tenía el candidato en “Black Boys On The Corner”. La jugada le dio la razón al productor: el sencillo fue número uno en Irlanda y se encaramó hasta el sexto lugar en el Reino Unido. Lo más parecido al éxito que había vivido Thin Lizzy hasta ese momento.
ElPortalDelMetal
Pistas
A1Mama Nature Said
Written-By – Lynott*
A2The Hero And The Madman
Written-By – Lynott*
A3Slow Blues
Written-By – Downey*, Lynott*
A4The Rocker
Written-By – Downey*, Bell*, Lynott*
B1Vagabond Of The Western World
Written-By – Lynott*
B2Little Girl In Bloom
Written-By – Lynott*
B3Gonna Creep Up On You
Written-By – Bell*, Lynott*
B4A Song For While I'm Away
Written-By – Lynott*
09. Randolph's Tango (3:51)
10. Broken Dreams (4:29)
11. The Rocker (Single) (2:44)
12. Here I Go Again (3:56)
13. Cruising In The Lizzymobile (4:10)
14. Little Darling (2:58)
15. Sitamoia (3:23)
16. Slow Blues (4:46)
17. Randolph's Tango (3:24)
18. Whiskey In The Jar (3:43)
1971 - 1977
CD 2
01. The Rocker (Live) (6:08)
02. Things Ain't Working Out Down At The Farm (Live) (7:53)
03. Slow Blues (Live) (8:03)
04. Gonna Creep Up On You (Live) (3:48)
05. Suicide (Live) (4:32)
06. Vagabond Of The Wertern World (Live) (4:30)
07. Gonna Creep Up On You (Live) (3:25)
08. Little Girl In Bloom (Live) (4:44)
09. Sitamoia (Live) (3:47)
10. Little Darling (Live) (3:09)
11. Slow Blues (Live) (5:35)
12. Showdown (Llive) (4:15)
13. Black Boys On The Corner (Live) (4:13)
Compañías, etc.
Pressed By – Bestway Products Inc.
Mastered At – Sterling Sound
Recorded At – Air Studios
Recorded At – Decca Tollington Park Studios
Copyright (c) – London Records, Inc.
Phonographic Copyright (p) – The Decca Record Company Limited
Créditos
Bass Guitar, Vocals, Producer – Phil Lynott
Guitar, Vocals – Eric Bell (2)
Percussion – Brian Downey
Producer [Associate Producer] – Nick Tauber
Artwork [Back Cover] – Rodney Mathews* [Deluxe]
Artwork [Original Front Cover] – Jim Fitzpatrick
Notas
Recorded At Air London And Decca 4 Tollington Park
Ⓟ The Decca Record Co. Ltd.
--> lizzy (también hay algunos otros albunes de lizzy en el enlace como por ejemplo e nightlife)
Había un tema de la bso de red dead redemption que era un cover de "the hero and the madman" que por cierto es una canción que también sale en el mercenaries 2 world in flames.
Hoy traigo pedazo serie, pedazo de película y pedazo de bandas sonoras ¿Qué es west world? Hablando muy por encima y sin entrar en demasiados detalles para no spoiler de nada, es una película de 1973 no se si basada ya de antes en alguna novela, pero trata de un parque de atracciones del futuro donde con robots casi humanos se recrea un entorno historico a elegir entre el oeste, la edad media y la antigua Roma. Esto ya es interesante porque nos encontramos con música muy variada y de diversas temáticas en el primer album, los visitantes van al parque y pueden hace rlo que quieran, las armas son de verdad pero estan como diseñadas para no poder disparar contra seres vivos, los robots no pueden matar humanos y cuando te disparan o lo que sea es como si fueran balines o algo así. No voy a decir nada de lo que pasa solo que la serie de 2016 es una continuación de lo que paso en 1973, algo asi como la diferencia que hay entre jurassic park 1993 y la reapertura del parque en 2015.. La bso de la serie, de esta primea temporada que es la única que ha salido y ya mismo sale la dos, es centrada en el western porque en la serie POR AHORA solo sale el oeste se han querido centrar en eso, y esta repleta de covers de clásicos del rock, folk, soul, indie, rock alternativo.. Quizás un poco del rollo de red dead redemption, y es que la verdad esta saga me recuerda muuucho a red dead porque es como un videojuego jajaja realmente es como un juego que si meten parches que si se buguea un robot que si los jugadres han hecho esto o lo otro, la verdada veces resulta muy graciosa con algunas cosas, sobretodo de imaginar qué harias tú si estuvieras allí. Pero lo mejor de la serie es también la seriedad y el trasfondo filosófico con el que se trata el clásico tema de la inteligencia artificial y tal, el desarrollo del ser humano y su instinto llevado al límite y puesto a prueba, ya no solo de las emociones de los robots sino las de los humanos. Anthony Hopkins hace el papel de visionario, viejo jefe y creador del parque con ideas algo parecidas a las que podría tener el señor hammond en Jurassic Park. Es una bso preciosa.
1973 Almas de Metal.
Pistas
A1The Western Warble2:45
A2Theme From " Westworld "2:23
A3Chase From " Westworld "2:33
A4Welcome To Westworld2:25
A5Robot Repair4:00
A6Medieval World1:30
B1Stagecoach Arrival1:00
B2The Queen's Indiscretion1:50
B3The Gunslinger3:02
B4Bar Room Piano2:15
B5Hovercraft Muzak3:29
B6Chase From " Westworld " - Part 24:37
Bonus - Home On The Range (uncredited)
Neil Young (where the buffalo roam ost)
[Sale en la película pero cantada y yo he incluido
mi versión favorita aunque quizás la de fallout new
vegas le pegue más]
Compañías, etc.
Copyright (c) – Metro-Goldwyn-Mayer, Inc.
Phonographic Copyright (p) – Metro-Goldwyn-Mayer, Inc.
Manufactured By – MGM Records, Inc.
Published By – Hastings Music Corp.
Créditos
Composed By, Conductor, Arranged By, Producer, Remix, Performer [All Instruments And Electronic Music Performed By], Recorded By – Fred Karlin
Coordinator [Album Coordinated By] – Jesse Kaye
Recorded By – Aaron Rochin
2016 west world
All music by Ramin Djawadi, except where noted.
No.TitleLength
1."Main Title Theme — Westworld"1:41
2."Sweetwater"2:53
3."Black Hole Sun" (Cover of original track by Soundgarden)2:29
4."Paint It Black" (Cover of original track by The Rolling Stones)5:44
el reparto es de miedo..
5."This World"2:29
6."Online"4:19
7."No Surprises" (Cover of original track by Radiohead)4:02
8."Dr. Ford"5:30
9."A Forest" (Cover of original track by The Cure)2:48
10."Reveries"3:00
11."Nitro Heist"3:31
12."Motion Picture Soundtrack" (By Vitamin String Quartet; cover of original track by Radiohead)2:42
13."Freeze All Motor Functions"3:03
14."Pariah"3:08
15."Fake Plastic Trees" (Cover of original track by Radiohead)2:14
16."MIB"3:06
17."The Maze"4:05
18."House of the Rising Sun" (Cover of traditional folk song made popular by The Animals)1:24
19."Trompe L'Œil"5:04
20."What Does This Mean"3:04
21."Something I Can Never Have" (By Vitamin String Quartet, cover of original track by Nine Inch Nails)5:56
22."White Hats"2:27
23."Back to Black" (Cover of original track by Amy Winehouse)1:58
24."No One's Controlling Me"1:59
25."Memories"3:44
26."No Surprises (Stride Piano)" (Cover of original track by Radiohead)2:37
27."Violent Delights"4:58
28."Someday"3:40
29."Sweetwater Stride"0:41
30."Do They Dream"1:48
31."The Stray"2:18
32."Bicameral Mind"4:25
33."Exit Music (For a Film)" (Cover of original track by Radiohead)4:26
34."Rêverie" (An arrangement of Claude Debussy)
Habla por sí sola la bso..
--> 1ink?? If you don't see, look well here -->. Así que bueno si la bso quereis obtener alma alma alma almas, busca la coma coma coma coma <--
